Entre el Pop y el pesimismo

La importancia de la  incomodidad para el crecimiento personal destacando que es esencial para cuestionarse y encontrar un camino propio.

Flavio también menciona la ironía en las letras de las canciones y cómo estas pueden ser malinterpretadas pero eso es algo hasta deseado.
Rescata la importancia del Pop como género musical que a menudo es menospreciado y lo considera un espacio para la experimentación sonora que refleja una identidad que desafía la masculinidad  tradicional.

 

Cooltivarte:
Flavio, yo te tenía de Carmen Sandiego y de tu rol como crítico cinematográfico. Tenés una trayectoria muy importante en ese sentido.

En el caso de Amigovio, estuve viendo que musicalmente estás yendo hacia otro camino – capaz que estético y musical – mucho más electrónico de lo que Carmen Sandiego.

Contame.

Flavio Lira:
Bueno, sí, Carmen Sandiego seguro estaba más vinculado al rock o al indie. Lo que sucedió fue que cuando estaba en San Diego estaba en una especie de impasse, digamos, el año 2017-2018, porque ya había un miembro de la banda que vivía en otro país, vivía en Argentina, y después otra integrante fue a estudiar a España y era medio obvio que iba quedarse a vivir ahí.

No sabía muy bien cuál iba a ser el futuro de la banda, pero me dije, bueno, ya que tengo estos dos teclados, tengo una guitarra eléctrica, yo por las dudas voy a armar unas 10 canciones por si la banda vuelve , y si no vuelve, son míos.

También, lo otro que pasó es que a mí me interesaba explorar algunos sonidos y algunas dinámicas, algunos timbres que son incompatibles con una banda de rock. Entonces quería trabajar con teclados viejos, quería trabajar con cajas de ritmo. Estaba muy influenciado por el tecnopop y electrónica de principios de los 80´s, algo medio melancólico. Y entonces quería explorar ese rumbo.

Veo un resurgimiento de ciertos géneros ,e incluso de ciertos subgéneros, incluso de lo muy nicho. Algunos me interesan más que otros pero me parece interesante traducir esos géneros a lo local y hacerlos propios. Una banda que hace “cosplay” de otra no me generaría mucho interés.

 

Cooltivarte:
¿Qué es la música uruguaya para vos?

 

Flavio Lira:
Me parece que no está bueno ser el ratón paranoico de nadie aunque de repente haya influencias que me encanten, está bueno que haya algo más que la copia al carbón.

Cooltivarte:
Sobre ese punto, ahora se acerca la instancia que van a hacer en el Florencio junto con Incluso si es un susurro soviético, ellos como que trabajan mucho la influencia lo soviético de la  ex URSS (más allá del nombre de la banda) y el post punk.  Lo veo como un estilo de vida que une el post-punk británico con Molchat Doma de la actualidad y en el caso de Amigovio, y justo la fecha es en conjunto, es eso de, bueno, es uruguayo, es local, transmiten desde nuestra idiosincrasia y forma de entender las cosas pero los sonidos podrían ser de otro lado.

 

Flavio Lira:
Sí, yo creo que también mi relación con la música uruguaya empieza más de grande que de chico. Yo nunca tuve en mi familia ni en mi entorno gente que apreciara particularmente la música uruguaya.
Entonces, y de hecho, las cosas que más me cautivaron o me interesaron, ya con mis 20 años cumplidos, eran cosas que estaban un poco lejos o que eran un poco alienígenas y la primera aproximación con lo local fue cuando escuché por primera vez a Sylvia Meyer.
Sentí una conexión ahí. Y lo mismo me pasó cuando escuché por primera vez el primer disco de Diane Denoir, el homónimo. Entonces, creo que la sensibilidad, al menos la mía, va más allá de la posible identificación localista, que en mi caso como que casi no existe.

Yo más que uruguayo me siento montevideano. Para bien y mal, sobre todo para mal.

Y por ejemplo pienso Tüssi Dematteis , en La Hermana Menor, y para mí no hay nada, absolutamente nada que no sea puramente montevideano.

Si bien siento que mi opinión puede cambiar, y creo que lo hará, sé que de repente algo que esté más instaurado dentro de los géneros que comúnmente se denominan como populares dentro del Uruguay, van a recibir más apoyo, van a ser más fácilmente recibidos pero también creo que últimamente estoy teniendo una teoría bastante horrible que es que yo siento que capaz es la mayor parte de la gente hasta quizás ni le interese mucho la música sino que necesita una sensación de pertenecer.
Creo que me identifico más con música que sea un poco más desafiante al oído. Me gustan muchas bandas de post-punk que trabajan mucho la disonancia.

El motivo siento que está conectado con algo que habla de una forma más íntima y directa pero a la vez también amo a Madonna y yo creo que la primera cosa que tengo el recuerdo de volverme fan es de Madonna.

Entonces no sé, siento que las diferentes formas de relacionarse con la música no pelean una con la otra pero sí me genera algunos cuestionamientos.

De repente todos somos fans de esto, todos somos fans de aquello y creo que las redes sociales no ayudan en este sentido porque uno actúa en manada.

 

Cooltivarte:
Sí, igual la necesidad de pertenecer es algo atávico, ¿no? En el sentido de que puede ser interpretado desde el miedo a la soledad, el encontrarse a uno mismo y con todos. Es más filosófico quizás, pero por otro lado, sin despreciar esa forma de vida porque puede ser una opción el estar con uno mismo si uno está cómodo, pero si uno no está cómodo, capaz que necesita un referente.

 

Flavio Lira:
Ahí yo tengo dos opiniones, una me parece que para mí, al menos, es muy necesario estar incómodo para poder crecer. En un ambiente cómodo nadie logra crecer, ni cuestionarse, ni buscar un camino propio. Me parece que la incomodidad es indispensable. Y por otro lado, creo que de alguna forma todos necesitamos ficciones para vivir y soportar esto.

Cooltivarte:
Pregonando, a cierto nivel el ser más montevideano que uruguayo en todos sus aspectos, ¿Cómo te vinculaste con Incluso si es un susurro soviético?

Flavio Lira:
Yo los conocí en el 2019, yo los tenía de nombre, había escuchado alguna que otra cosa. Ellos me contactaron y me invitaron a tocar en lo que entonces aún no se llamaba Tacua Noise y fuimos con Julen (Federico Morosini) y ahí los conocí y me hice bastante fan, no sólo de su música sino de ellos, de todo lo que hacían.

Después les devolvimos el favor y en 2021 nosotros tuvimos un recital en La Sala Zitarrosa yya eran banda, ya había salido el primer disco.

Varias veces cuando ellos han venido a Montevideo se han quedado en casa  y tocaron con Julen. Así que sí, hay un vínculo. Son muy amigos de Fede (Morosini) que es mi compañero de casa, mi “roomie”.

 

Cooltivarte:
¿Y qué esperan de esta fecha en el Florencio Sánchez?

Flavio Lira:
Hay un desafío bastante evidente que es el llevar a la gente a un lugar que no está ubicado en el típico circuito de barrios donde la gente va a toques. Ese era el primer y gran desafío.

Por lo que vimos, va a ir gente y bastante y yo pensaba que no iba a ir nadie  y dije : bueno si no va nadie, divirtámonos igual, estamos entre amigos, vamos a hacer música, nos gusta la música mutuamente, ya fue, pero no, la venta de entradas viene bien.