El arte de volver sin nunca haberse ido. “Volvére” el nuevo disco de Chino Folclórico.

Chino Folclórico, o simplemente, Chino no es una banda nueva. Lleva más de 20 años tocando y está compuesta principalmente por Juan Sacco y Martín Recto.

Ambos son músicos con larga trayectoria en la escena montevideana habiendo sido parte de La Hermana Menor y Danteinferno paralelamente.

Recientemente se incorporó el talentosísimo escritor Daniel Mella quien escribió las letras y realizó interpretaciones vocales para su reciente y nuevo disco “Volvére”, sí con tilde en la primera “e”.

Daniel es escritor de varios libros como “Derretimiento”, el aclamado “El hermano mayor” y Mella se unió a la banda tras la muerte de quien ocupaba previamente ese rol: Tüssi Dematteis con quien grabaron el disco: “Chicos, chicos, chicos”, editado en junio de 2023.

Hace tan solo unas semanas la banda lanzó “Volvére” y en ese marco, hablamos con Martín y con Daniel.

Resalta la importancia de la crudeza y la ambigüedad en las letras, que permiten una interpretación más profunda donde se enfatiza la importancia de permitir que los oyentes experimenten la música sin restricciones.

Cooltivarte:  Hace muy poquito, porque de abril data la grabación de las canciones, lanzaron “Volvére” y estuve escuchando, y si bien obviamente hay un sonido crudo en la mayoría de los temas lo que quizás podría hacer de su propuesta algo un poco más difícil de “digerir” para algunas audiencias pero, dejando los prejuicios de lado, ustedes tienen muchos años tocando y me gustaría que me contaran un poco más sobre el nuevo disco.

Martín Recto: Somos como una tribu, con Pancho (Coelho) que hace poco lanzó “Otario” tocábamos en Danteinferno, también hemos tocado con Iván (Krisman) y todos “nos cocinamos en el mismo caldo”, digamos.

Cooltivarte: En alguna nota a otro proyecto artístico recuerdo intercambiar opiniones sobre el “juego de la silla”. Los personajes son los mismos pero el protagonismo, o el proyecto a llevar al frente, varía de tanto en tanto pero son los mismos integrantes cambiando de rol lo que para el escucha se de una especie de confusión agradable porque podemos imaginar que ningún proyecto deja de existir , sólo cambia, rota,  y no, no estoy citando a Drexler.

Martín Recto:
Hay como diferentes propuestas estéticas también. Cada proyecto, de alguna manera, te da la posibilidad de presentar diferentes sonidos pero sí, es verdad que a veces se repiten los integrantes.

Es interesante porque incluso Daniel, si bien éste es el primer acercamiento formal a cantar (en Danteinferno él ya había participado con unos poemas y aparece su voz), si bien viene de otra disciplina artística, también es parte del “menjunje”.

Cada vez más vinculamos todo lo que tiene que ver con la escritura, la poesía con la música y al mismo tiempo hay una admiración también entre nosotros, no es sólo que nos conocemos.

Daniel Mella:  Yo siempre fui fan de Chino, siempre fui fan de Danteinferno y con Martín además somos amigos hace 29 años, más o menos, y les cuento una anécdota linda.

Cuando Martín quiso tener su primera banda , él me invitó a cantar y eran todos covers tipo Van Halen y me rendí porque no era lo mío. Tuve que esperar 29 años para ir a decirle a Martín que capaz que ahora me gustaría probar a ver qué pasaba y le dije :”qué bueno ver que saliste
de la etapa Van Halen”.

Cooltivarte: ¿Y cómo empezó esta nueva etapa?

Daniel Mella: 
Yo el año pasado tenía un curso virtual de escritura que se me empezó a desmoronar y elegí que en vez de seguir con sólo algunos alumnos, preferí ver si entraba algo nuevo y lindo y lo que entró fue Chino. Y entró una cosa que no tiene precio para mí.

No hay dinero que valga lo que sucede cuando nos reunimos Martín, Juan y yo.

Como les conté, con Martín ya era amigo y ya sé que tengo una conexión profunda pero Juan descubrí que puedo tener nuevas amistades después de los 49, cosa que no sabía que se podía y fue una grata sorpresa.

Lo que sucede cuando nos juntamos es realmente inesperado porque yo estoy acostumbrado a crear controlando todo. Yo escribo solo mis libros y aquí influyen miles de factores, no sos sólo vos el que está ahí y para mí fue una oportunidad de entregarme a trabajar con otras personas. Empezar de cero en algo que no sé pero con gente en la que confío y admiro en su buen gusto,  en su talento,  y lo que sucede cuando nos juntamos realmente es inexplicable.

Martín Recto: Capaz que la primera hora del ensayo no es ensayo, es hablar, hablar de nuestros hijos, hablar del trabajo, hablar del amor, hablar de la sociedad y de repente uno dice una cosa y otro dice otra y todo pasa de repente a formar parte de un tema que estamos empezando a componer sin saberlo.

Entonces para mí el resultado natural de ese proceso (que ha sido para mí pero creo que también para los tres) es un momento necesario y sagrado de la semana.

Daniel Mella: Es mostrar el resultado de ese proceso que aunque no quiera usar la palabra “mágico” , la voy a usar.

