![\"Descubriendo](\"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/FUNDACION-BEYELER.jpg\" "\\"Descubriendo")
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Sin lugar a dudas, a Ernst Beyeler<\/strong> (Basilea, 1921-2010), se le podr\u00eda responsabilizar por el desarrollo del mercado del arte contempor\u00e1neo actual.<\/p>\n Fue un gran coleccionista, galerista y emprendedor que oportunamente quiso posicionar el arte contempor\u00e1neo en Suiza, desviando la atenci\u00f3n que Alemania estaba logrando.<\/p>\n Beyeler se gradu\u00f3 en la Universidad de Basilea en econom\u00eda y en historia del arte, carreras muy apropiadas para el negocio de las piezas de arte.<\/p>\n Comenz\u00f3 trabajando en una librer\u00eda que luego adquiri\u00f3 al fallecimiento de su due\u00f1o en 1946, donde dio sus primeros pasos como galerista, exponiendo grabados japoneses.<\/p>\n Luego continu\u00f3 incorporando pinturas y esculturas.<\/p>\n En 1966 le realiz\u00f3 una visita personal a Pablo Picasso<\/strong> en Mougins, quien sorprendentemente le cedi\u00f3 obras para una exposici\u00f3n lo que le dio un gran espaldarazo.<\/p>\n Con posterioridad, en 1971 fund\u00f3 junto con otros colegas Art Basel<\/strong>, pulmotor del mercado del arte del mundo entero.<\/p>\n La feria en forma paulatina fue convirti\u00e9ndose en la m\u00e1s importante dentro del \u00e1mbito internacional y hoy cuenta con sede en Miami, Hong Kong y recientemente en Par\u00eds.<\/p>\n En 1982 Beyeler cre\u00f3 su fundaci\u00f3n a la cual cedi\u00f3 gran parte de su colecci\u00f3n, siendo una de las mas importantes de arte moderno del siglo xx, que form\u00f3 junto a su esposa Hilda Kunz<\/strong>.<\/p>\n En 1997 inaugura su museo el cual fue llevado a cabo por el arquitecto Renzo Piano<\/strong>.<\/p>\n La selecci\u00f3n del lugar fue estrat\u00e9gica pues buscaban ubicarlo en una zona verde de Basilea, cosa que lograron.<\/p>\n De dimensiones reducidas, ya que el \u201cmenos es m\u00e1s\u201d es el principal lema de los coleccionistas suizos, el museo realiza exposiciones temporales y est\u00e1 enclavado en medio de un parque verde con amplios ventanales que permiten el ingreso de la naturaleza para lograr un v\u00ednculo ecol\u00f3gico con el espacio.<\/p>\n La luz que penetra por los techos es tambi\u00e9n de vital importancia y est\u00e1 protegida con paneles que obstaculizan el ingreso de los rayos de sol, perjudiciales para las obras de arte.<\/p>\n D\u00edas atr\u00e1s finaliz\u00f3 la muestra de Doris Salcedo<\/strong>, que lamento no haber podido ver.<\/p>\n Actualmente se est\u00e1 llevando a cabo una muestra de pinturas de Niko Pirosami<\/strong> (Georgia, 1862-1918), artista poco conocido, considerado al igual que Henri Rousseau<\/strong> y Giorgio Morandi<\/strong>, uno de los enigm\u00e1ticos solitarios del arte moderno.<\/p>\n Fue venerado tanto por la gente com\u00fan como por los artistas de vanguardia.<\/p>\n Esta muestra apela a demostrar que el arte tambi\u00e9n puede transitar por otros carriles y sus obras son comparadas con las de Marc Chagall<\/strong>, Vincent van Gogh<\/strong> o Henri Rousseau<\/strong>.<\/p>\n A trav\u00e9s de sus pinturas, sin muchas aspiraciones, logr\u00f3 una fusi\u00f3n entre tradici\u00f3n, cultura popular y espiritualidad con un lenguaje pict\u00f3rico moderno.<\/p>\n La caracter\u00edstica de sus cuadros consist\u00eda en embadurnar primero la tela con aceite negro para luego lograr que los colores usados brillaran m\u00e1s.<\/p>\n En 1913 expuso en Mosc\u00fa junto con Marc Chagall<\/strong>, Natalia Goncharova<\/strong>, Mikhail Larionov<\/strong> y Kazimir Malevich<\/strong>.<\/p>\n Falleci\u00f3 empobrecido pero seguramente que a partir de esta muestra, sus obras van a lograr mayor aceptaci\u00f3n y cotizaci\u00f3n, aunque hoy d\u00eda, se trata del artista m\u00e1s famoso de Georgia.<\/p>\n Una excelente combinaci\u00f3n de un buen contenedor con una artista fuera del contexto m\u00e1s conocido del los artistas famosos que nos hace reflexionar.<\/p>\n
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