José Pelayo nació en 1956 en Montevideo. En 1976 ingresó al taller de pintura y grabado de Rimer Cardillo. Entre 1978 y 1982 estudió técnicas de la escultura con el Maestro Freddie Faux, pintura con el Maestro Clever Lara, e Historia de la Pintura y del Arte con el Prof. Amadeo Carao. En 1986 realizó un curso de grabado con el profesor Prof. David Finkbeiner, de la SUNY (State University of New York).
En 1989 obtuvo una beca a Estados Unidos para jóvenes artistas: Visitor Program Service of Meridian House International, Washington, Chicago y Nueva York.
Desde el año 1979 ha realizado numerosas muestras individuales en el país y colectivas en Uruguay y en el extranjero -en Cuba, Perú, Paraguay, Bolivia, Argentina y Estados Unidos. Ha recibido numerosos premios y distinciones.
Desde 1990 a la fecha dirige el taller de escultura en el Taller Clever Lara. Sus obras se encuentran en colecciones privadas en Argentina, Perú y Brasil así como en los siguientes museos: Museo Nacional de Artes Plásticas y Visuales Museo de Arte Contemporáneo Museo de Arte Americano de Maldonado Museo Corriente Alterna (Lima, Perú) Museo Municipalidad de Miraflores (Lima, Perú).
Es el nuevo entrevistado en nuestro ciclo “Plásticos de esos que ves por ahí”.
“En el arte todo es válido. Sólo que tenés que hacer”
-¿Cuándo empezaste en el arte?
-Creo que desde, hace mucho tiempo…
-¿Qué intentan exteriorizar tus obras?
-No sé. Cada uno sabrá.
-¿Cuánto hay de pensado y de espontáneo en tus obras?
-Espontáneo todo.
-¿Con qué herramientas, materiales y temáticas trabajas más? ¿Por qué eliges los materiales que utilizas para trabajar?
-Son los que me dan en el momento, la satisfacción.
¿Cómo crees que influye o puede incidir el tiempo para con tus creaciones?
No entiendo… el tiempo no existe cuando estás creando. Es la teoría de Einstein.
-¿Qué te interesa que generen en el espectador?
-Sensibilidad.
-¿Se puede vivir del arte en Uruguay?
-Si. Como de muchas otras cosas.
-¿Crees que en el arte contemporáneo todo es válido?
-En el arte todo es válido. Sólo que tenés que hacer. Pero lejos del afán de ser… ya somos; por qué ese afán de ser?
-¿Cuál es tu opinión de la escena local en cuanto a las Artes Visuales?
-Hay mucho y mucho es demasiado y demasiado es mucho. Cada persona tiene la posibilidad del libre albedrío.
-¿Cuál es la relación del artista con las galerías y museos?
-Complicada con el Estado y complicado con las galerías.
-¿Cuáles son tus referentes artísticos?
-La historia y la vida; conceptos y artistas hay muchos. Lo bueno es que nosotros somos únicos como personas y podemos comenzar siempre algo nuevo…
-¿De qué manera das a conocer tu obra al mundo?
-Soy una persona y el mundo es donde vivimos. Si existe más mundo. Pero nuestro mundo es el interno, no me “como” eso de que sos una estrella. Soy una persona y lo más difícil en la vida es ser persona.
-¿Crees que el público uruguayo sabe apreciar y consumir arte?
-De a poquito.
-¿Qué opiniones te merece el arte y las redes sociales?
-Buenas.
-¿En qué proyectos trabajas actualmente?
-Una muestra el 4 de octubre junto a mi gran amigo y colega Bruzzone en el Espacio Unión. Muestra que se llamará CARACU.
[sam id=”21″ name=”notas y articulos” codes=”true”]