Cooltivarte: Sería como un momento de descarga artística para ustedes.  El juntarse los tres, intercambiar cosas cotidianas de la vida, pero a la vez eso deriva en resultados artísticos.

Martín Recto: Sí, obviamente el foco está en la producción musical. Ver cómo todo eso se expresa mediante la música hacia afuera. Me parece que lo que decía Daniel es que se generó una necesidad más humana que es previa a lo que culturalmente fue llamado arte. Es como un espacio profundo, es un espacio más inherente al ser humano que sí es arte o no. 

Chino tiene un lenguaje bastante particular e intentamos que sea un lenguaje de una paleta de colores reducida. No nos interesa que sea algo barroco, al contrario, trabajamos a partir de la resta más que de la suma. Y esto que decía Daniel, eso mágico, ¿Cómo se puede traducir en material sonoro?, Y ahí vimos que empezaron a aparecer joyas.

Nosotros trabajamos mucho las piezas y las buscamos y compusimos mucho también.  La metodología de composición tuvo mucho que ver también con la postproducción.

Era lo que producíamos con los instrumentos, después lo llevamos a la práctica. Mucho resultaba de lo que pasaba en esas charlas, mucho de lo afectivo que sucedía ahí, está en las piezas.

Cooltivarte: 
Me da la sensación, más allá de la admiración que existe entre ustedes, además de estar – en este caso – en un proyecto en conjunto, ser de disciplinas conexas pero a la vez independientes, ¿no? ¿Si lo que crea cada uno a lo largo de todos estos años ha influido de alguna manera en lo que es Chino y a la vez a Daniel le ha influido a la hora de escribir sus libros?

Daniel Mella: Bueno, a mí me pasó con Chino. Que Martín y Juan me enseñaron a escribir para Chino porque yo tengo experiencia con la palabra y he escrito varios libros y poemas pero Chino es Chino. Tiene una estética, tiene una ética. Esto que dice Martín de la resta, también lo que dice mucho Juan y es “no apuntar a ningún lugar específico con la letra”, que quedes en un lugar incómodo, que no sea tan evidente hacia dónde va. Entonces, me pasó de traer letras y entre los tres empezar a ver qué es Chino. Entonces empezó a haber una sustracción acá, una sustracción allá y ya la letra no es del todo mía, ya la letra es de la banda.

Para mí viene siendo un aprendizaje muy zarpado porque me tengo que poner en otro lugar, en el lugar de Chino y no sé todavía cómo me va a afectar mi escritura esto que estoy aprendiendo porque todavía no lo puedo ver.

Cooltivarte:  ¿Es quizás la búsqueda de lo inconcluso?

Daniel Mella: De lo que es casi abstracto, te dejan en ese lugar donde el mensaje no es tan claro, no te estamos tirando una sabiduría popular ni nada, es otro viaje. La imagen que se te genera a través de esa letra es una cosa mucho más ambigua, misteriosa, más potente.

Cooltivarte:  Noté que la crudeza es muy importante para ustedes en la búsqueda de sonidos.

Martín Recto: 
Para nosotros es interesante esta sensación y esta es una investigación en la cual nosotros estamos realizando desde el día uno sobre lo que vamos haciendo.

Chino es una banda muy rítmica. De hecho, los instrumentos que hay en vivo son un bajo y una batería. Es una base. Entonces, eso hace que sea muy tierra también, ¿no? Hay algo que soporta, que sostiene la repetición. Trabajamos con metrónomo también. También eso crea la sensación de meterte en un viaje, hace que vos te metas mucho más, en una invitación más hipnótica.

Consideramos que hacemos música desde la nada, ¿viste? Porque componemos como pictóricamente.
Con cada interpretación de la pieza , ella es distinta, porque hay libertad para que cada uno maneje esos elementos que cada uno maneja, a su vez, con libertad. Obviamente escuchando lo que sucede, ¿no? E intentando generar eso más abstracto que sucede.
Igualmente, más allá del proceso, de la propuesta, a nosotros nos encantaría que nos escucharan, no somos esnobs. No hay una intención de dejarlo oculto.

Es más, para mí es todo lo contrario, hay respeto hacia el escucha. No estamos haciendo lo que creemos que a la gente le va a gustar o no escuchar. Esa sería la trampa mayor.
Estamos haciendo algo que es de verdad, trabajado y que intenta que al que escucha le pasen cosas que no sabía que le pasaban.

A lo que hacemos, nosotros queríamos llamarle “pop salado” o “pop amargo” por lo que no hay una intención de cerrarnos, al contrario, nos interesaría llegar a las personas, conectar.

El nuevo disco de Chino se llama Volvére (sí, con tilde ahí) , salió a la luz recientemente (el 23 de mayo de 2025)

Canciones que lo integran:
1. Tom Volvére
2. Farero
3. Entren
4. Sofcore
5. Matinal

Grabación y diseño sonoro: Martín Recto (Débil Records).
Registro de baterías: Raúl Garrido (Tatami).
Arte de tapa: Juan Palarino.

La invitación está hecha. Para una banda que respeta al escucha, es hora de devolverles el gesto y hacer eso, escuchar.