La invitación a vibrar la música sin prejuicios sonoros

Foto de Maxi Nathan otrogada por la producción de Little Butterfly Records.

Foto de Maxi Nathan otorgada por la producción de Little Butterfly Records.

Maxi Nathan es músico, vibrafonista montevideano nacido en 1989.

Tras formarse en el Conservatorio Municipal de Montevideo, amplía sus estudios en el Conservatorio del Liceu de Barcelona con una beca de la Fundación Carolina y en la Universidad de Artes de Berlín.

Consideramos muy importante destacar que como todo gran artista, no se encasilla en un estilo musical “con orejeras” por lo que si buscamos, podemos encontrar un cover de “Smells like teen spirit” de Nirvana al cual le dio su clara impronta.

Participa en diversas orquestas y bandas, incluyendo la Orquesta Juvenil de las Américas y la Orquesta Filarmónica de Montevideo.

Forma parte del ensamble La Jarana, grupo que fusiona jazz con elementos de la Murga Uruguaya. Con esta última agrupación se presenta en el encuentro de percusionistas PASIC en Indianápolis (Estados Unidos).

Gana reconocimiento internacional al obtener premios en concursos de vibráfono en España y Italia. Su versatilidad lo lleva a presentarse como solista en numerosas ocasiones. Colabora con artistas uruguayos como Luciano Supervielle, Leo Maslíah, Julieta Rada, Eté & Los Problems, Mateo Ottonello, Julieta Taramasso, con la compositora colombiana Ale Mor y con el instrumentista brasileño Jaques Morelenbaum entre otros.

En esta oportunidad, lo entrevistamos por su próxima presentación en Sala Magnolio con el espectáculo “Maxi Nathan en Cuarteto – Presenta: Desde el vibráfono – Junto a Martín Ibarburu, Ana Clara Fleitas y Nacho Mateu” el 19 de julio 2025.

Cooltivarte:

Creemos que sos uno de los artistas más desafiantes de encasillar y eso, sin dudas, es bueno.

Sos vibrafonista en un mundo donde parece dividirse entre algunos arañazos entre el rock y el reguetón. Entonces, el tener una apuesta que vaya por otro camino, instrumental, con otro tipo de instrumentos más allá de tu formación académica, es muy interesante. Sentimos que tenés una diversa gama de influencias y que toda esa mezcla nos hace pensar:¿Qué es lo que vos apostás en Uruguay?

Maximiliano Nathan:
Mirá, ya lo describiste muy bien, en realidad. Me siento muy identificado en la dualidad, por llamarlo de alguna forma, de todos esos artistas y estilos con los que me pongo desde el corazón a observar, no sólo tocar, sino de observar alrededor mío y diría que de acá, de Uruguay y de toda la variedad de música que me me rodea.

Hoy veo que es algo muy bonito, que me enriquece desde lo musical y espiritualmente también.

Es un ida y vuelta y eso me hace hacer una música desde mi lugar. Yo la siento de una forma honesta o capaz que con la necesidad de hacer esa música porque es como es como si fuera una terapia de todo lo que escucho y veo que me gusta.

También muchísima música necesito ,de alguna forma, pintarla, expresarla de la forma que sea.

Este próximo concierto que voy a hacer ahora en Magnolio Sala es una de ellas.

Cada vez que comparto con otros músicos aquí en Uruguay y afuera y que admiro un montón, también me pasa eso.

Estoy abierto también a que me propongan ideas.

También me sucede con los lugares. He ido a tocar a lugares que no conocía, con vibráfonos que no conocía tampoco.

La última vez que fui a tocar a Miami, alquilé un vibráfono porque no había podido conseguir uno y toqué en un lugar que no conocía con gente que no conocía y entonces todo eso fue como un ida y vuelta que voy absorbiendo y me siento ,como te decía, muy privilegiado de poder hacer esa catarsis y sacar todo en una grabación o en una fecha de presentación.

Un punto relevante para mi es que también me gusta la incomodidad de estar en un lugar donde la gente está cenando que a veces tampoco te escucha tanto, porque a veces ese tipo de lugares está más para otro tipo de propuestas, para otro tipo de eventos, de contexto, y que haya música instrumental, que haya una batería, un teclado, un bajo, un vibráfono, ese cruce y ese choque me parece muy buen y en muchos ámbitos es súper necesario y lo vivo como algo provocador ya que el violoncelo es un instrumento que
sigue siendo “un poco rarito”.

Cooltivarte:
Como has viajado mucho, en otros lugares he visto bandas más orientadas al pop pero están más acostumbrados a hacer colaboraciones o a incluir en sus composiciones otro tipo de instrumentos. En Uruguay lo he visto en bandas masivas, ¿no? Incluyen otros instrumentos, incluyen o la trompeta, también muy asociado con un sonido que se podría asociar con una extraña derivación de la murga.

Vos hacés una conjunción de estilos, ¿Cómo han sido estas colaboraciones? , ¿Quién busca a quién?

Maximiliano Nathan:
Sí, totalmente. Eso que dijiste es muy cierto, ya que también en bandas muy masivas ahora se está haciendo ya casi común el uso de instrumentos de viento.

Los Vientos en el rock, en el ska, siempre han tenido su protagonismo per ahora también hay inclusión de las cuerdas, cosa que antes era raro de ver.

Ahora, casi la mayoría de grupos de indie pop y rock están usando cuerdas como dos violines, viola, cuarteto de cuerdas, cosa que antes lo teníamos desde Los Beatles.

Cooltivarte:
¿Ves una apertura mayor a nivel regional o local en la inclusión y en llegar a una mezcla de esos diferentes instrumentos y estilos?

Maximiliano Nathan:

Creo mucho que está sucediendo más el factor curiosidad.

Hoy creo que se ven propuestas mucho más arriesgadas.

También soy bastante inquieto y eso es algo que me encanta.

Yo soy un gran admirador de músicos que tengo al lado. Admirador de mis amigos.

Por ejemplo, yo a Leo Maslíah lo conocía porque el había tocado con mi hermano (Federico Nathan). Yo había compartido un concierto también con Fede y con Leo. Y entonces yo le escribí para hacer un arreglo de la plena “Elena, Elena” y ahí lo convoqué a Leo.

Cooltivarte:
Veo que te apasiona romper esquemas y sacar prejuicios ¿no?

Maximiliano Nathan:
Sí, de alguna es algo nuevo, fue algo nuevo y sigue siendo algo nuevo para mí y al ser algo nuevo también es algo que se relaciona con el vibráfono porque es un instrumento que es relativamente nuevo y sigue estando un poco dentro de lo que son determinado géneros musicales.

Entonces propongo hacer algo y le comento a colegas :”dime tú qué te parece de construir esto” y que esté ese motor es fundamental.

Estoy tratando de tener la máxima conciencia del presente, de lo que pasa conmigo ahora, de lo que voy absorbiendo.

Estar tocando es una forma de ellas, grabar, dar talleres también es algo nuevo para mí y que estoy haciendo, que me cuesta un montón, que es diferente porque siempre estoy como en ese telescopio hacia adentro pero hacia afuera a la vez.

Por eso también el nombre del show es desde el vibráfono que es como ese telescopio metafóricamente hablando.

Yo estoy tocando con Chacho Ramos un vibráfono.
Me siento privilegiado que sea por ahí ,desde ese instrumento, que pueda contar o comunicar. De eso es un poco lo que va este concierto el 19 de julio.

Igual después me dicen: ” claro, hacés música instrumental, hacés jazz” y aunque no quiera admitirlo y no me quiera etiquetar, claro, sí, hago eso y me gusta.

Discografía de Maxi Nathan: