MOCO

Visitando Museos

Sorprendido y encantado de haber conocido este museo en Amsterdam, vecino del Museo Van Gogh.

Moco Museum es un museo independiente que cuenta con obras de arte moderno, contemporáneo y callejero. También tiene sede en Barcelona.

Su selección de Street Art, es un compendio en su medida justa para poder apreciar esa corriente de arte que comienza básicamente con los americanos Keith Haring y Jean Michel Basquiat seguidos por Andy Warhol reunidos bajo la selección denominada MOCO Masters.

Están presente otros artistas mega conocidos como Jeff Koons, Yayoi Kusama, Murakami, Damien Hirst, Banksy, Tracy Emin, que cuenta hoy día con un gran suceso de ventas.

Asimismo las salas del MOCO brindan la posibilidad para otros artistas menos conocidos como The Kid, quien dentro de la línea post moderna, combina obras de maestros fallecidos europeos, con sus trabajos dando lugar a cuestionamientos que apelan al discernimiento a la fina línea entre la inocencia y la corrupción entre los jóvenes de hoy día.

Sus obras, de gran formato, impactan y llaman la atención.

Destacan las salas dedicadas al nuevo fenómeno NFT, realizadas a través de medios digitales que se comercializan por internet.

Los NFT son artículos únicos y particulares que no pueden reproducirse fácilmente.

Cualquiera puede verlos o descargarlos, pero sólo el comprador puede reclamar su propiedad.

Non-fungible tokens” (NFTs), bienes no fungibles, son criptoactivos que registran la propiedad de artículos digitales.

Las expuestas en MOCO, atrapan la atención del espectador en forma hipnótica.

Esta muestra dedicada a este fenómeno, es la primera realizada en Europa y conforma una selección NFT de los artistas digitales más pioneros del mundo del arte.

La exposición the New FuTure llevada a cabo tanto en Ámsterdam como en Barcelona, está comisariada por el propio museo.

Está compuesta por doce obras de arte NFT del coleccionista anónimo 33.

33 es uno de los mayores coleccionistas de NFT del mundo, y posee más de 1.000 NFT.

La colección incluye obras de Beeple, Andrés Reisinger, WhIsBe, Mad Dog Jones y FEWOCiOUS.

También MOCO dispone de un espacio para el arte digital inmersivo, nuevo formato que crea un mundo o entorno alrededor del visitante , construido de forma que le haga sentirse parte o habitante del mismo.

Creado a partir de las nuevas generaciones millennials y Gen Z, el arte inmersivo se mantiene en constante desarrollo dando cabida nuevas formas de crear sus obras.

De esa forma el público deja de ser pasivo, sino que ahora es un elemento necesario dentro de la obra de arte.

Una grata experiencia que nos permite regresar a nuestra época, necesaria instancia luego de transitar en el tiempo saliendo de los museos vecinos como el Van Gogh y el Rijksmuseum.