Parte de la mejor historia

Marcelo Lasso tiene su nombre grabado en la mejor historia del rock uruguayo. Proveniente de una familia de músicos muy arraigada a la ciudad de Pando, Lasso fue baterista de la legendaria banda Los Estómagos, y posteriormente de Buitres Después de la Una, grabando con sendas bandas algunos de los discos más importantes del rock nacional. Luego de unos cuantos años fuera de la escena rockera local, desde hace un tiempo lleva adelante su propio proyecto musical llamado Rojo Tres, con el cual ya lanzó su primer disco en plataformas digitales, llamado “Tiempos”. Lasso desarrolla además, y desde la década de los 80´s, otra de sus pasiones como lo es la comunicación, habiendo trabajado en varios medios radiales desde entonces, y siendo el actual director de La Caverna FM de Salinas.

El motivo esta vez de una nueva entrevista, es el evento del que él forma parte, y que tiene que ver con el homenaje a Los Estómagos que se lleva a cabo en Pando, la ciudad de origen de dicha banda. Este homenaje consta de dos muestras fotográficas de la banda, una en la plaza Constitución, principal de la ciudad, y la otra en el Centro Cultural Pando, además de la colocación de dos placas recordatorias en la vereda en dos lugares fundamentales en la historia del grupo, como los son la sala donde ensayó la banda, en la avenida Artigas, y otra el Centro Protección de Choferes de Pando, lugar donde Los Estómagos tocaron por primera vez. Los ex integrantes del grupo conversaron en vivo con el público el día de la inauguración, el pasado 6 de agosto, y presentaron “Solo en busca de un lugar”, un disco tributo que contiene versiones de diversos músicos y bandas, tanto de Uruguay así como de Argentina y España, lanzado en plataformas digitales, con vistas de publicarlo en vinilo a fines de este año. Pero además, se organizan recorridos grupales guiados a cargo del fotógrafo Marcel Jean Lousteau (responsable de la muestra fotográfica), con la participación de ex integrantes de la banda homenajeada, por esos lugares fundamentales de la historia del grupo, y por supuesto del rock nacional. El homenaje concluirá el 25 de agosto, fecha del último toque de Los Estómagos en 1989, en el Cine Cordón.

¿Cómo surgió la idea de hacer este muy oportuno homenaje a Los Estómagos? ¿Cómo te sentís siendo parte de este homenaje en la ciudad de Pando, lugar de origen del grupo?

Hasta donde sé, la idea del homenaje viene de hace un año o un año y medio atrás. Surgió de un grupo de amigos y conocidos de Pando, todos obviamente fanáticos y seguidores de Los Estómagos.

¿Qué sensaciones y sentimientos tenés al respecto?

Mi sentimiento sobre este homenaje es principalmente la emoción por sobre todo… si bien mi historia con la banda inicia en el 86, me siento parte desde el inicio en aquel 6 de agosto del 83. El hecho que sea en la ciudad de la banda, y mi ciudad de la infancia y adolescencia, tiene un plus extra. Además, en lo musical, Pando tiene mucha historia en mi familia… que viene desde mi abuelo, mi viejo y yo. Incluso es muy emocionante para mí el hecho que en el Centro Cultural de Pando (donde se hizo el homenaje) junto a la placa de Estómagos, está la placa de mi papá “Pacho” Lasso… y eso es un honor para mí.

¿Qué te parece “Solo en busca de un lugar”, el disco tributo a Los Estómagos, en el cual, una gran cantidad de músicos, y bandas uruguayas, pero también argentinas y españolas, rinden homenaje realizando versiones de distintas canciones de la banda? ¿Cómo surgió esa idea, sobre todo teniendo en cuenta a los músicos extranjeros que conocen a Los Estómagos?

Sobre el disco tributo me pareció, desde que supe de él, una idea buenísima. Incluso y curiosamente Rojo Tres estaba en la lista de bandas que iban a participar, cosa que luego se descartó, ya que era “raro” y que un ex Estómagos formara parte. Volviendo al disco, pude escuchar una sola canción que fue “Solo” el día del homenaje, a modo de presentación. Hay un montón de grandes bandas y músicos no solo de acá, sino que también de afuera, y todo esto se suma a lo emocionante de todo el homenaje… porque no solo hay (en el disco) músicos del palo del rock, y eso habla muy bien del respeto hacia Estómagos. Sobre los que integran el disco, hay músicos que conozco y otros que no… personalmente tengo muy buena onda y contacto relativamente seguido con “El Chupete” y Norberto de ReyToro… y la verdad estoy ansioso por escuchar lo que han grabado. Sobre los músicos de afuera tengo ganas de escuchar lo de Attaque 77, que es una banda que en su primera época me gustaba mucho… e incluso fue parte de la grilla de un show (hace muchos años) junto a nosotros en el legendario Cemento de Argentina. Habrá que esperar hasta que esté en las plataformas para poder escucharlo completo, y sobre fin de año (por lo que tengo entendido) en formato vinilo. Casi con seguridad me va a gustar más que su antecesor “Extrañas visiones”… eso seguro.

