
PIERO LARRALDE
SALA CAMACÚA
12 de noviembre 2025
Presenta “Siete Lirios”
“Necesitamos de las relaciones con otros seres que nos den amor”
Piero Larralde es un artista joven de apenas 27 años, pero con un camino musical que empezó mucho antes de tener conciencia de escenario. A los ocho años dio sus primeros pasos acompañado por la guía fundamental de Erika Busch, la profesora que lo introdujo en el folclore y en la sensibilidad de la música como un territorio sagrado. Ahí nació algo que después se volvería destino: una voz que mira hacia adentro antes de salir.
A los trece, ya sin miedo a la intuición, comenzó una nueva etapa como autodidacta, explorando melodías, buscando palabras, entendiendo que la música era su forma natural de pensar. A los quince años esa búsqueda se expandió y empezó a componer ( tiene más 60 canciones de su autoría) ,mezclar rock, folclore y ritmos urbanos, influenciado tanto por la tradición —Zitarrosa siempre presente— como por el pulso contemporáneo de bandas uruguayas emblemáticas como La Vela Puerca y No Te Va Gustar.
Desde entonces su identidad artística se fue moldeando sola, paso a paso: una síntesis entre raíces y calle, entre ternura y fuerza, entre lo ancestral y lo actual. Piero pertenece a esa generación que no pide permiso para cruzar estilos; sabe que su lenguaje está hecho de mezclas, de respiraciones profundas y de una honestidad que vibra incluso cuando calla.
Hoy, con 27 años, presenta al mundo un trabajo completamente propio, construido con paciencia, tiempo, disciplina y corazón. Un artista que todavía se está descubriendo, sí, pero que ya tiene una voz definida, con esa profundidad que no se fabrica: se siente.
“Siete Lirios” es mucho más que un álbum: es un proyecto nacido en silencio, en confianza y en la intimidad del trabajo artesanal. Totalmente autogestionado, fue construido junto a Rui Cedrez, compañero musical de años y sostén imprescindible en este camino. Ambos comenzaron a grabar en la casa de Rui, sin urgencias ni relojes, dejando que cada canción encontrara su propia forma. Ese proceso, minucioso y honesto, se extendió durante cuatro años.
En ese tiempo llegó algo que Piero no toma a la ligera: la presencia de invitados de lujo, artistas con trayectoria, con nombre y con historia. Músicos que no solo aportaron su técnica, sino su sensibilidad. Nombres como Nelson Cedres en la batería, Leo Anselmi en el bajo, la profesora y madrina vocal Silvina Gómez, Rodrigo Baleato en saxo, Ayrton Dos Anjos en percusión y Betina Chaves en violín. Cada uno dejó un matiz propio, un pulso distinto que elevó el carácter del disco sin desdibujar la identidad de Piero.
La grabación, mezcla y edición se completaron en un lugar que ya es parte del mito personal del cantautor: el Cerro de los Burros, en Piriápolis, donde el viento y la espesura acompañan el sonido. Con el apoyo del FONAM, el material llegó finalmente a manos de Álvaro Reyes, quien terminó la mezcla y masterización, cerrando un proceso largo, paciente y profundamente humano.
El show de Piero Larralde fue un viaje musical lleno de ternura, dulzura y mística, donde cada canción se desplegó con sensibilidad y técnica impecable. Desde la apertura con “Y si caminamos”, el público fue acompañado por un recorrido que combinó folclore, rock, samba y toques contemporáneos, transitando con naturalidad entre distintos estilos y paisajes sonoros.
Destacaron momentos íntimos y poéticos como “Caminito por los cerros”, “Agüita pa los amores”, “La luna y abril” y “Palabras”, en los que los coros femeninos y la interacción con los músicos crearon una danza amorosa y etérea de voces. La presencia de invitados como Eugenia Larramendi, Leila Martínez, Euge Fontes, Silvina Gómez reforzó la riqueza del sonido, mientras que Rui Cedrez se destacó con riffs precisos que realzaron la energía y la magia del espectáculo.
El cierre tuvo un momento especial con Agustín Moratorio, interpretando un tema inédito y acompañando en otras canciones, generando una conjunción de voces y un maridaje musical casi perfecto, que dejó un eco profundo en la audiencia.
A lo largo del show, Piero también destacó su compromiso con el paisaje patrimonial y cultural de Uruguay, integrando la sonoridad de la naturaleza y la identidad del territorio, haciendo que cada canción se sintiera como un diálogo entre música, emoción y paisaje.
El espectáculo fue un paseo por la sensibilidad, la mística y el amor, donde la técnica, la creatividad y la emoción se combinaron para entregar una experiencia única, íntima y profundamente conectada con la esencia del cantautor.
“Siete Lirios” es el resultado de un viaje de cuatro años, pero también de más de una década de sensibilidad acumulada. Un disco nacido en casa, en amistad, en estudio, en cerros, en voces que se suman, y en la certeza de que la música —cuando se hace así— se convierte en una forma de ofrenda.
Formación actual:
Nelson Cedrez — batería
Leonardo Anselmi — contrabajo y bajo
Rui Cedrez — guitarras y producción
Piero Larralde — voz y guitarra
La formación actual que lo acompaña opera como un organismo vivo, minucioso y profundamente emocional. Nelson Cedrez en batería aporta un pulso que respira, que se modula con la respiración misma de Piero. Leonardo Anselmi sostiene el suelo con el contrabajo y el bajo, sumando profundidad y raíz. Rui Cedrez, desde las guitarras y la producción, dibuja los climas donde todo se vuelve posible, atmósferas amplias y delicadas. A ese universo se le suman las caricias del toque femenino en los coros de Leila Martínez, Silvina Gomez y Eugenia Fontes, una presencia suave y luminosa que abre capas emocionales nuevas y envuelve las canciones con una ternura que contrasta y potencia la voz principal. Y en el centro, la voz y la guitarra de Piero, cálidas y verdaderas.
Tracklist “Siete Lirios”
Y si caminamos
Caminito por los cerros
Agüita pa los amores
La luna y abril
Aveces
Atahualpa
Palabras
Con la brisa
Una pal pueblo
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