Santiago Porter Punta Piedras - Uruguay

Dentro de las interesantes propuestas artísticas ofrecidas en los espacios dedicados a difundir arte se encuentra la muestra fotográfica de Santiago Porter (Buenos Aires, 1971) en diálogo con Roberto Riverti (Buenos Aires, 1954), muestra que acoge Espacio Foto Arte (EFA) en Punta Piedras desde el 3 hasta el 23 de enero próximo.

Este espacio está dirigido por el matrimonio compuesto por Carolina Pedroni y Roberto Riverti. Ella arquitecta, nieta del destacado poeta José Pedroni, él fotógrafo, ambos con una generosa postura destinando su sala para presentar artistas latinoamericanos que a su criterio aportan sensibilidad y calidad dentro del ámbito artístico.

Llegaron a Uruguay en 1994 y allí se asentaron con residencia casi todo el año.

Asimismo y dentro del hermoso parque que rodea su casa estudio, se ubica la casa de la hija del matrimonio, Julieta Riverti, paisajista destacada por sus originales diseños de jardín.

Por EAF han pasado interesantes artistas como es el caso de Nicola Costantino, destacada profesional que ha representado a Argentina en la Bienal de Venecia, Marcelo Brodsky, Marcos López, Casio Vasconcellos, Marcos Zimmermann, y los uruguayos Federico Rubio, Patricia Bentancur, Catalina Bunge, Raúl Sampayo, entre otros artistas de distintas procedencias y a quienes ellos representan.

En sus vernissages la mayoría de los concurrentes son extranjeros, muchos argentinos y muy pocos uruguayos lo que apena pues la calidad de sus artistas es suprema.

Son instancias apropiadas para conocer a los artistas en persona, máxime cuando se trata de renombrados artistas extranjeros. Allí pude conocer a Marcos Zimmermann a quien luego visité en su casa taller en Buenos Aires, a Marcos López, Nicola Costantino asidua visitante también presente en esta temporada, o Casio Vasconcellos por solo nombrar algunos de estos artistas que ocupan destacados escenarios internacionales.

EAF participó en Este Arte en la edición llevada a cabo en 2017 y también en algunas oportunidades en Buenos Aires Foto.

El espacio consta de dos salas de reducidas dimensiones pero suficientes para transmitir el espíritu de las obras propuestas. La mas grande está destinada a acoger las obras del artista invitado y la otra acoge las obras del dueño de casa.

No es fácil lograr un vínculo o una confrontación entre diferentes propuestas de distintos artistas, pero EFA lo logra potenciando a ambas selecciones.

Santiago Porter reportero gráfico de prensa, comenzó su vínculo con la cámara fotográfica cuando era muy chico.

Luego de una larga carrera y atento a su sensibilidad se ha venido ocupando de captar lugares emblemáticos de su país procurando un dialogo mas intimista detrás de detalles que dan cuenta de otros aspectos diferentes a los usuales a partir de la historia.

Su objetivo radica en sensibilizar al espectador conduciéndolo a la reflexión del tema en cuestión.

En sus trabajos está presente la violencia, la política, los símbolos y la memoria pública aspectos que aborda de una manera muy particular detrás de un lente severamente crítico propio de un reportero.

De esa manera logra darles la palabra a cada obra dentro de un aspecto muy sutil, muy fuera de las luces de artificio, generando instancias pensativas al espectador.

Sus obras destilan silencio.

Sus fotografías nos ordenan hacer un alto que nos paraliza a la vez que nos induce a reflexiones varias.

Las mismas pueden ser abordadas con el conocimiento de lugar y su historia, aspecto que aplica en el caso de los argentinos, o simplemente como obras que nos hablan del silencio o de los temas que podemos leer dentro de su discurso narrativo.

En mi caso tuve la oportunidad de acercarme a las mismas bajo una mirada artística personal y con posterioridad y luego de haber conversado largo rato con Santiago, muy locuaz y elocuente a la hora de informar sobre cada obra, la volví a recorrer.