¿Cuál es tu actual vínculo con el resto de los ex Estómagos? ¿Cómo fue emocionalmente para vos ese encuentro en el resto de los integrantes con motivo de este homenaje?

Con el resto de la banda por diferentes circunstancias tengo contacto bastante seguido, aunque con el que más me veo es con (Gustavo) Parodi. El encuentro el día del homenaje fue normal, claro… hasta que empezaron los homenajes en sí… hubo que aguantar alguna que otra lágrima… jajaja.

Volviendo a los 80´s, ¿cómo llegaste a formar parte de Los Estómagos?

Mi ingreso a la banda fue simple… Luego que Leonardo dejara la banda, una tarde cae Parodi a casa, golpea y me dice “querés tocar la batería en Estómagos?” jaja… ¡así de simple! Yo lo conocía, a él y al resto, ya que a la tarde era un clásico juntarnos en Lo de Prato, donde ensayaban con la banda. Ante la negativa de Fabián (el “Hueso” Hernández) a que me encargara de la batería… Tras una serie de ensayos, dio el ok y arranque como baterista de Estómagos.

¿Cómo recordás de aquellos años como baterista de Los Estómagos? ¿qué te estimulaba y te gustaba del grupo por aquellos días?

Siempre fui seguidor de la banda, no fanático, pero los escuchaba… la verdad nunca pensé en tocar con ellos, ya que eran amigos y nunca me vi en ese lugar. Yo soy autodidacta y a ellos los veía como músicos, entonces nunca se me ocurrió que me convocaran. Luego de ya estar tocando, sentí necesario tomar clases y elegí al gran Miguel Romano como profesor, principalmente en técnica, postura, resistencia, etc… nunca aprendí a tocar la batería… jaja. Por aquellos días el estímulo de tocar es el mismo que sigo teniendo hoy… la adrenalina del vivo, ver la reacción del público cuando tocás tu música…

Grabaste la mitad de la discografía de Los Estómagos, esto incluye los discos “Los Estómagos” (1987) y “No habrá condenado que aguante” (1988), tercero y cuarto y además último disco del grupo, ¿qué recuerdos tenés sobre sendas grabaciones y producciones discográficas?

Antes de grabar con Estómagos, tuve alguna experiencia en algún estudio de grabación, con alguna banda que tuve de adolescencia, pero los dos discos que grabé con ellos fue otra historia… ambos en Argentina, donde se laburaba de otra forma muy diferente a la de acá. En especial el último disco, que se hizo en Del Cielito… un estudio mítico, donde se grabaron grandes discos de la Argentina. Era increíble estar ahí… experiencia que repetí alguna vez más en la etapa de Buitres.

Más a delante grabaste todos los disco de Buitres, hasta “El amor te ha hecho idiota” (1996), que era en realidad un recopilatorio de canciones regrabadas de discos anteriores, pero que incluía tres canciones nuevas… Tuviste la experiencia de integrar Buitres, con los mismos compañeros de banda de Estómagos… ¿Cómo fue para vos ese fin de una banda, y el comienzo de una nueva entonces, con los mismos integrantes? ¿En qué cambió para vos como baterista?

El cambio de Estómagos a Buitres en la batería no fue complejo, ya que el “No habrá condenado que aguante” tenía algo similar, por, por lo menos en la bata. De todas formas algunas cosas que hacía en la batería en Estómagos, no lo volví a hacer para marcar la diferencia entre una banda y otra.

Hubo una forma diferente de hacer y difundir el rock uruguayo en los 80´s y en los 90´s? ¿Qué diferencias encontrás respecto a esto, traído hasta nuestros días?, claramente la tecnología podría ser uno de esos elementos que cambió todo…

La difusión en la década del 80 y 90 era muy diferente a la de hoy… tenías que ir con el material a ver si te lo pasaban… o recurrir a gente conocida en los medios, sino no tenías suerte. Sumado que los programas por ejemplo de radio, no eran muchos los que difundieron rock nacional. Hoy tenés muchos lugares que pasan música uruguaya y ni hablar de las herramientas con las que se cuentan hoy como redes sociales. Eso sin duda hace más fácil todo. La imagen, sobre todo en video, ayuda mucho también… antes era muy caro, hoy lo haces con un celular.

En el plano hipotético, ¿cómo pensás que hubiese sido el rock uruguayo si no hubiera existido Los Estómagos? ¿Por dónde creés que viene la notable importancia de esta banda para el rock nacional de entonces y los grupos que vinieron posteriormente?

