{"id":85958,"date":"2022-11-10T19:10:33","date_gmt":"2022-11-10T22:10:33","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=85958"},"modified":"2022-11-10T19:10:33","modified_gmt":"2022-11-10T22:10:33","slug":"visita-guiada-coleccion-engelman-ost-recorriendo-exposiciones","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/visita-guiada-coleccion-engelman-ost-recorriendo-exposiciones\/","title":{"rendered":"Visita guiada Colecci\u00f3n Engelman \u00d6st – Recorriendo Exposiciones"},"content":{"rendered":"

Visita guiada Colecci\u00f3n Engelman \u00d6st<\/strong>
\nGracias Clara por tu hospitalidad y gracias a todos quienes asistieron.<\/em><\/p>\n

El elemento disparador de esta colecci\u00f3n fue una obra de la artista abstracta geom\u00e9trica, Mar\u00eda Freire<\/strong> (Montevideo, 1917-2015) realizada en barro pintado, que Clara \u00d6st<\/strong><\/a> adquiri\u00f3 en 1963 sin ser consciente de lo que ello implicar\u00eda de ah\u00ed en mas en la vida del matrimonio.<\/p>\n

A partir de all\u00ed Carlos y Clara dedicados al negocio familiar, fueron cediendo tiempo y recursos para ir adquiriendo obras de artistas locales.<\/p>\n

As\u00ed fueron asumiendo un compromiso tanto ellos, por lo que el desaf\u00edo implicaba, como de los artistas a la vez que con el medio, hasta que en 1994 con un gran acervo que ya no entraba en su casa, tomaron la decisi\u00f3n de acondicionar un inmueble anexo a su cl\u00ednica, para albergar la obra de puertas abiertas al p\u00fablico.<\/p>\n

Los Engelman son coleccionistas de raza en en sentido de que sus adquisiciones no responden a una mera acumulaci\u00f3n de artistas de renombre con trayectoria conocida, sino que el metier de ellos no es solo descubrir nuevos talentos sino que apostar por ellos, actividad que han venido llevando a cabo en forma intuitiva.<\/p>\n

Ese compromiso es para ambos. Para el matrimonio quienes comienzan a estar atentos a la evoluci\u00f3n de los trabajos de sus artistas y tambi\u00e9n para los mismos, pues tanto las adquisiciones y mucho mas aun el \u00e1mbito que genera el espacio, promueve el desarrollo y el crecimiento del arte en nuestra ciudad.<\/p>\n

De la misma forma que los Medici promovieron y estimularon el arte en el siglo XV en Florencia, los Engelman han hecho lo mismo propiciando las oportunidades para el desarrollo de los artista de car\u00e1cter audaz e innovador.<\/p>\n

Est\u00e1 claro que sin su participaci\u00f3n en el medio y sin su generoso aporte a la ciudad, nos hubi\u00e9ramos privado de ver y conocer tantos artistas y me atrevo decir que varios de ellos ni siquiera existir\u00edan.<\/p>\n

El espacio el cual paulatinamente fue creciendo en volumen de obras y en metros cuadrados de espacio, es un gran estimulante y detonador para los artistas mucho de ellos atentos y deseosos de que sus obras formen parte de esta colecci\u00f3n que legitima y aprueba sus propuestas art\u00edsticas.
\nA falta de un museo contempor\u00e1neo, el Espacio Engelman-\u00d6st<\/strong> cubre ese vac\u00edo.<\/p>\n

Sin la generosidad suya, nos privar\u00edamos de acceder al arte contempor\u00e1neo actual que tampoco cuenta con alternativas en las vidrieras de las escasas galer\u00edas de arte existentes, lo que no es lo mismo que decir almacenes de arte que es otra cosa.<\/p>\n

La selecci\u00f3n de obras de esta colecci\u00f3n tiene su eje en los a\u00f1os 90, pero en forma constante Clara, al frente de la misma y luego de un a\u00f1o de la partida de su marido, contin\u00faa adquiriendo obra de artistas j\u00f3venes siempre bajo el gusto personal que los ha caracterizado.<\/p>\n

Son varios los soportes all\u00ed expuestos desde la pintura de caballete, esculturas, instalaciones y fotograf\u00edas, que ocupan las numerosas salas, sin haber incluido otros, hasta el momento, como los proveniente de los dispositivos visuales.<\/p>\n

Lo sorprendente y emocionante, si se quiere, es el respeto que le brindan a los artistas nunca direccionando sus obras y cedi\u00e9ndoles espacios a modo de museo.<\/p>\n

Salas y rincones dedicadas exclusivamente a exhibiciones individuales de los artistas.<\/p>\n

La sala dedicada a Agueda Dicancro<\/strong> (Montevideo, 1930-2019) es el espacio mas sorprendente en cuanto al espacio destinado, as\u00ed como la ambientaci\u00f3n que es propia de un museo.<\/p>\n

La instalaci\u00f3n titulada \u201cOtras visiones sobre la vida y el hombre\u201d, data de 1995 y ocupa un gran espacio dedicado en forma exclusiva para la misma.<\/p>\n

En un subsuelo, el visitante ingresa casi que en penumbras a un \u00e1mbito sepulcral que invita, por no decir que obliga, a un absoluto silencio el cual se manifestar\u00e1 y acompa\u00f1ar\u00e1 de forma envolvente al espectador durante su recorrido.<\/p>\n

Tambi\u00e9n Margaret Whyte<\/strong> (Montevideo, 1936), ocupa un espacio donde la obra es acogida permitiendo al espectador una visibilidad a la vez que a\u00e9rea, lo que potencia la instalaci\u00f3n.<\/p>\n

Otra sala enigm\u00e1tica y con mucha fuerza es la dedicada a Lacy Duarte<\/strong> (Sol\u00eds de Mataojo, 1937-2015), en la cual dialogan esculturas, pinturas con una formidable instalaci\u00f3n donde una ambientaci\u00f3n rural que permite comulgar en forma efectiva con la propuesta de la artista nacida y creada en el campo.<\/p>\n

La sala destinada a Carlos Barea<\/strong> (Montevideo, 1954), causa un gran efecto desde el momento de ingreso a la misma. Partiendo de una instalaci\u00f3n formada por pupitres escolares antiguos y junto a pinturas y dibujos colgados en las paredes, abrazan a la vez que obligan al espectador a realizar un alto reflexivo.<\/p>\n

Fue all\u00ed en esa misma sala que Catherine David<\/strong> (Par\u00eds, 1954) quien fuera la directora de documenta X celebrada en 1997 en Kassel, elogi\u00f3 los trabajos de Barea resaltando su obra por encima de todo lo que hab\u00eda visto hasta ese momento.<\/p>\n

A Hugo Nantes<\/strong> (San Jos\u00e9, 1933-2009) tampoco le falta su protagonismo dentro de la colecci\u00f3n.<\/p>\n

La presencia suya es mediante esculturas que acompa\u00f1an todo el recorrido de las salas, ocupando un lugar presencial que en algunos casos parecer\u00eda aprobar, o ser complaciente con el visitante, y en otros casos intimidando con sus poses, convirti\u00e9ndose en un compa\u00f1ero de ruta.<\/p>\n

Piezas de grandes tama\u00f1os realizadas con deshechos que el artista cubri\u00f3 de negro casi que a modo de Pierre Soulages<\/strong> o Louise Nevelson<\/strong>, est\u00e1n diseminas en una amplia cantidad de salas.<\/p>\n

Otras salas dedicadas a Hugo Longa<\/strong>, Fernando L\u00f3pez Lage<\/strong>, Juan Ur\u00eda<\/strong>, Ernesto Vila<\/strong>, Virgina Patrone<\/strong>, Cecilia Brugnini<\/strong> entre otros, permiten no solo apreciar sus trabajos, sino comprender en todo un contexto el discurrir art\u00edstico de cada artista.<\/p>\n

Asimismo el espacio combina sus muestras permanentes con exposiciones rotativas promoviendo la carrera de los artistas.<\/p>\n

El espacio funciona a modo de archivo, m\u00e1s all\u00e1 de los aspectos referidos a la conservaci\u00f3n, legitimaci\u00f3n, elaboraci\u00f3n de narrativas y patrimonio.<\/p>\n

Es all\u00ed en uno de los pocos espacios con acceso al p\u00fablico, que se pueden apreciar las obras tambi\u00e9n de Rimer Cardillo<\/strong>, Carlos Musso<\/strong>, Carlos Seveso<\/strong>, Sebast\u00edan Saez<\/strong>, Alvaro Pemper, Juan Burgos<\/strong>, Eduardo Cardozo<\/strong>, Agust\u00edn Sabella<\/strong>, Sergio Porro<\/strong>, Javier Abreu<\/strong>, entre otros, permiti\u00e9ndole al espectador tener una ida mas cabal de sus carreras, a trav\u00e9s de sus narrativas que surgen de los generosos espacios atiborrados de obras de cada artista.<\/p>\n

En fotograf\u00eda tambi\u00e9n presente esta representada por \u00c1lvaro Zinno<\/strong>, Magela Ferrero<\/strong>, Federico Rubio<\/strong> entre otros, con la reciente incorporaci\u00f3n de Juan Manuel Barrios<\/strong>.<\/p>\n

La lista es larga y ser\u00eda un arduo y desafiante trabajo nombrarlos a todos, pero la consigna provocativa es la de visitar la sala.<\/p>\n

No esta abierta al p\u00fablico y solo se ingresa con cita previa, pero vale la pena visitarla.<\/p>\n

Hoy d\u00eda Clara la gestiona con la ayuda de sus hijos, permitiendo una continuidad con energ\u00edas renovadas para que la colecci\u00f3n contin\u00fae revitaliz\u00e1ndose para presentes y futuras generaciones.<\/p>\n

Para los artistas incipientes, es de visita obligatoria de la misma forma en que deben de ser recorridos los museos.<\/p>\n

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