El silencio que emanan sus fotografías es contrarrestado por su extensa elocuencia verbal.

Bajo el título de “Bruma” esta muestra nos incita a una reflexión la que nos conduce a la introspección. Imagenes que nos dejan inmersos en dudas a la vez que nos abrazan y hacen suyo.

Lo visible nos conduce a lo que no se ve aspecto de gran riqueza en su fotografía que Porter logra con la efectividad de quien se ha dedicado a captar imágenes con un sentido muy preciso que dé cuenta de la noticia de prensa que acompaña.

“Cuando era reportero se me decía que tenía que fotografiar. Ese es el trabajo de todos los días. Empecé a sentir cierta insatisfacción en esa manera de trabajar, y por el otro lado, empecé a desarrollar un trabajo personal en oposición a ese trabajo que yo hacía en el diario todos los días”, son las parabas de Porter en una nota.

Abrumado, término muy apropiado para esta ocasión, por ese ritmo de trabajo que de cierta forma lo alejaba de su leitmotiv, Porter comenzó a reflexionar procurando hallar otros enfoques fotográficos dentro de su propio discurso el que apela a una lectura mucho mas íntima y reflexiva, termino recurrente en sus trabajos.

El rápido discurso de las imágenes provenientes del foto reportaje son contrarrestadas con la pausa prudente de sus tomas que presenta en su libro y exposición bajo el titulo de Bruma visibilizando lo invisible, aspectos que se ocultan detrás de cada imagen buscando conmover a partir de la pausa.

Asimismo, Porter pausa su mirada sobre ambientes naturales devastados o invadidos por deshechos industriales dentro de una solitaria penumbra de tenor melancólico.

De cierta manera Bruma le ha permitido lograr la paz consigo mismo cuando sentía que era la fotografía quien lo dominaba detrás de objetivos diferentes a los que él prefería rescatar en cada toma.

Por su lado Roberto Riverti, a quien ya conocemos y hemos abordado en otras notas, presenta una selección de fotografías en blanco y negro titulada “Lo inolvidable”.

En esta selección, Riverti conforma un compendio de historias inacabadas muy cinematográficas si se quiere.

Riverti es un artista abocado a captar la luz en los espacios, aspecto que logra de manera magistral cuando la misma aparece en ámbitos en penumbra donde Riverti nos conduce al foco de la obra bañado en un haz de luz.

Ambos fotógrafos hacen foco en diferentes aspectos pero se complementan. Mientras Porter nos conduce a lo abstracto, a lo poético precisamente, Riverti nos guía dentro de una película donde el escenario queda establecido para que el espectador lo recorra a su antojo.

Porter, pariente por cierto de la artista Liliana Porter, nos conduce a un viaje interior mientras que Riverti nos lleva de paseo tomados de su mano logrando un excelente dialogo que da gusto compartir.

Santiago Porter nacido en el barrio porteño Vicente López, ha sido galardonado con distinciones y reconocimientos como la Beca Guggenheim (2002), la Beca Fundación Antorchas de Buenos Aires (2002), el Primer Premio de Fotografía de la Sociedad Central de Arquitectos de Buenos Aires (2007), el Premio Petrobras – Buenos Aires de Fotografía (2008), la Beca Nacional del Fondo Nacional de las Artes (2010) y fue seleccionado para participar del Programa de Artistas de la Universidad Di Tella de Buenos Aires (2011).

Ha publicado varios libros que logran resumir su discurso narrativo propio de un reportero entre los cuales Bruma que reúne estos trabajos que esta exponiendo.

Asimismo se desempeña como profesor del Departamento de Ciencias Sociales de la Universidad de San Andrés y de la Carrera de Fotografía de la Universidad Nacional de San Martín.

Espacio Foto Arte

Ruta 10 Km. 166.100 y calle 6 – Altos de Punta Piedras – Punta del Este