Nunca imaginé el rock uruguayo de los 80 sin Los Estómagos, pero estoy convencido que hubiera sido todo muy diferente. La banda fue, es y seguirá siendo muy diferente a todo lo que había en la vuelta… desde la música, las letras, la estética, el concepto de arte en las tapas de sus discos (dejando por fuera a “La Ley es Otra”)… creo que había mucha gente que sentía las letras, en especial, como suyas… se sentían muy identificados con lo que decían. Creo que lo importante, además de la música, que dejó Estómagos fue el ejemplo de que las cosas se pueden hacer. Desde fuera de Montevideo, ensayando con una lata como batería (como lo hizo el cabeza Marriott)… hasta llegar al Chateau Rock de Córdoba, o la gira por Brasil… etc. Creo que eso es lo más importante… las cosas se pueden hacer.

“Nunca imaginé el rock uruguayo de los 80 sin Los Estómagos”

Venís de familia de músicos, por tu abuelo y tu padre, se podría decir que el apellido Lasso está muy vinculado musicalmente a Pando entonces…

Bueno… si… no sólo mi abuelo y mi viejo, sino también tíos, hermano… es algo que me enorgullece y a la vez hace que trate de hacer lo que hago, de la mejor manera que me salga en honor al apellido. Soy muy respetuoso de lo hicieron; tanto Rufino (mi abuelo), como mi viejo (“El Pacho”) y por eso me esfuerzo para dar lo mejor de mí.

También estás estrechamente vinculado a la comunicación, con experiencia en diferentes radios desde la década de los 80´s, y siendo desde hace tiempo, director de La Caverna FM de Salinas, ¿Cómo es esa tarea para vos, y cuán importante es para la difusión misma del rock nacional?

La radio es mi vocación, es de lo que vivo, es lo que me gusta… lo hago hace mucho tiempo, y si puedo lo haré por muchos años más. Luego de haber pasado por muchas radios, finalmente logré dirigir, junto a Claudia (mi esposa) nuestra radio. Donde tengo la total libertad de poder difundir y programar la música que me gusta, decir lo que quiero… y por supuesto difundir nuestra música y nuestro rock. Tenemos la suerte de contar con gente que hace sus programas en vivo y que la gran mayoría están dirigidos a la difusión del rock nacional. Eso me pone muy feliz… y es un honor para mí ver desfilar a invitados que vienen a hablar sobre sus discos, sus shows, etc… desde músicos y bandas ya establecidas, como las nuevas propuestas.

¿Y cómo llevás la experiencia de integrar Rojo Tres, banda que formaste no hace tanto tiempo, luego de un parate musical tuyo de unos cuantos años? ¿Sentís la misma emoción y expectativa que antes, cuando justamente formabas parte de Estómagos y Buitres? ¿Cuál fue el motivo de tu vuelta a los escenarios formando Rojo Tres, qué objetivo tenías y seguís teniendo? Ya tienen un disco editado en plataformas digitales…

Rojo Tres es MI BANDA, y no porque yo la haya armado… sino porque es lo que me gusta tocar, estoy muy cómodo y con mucha proyección a futuro (siempre y cuando la edad me lo permita… jajaja). Estuve unos veinte años sin tocar, luego de la suplencia que hice con Trotsky no volví a tocar más. Puntualmente en alguna grabación como invitado, pero lo que se dice tocar nunca más. Los 25 años de Buitres, donde toqué como invitado, me devolvió la seguridad de que aún podía mover los brazos… si bien no fue lo que me hizo volver… pero vi que todavía podía. Escuché a un montón de bandas decir que hacían rock… y algunas estaban muy lejos… y empecé a darme manija… mientras pueda tengo que tocar en una banda de rock… ahí nace la idea de Rojo Tres. Luego de pasar por un par de integraciones, creo que logramos el equipo perfecto… nos divertimos mucho, salen canciones fácilmente… Nuestro primer disco lo grabamos en 3 días… Eso se logra con gente que está muy con la camiseta puesta y todos mirando para el mismo lado. Hablando del disco “Tiempos” hoy está disponible en todas las plataformas digitales, con la intención de que en algún momento también se edite en formato físico. Sobre si siento lo mismo que antes… si, esa sensación única de subirte a tocar es única… y por suerte está intacta.

Referido a esto mismo, comentanos sobre el toque de Rojo Tres, del próximo 28 de agosto, junto a Los Toxi y Outsiders…

El próximo sábado 28 de agosto estaremos con dos bandas amigas, Los Toxi y Outsiders en Midas Music (Uruguay y Rondeau) haciendo lo que más nos gusta… tocar en vivo… por suerte ya desde hace unos días con entradas agotadas. Con Rojo nos gustaría sobre fin de año poder presentar en vivo nuestro disco… se verá.

Foto: Claudia Rodríguez.

Marcelo Lasso en la muestra fotográfica sobre Los Estómagos, en la plaza Constitución de Pando.