ACTIVACIÓN &#8211; LUCÍA PITTALUGA &#8211; Museo Zorrilla

Viernes 7 de enero a las 15 hs.

Extractos de textos curatoriales que acompañan la muestra Por una cabeza.

La propuesta de LUCÍA PITTALUGA refuerza varias ideas en la que está enfocada en sus últimos trabajos. Concibe la obra en contexto, en proceso de creación con otros y en determinado espacio físico como punto de partida. El jardín del Museo Zorrilla, contiene también el taller del escultor, lugar que Pittaluga recepcionó como espacio detenido y algo inerte. Ante el cual propone un movimiento inverso: un quehacer dialogado en espacio abierto, de cercanías grupales, registrando emotividades del proceso… La actividad propuesta carece, además, de comitentes y escultores de profesión en el que el resultado final –la obra– no tendrá destino fijo. Pittaluga pretende agregar una capa más en ese espacio, transmutarlo de contemplativo a espacio creativo, proceso observable en su desarrollo de experiencia vivencial.
María Eugenia Grau

Tal es el caso de la obra Busto, de Lucía Pittaluga. La artista propone un proceso que activa “el ser ahí” en escena, la “dasein” de una instalación en proceso, en donde convoca a tomar el barro como materia para replicar la historia en un busto que se reinstala con la potencia del espectador emancipado, del espectador como productor, dado que este busto es confeccionado a través de un llamado abierto, que hace la artista para ocupar los jardines de museo. De esta forma, se abre este trabajo a una activación que interpela el lugar del creador, los medios de transmisión del conocimiento y la internalización de los conceptos vinculados a la educación en arte.
Jacqueline Lacasa

Cuando lo que no tenía forma va adquiriéndola, va siendo algo en acto, pero va limitando su potencialidad para pasar a ser algo aquí y ahora. Dar forma es crear y también matar al rostro en tanto que, una vez formado aparece como algo que es captable conceptualmente. Es el acto mismo de crear, de ir trabajando el barro primigenio es el que invita al visitante a explorar las formas desde el lugar de la representación. La activación que propone la artista no solo es una invitación a ponerse en los zapatos del escultor, sino experimentar el rostro.
Horacio Bernardo.