{"id":83437,"date":"2022-08-06T17:52:56","date_gmt":"2022-08-06T20:52:56","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=83437"},"modified":"2022-08-06T17:57:17","modified_gmt":"2022-08-06T20:57:17","slug":"fabio-kacero-en-busca-de-su-rubrica-en-ruth-benzacar","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/fabio-kacero-en-busca-de-su-rubrica-en-ruth-benzacar\/","title":{"rendered":"Fabio Kacero en busca de su r\u00fabrica – En Ruth Benzacar"},"content":{"rendered":"
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El artista recolect\u00f3 en persona las firmas de artistas cr\u00edticos curadores y galeristas vivos incluidos en esta muestra<\/figcaption><\/figure>\n

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Artista dif\u00edcil de clasificar, en su nueva expo recrea firmas famosas y tambi\u00e9n la propia, recurriendo a la literatura en un ejercicio de evasiva lucidez.<\/p>\n

Salvo que se adscriba a algunas de las teor\u00edas totalizadoras y esencialistas que andan por ah\u00ed; son varias y hay qui\u00e9n todav\u00eda gusta de ellas, cualquier definici\u00f3n es precaria. Esta precariedad se acent\u00faa cuando se trata de cuestiones art\u00edsticas y en nuestro medio, se nos corporiza cuando intentamos definir al creador que conocemos bajo el nombre de Fabio Kacero<\/strong>.<\/p>\n

\u00bfCu\u00e1l es su firma? No la caligr\u00e1fica o la que rubrica documentos u obras, sino la m\u00e1s aguda, la m\u00e1s compleja, esa que nos permita, finalmente, descubrir ante qu\u00e9 tipo de artista<\/strong> estamos.<\/p>\n

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\"Otro
Otro inclasificable Jorge de la Vega<\/figcaption><\/figure>\n

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Como sucede en todos los casos, esa respuesta aparecer\u00e1 al final, con un cuerpo de obra consolidado, historizado y puesto en contexto, pero en su estado de madurez creativa, la obra de Kacero da indicios todo el tiempo<\/strong> y nos permite algunas interpretaciones inestables y circunstanciales.<\/p>\n

El campe\u00f3n de los fantasmas<\/em>, con curadur\u00eda y texto de Francisco Garamona <\/strong>en la galer\u00eda Ruth Benzacar<\/strong><\/a> puede entenderse, entonces, como un rengl\u00f3n, o m\u00e1s bien un p\u00e1rrafo, en el libro que el artista est\u00e1 escribiendo desde sus inicios. Su inter\u00e9s por los grafismos y por la manera de escribir de las personas no es nuevo. En su reescritura de Borges<\/strong> o en Nemebiax<\/em> ya lo hab\u00eda hecho, pero en esta oportunidad utiliza el mismo recurso para obtener otro resultado est\u00e9tico y para plantear otras preguntas.<\/p>\n

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La firma de Yves Klein seg\u00fan Fabio Kacero<\/figcaption><\/figure>\n

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En la sala m\u00e1s grande de la galer\u00eda hay 186 cuadros del mismo tama\u00f1o<\/strong>, que reproducen 182 firmas de personalidades<\/strong>, algunas m\u00e1s c\u00e9lebres que otras, algunas del mundo del arte y otras no tanto, y cuatro son propias del mismo Kacero. Todos los cuadros tienen el mismo tama\u00f1o, 22 x 31 cent\u00edmetros, lo que genera un efecto visual ordenador. En la inmensa sala, blanqu\u00edsima, los cuadros enmarcados tambi\u00e9n en blanco y con el solo resalte del negro de las firmas, adquiere un sentido instalativo innegable y la disposici\u00f3n de las distintas \u201cobras\u201d est\u00e1 pensada por Kacero y el curador para darle un orden compositivo al conjunto y para respetar cierta l\u00f3gica formal.<\/p>\n

Entre las r\u00fabricas las hay reales, es decir, realizadas por su leg\u00edtimo due\u00f1o y las hay ficticias<\/strong>. Las primeras las fue pidiendo Kacero en eventos, inauguraciones de muestras y otras actividades, y las dem\u00e1s, fueron elegidas entre \u00e9l y Garamona y recreadas con mayor o menor fidelidad seg\u00fan se contara con alg\u00fan ejemplo o no. La cuesti\u00f3n de la apropiaci\u00f3n<\/strong> como noci\u00f3n particular del arte contempor\u00e1neo aparece demasiado obvio como para tratarlo aqu\u00ed, pero, sin embargo, la manera de relacionarse con la idea de autor\u00eda y el significado ampliado de la firma traza un hilv\u00e1n indiscutible con el resto de la obra del artista y lo instala, a\u00fan en su car\u00e1cter indescifrable, dentro de la categor\u00eda de artista conceptual<\/strong>. Si bien es dif\u00edcil de clasificar, tambi\u00e9n es dif\u00edcil no reconocer, incluso independientemente de sus intenciones, un fundamento relacionado con el mundo de las ideas en la obra de Kacero y eso se nota y se manifiesta en El campe\u00f3n de los fantasmas<\/em>.<\/p>\n

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\"Jean-Michel
Jean-Michel Basquiat<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
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En las salas contiguas, ya incorporadas al espacio de la galer\u00eda, hay otros dos trabajos que refuerzan el temperamento general <\/strong>de la idea generando obra. Uno de ellos, El monocromo del molinero<\/em>, es una combinaci\u00f3n perfecta del tipo de artista que es Kacero. Cada vez m\u00e1s cerca de la literatura<\/strong> (si es que alguna vez estuvo lejos) la instalaci\u00f3n solo se entiende si se parte de la lectura. El observador se encuentra en primer lugar con una obra no muy grande, de cuarenta por sesenta cent\u00edmetros, pintado de un color rosa p\u00e1lido. En una estructura de hierro blanco hay unos cuadernillos con un cuento, el que le da nombre a la obra y sentido al cuadro que se ve colgado. El texto es delicioso, est\u00e1 bien escrito y tiene la estructura perfecta de un buen cuento.<\/p>\n

Pero adicionalmente, Kacero establece una serie de discusiones al interior de la historia del arte y su actualidad <\/strong>combinando virtuosamente la pedagog\u00eda con la erudici\u00f3n. En la trama nos deja saber que el tiempo en el que transcurre la acci\u00f3n es 1641 y que la manera en que el humilde molinero se convierte en artista est\u00e1 mediada por elementos m\u00e1gicos. De manera Swedenborgiana<\/em> (n\u00f3tese la posibilidad de unir a Swedenborg con Borges que nos ofrece Kacero) el molinero es pose\u00eddo por esp\u00edritus reconocibles s\u00f3lo para \u00e9l y que lo convierten en artista. Un artista incomprendido por su familia y que es capaz de salvar una sola obra tras un desastre que no develaremos. Esa obra es la que el visitante puede ver, un monocromo rosa pintado en el 1600, un imposible t\u00e9cnico y f\u00e1ctico. A\u00fan consiguiendo el pigmento necesario para pintarlo, nadie considerar\u00eda en ese tiempo que lo que est\u00e1 viendo es una obra de arte. La cantidad de capas de discusiones <\/strong>que plantea el artista haciendo dialogar el texto con la pintura y ambos con el espacio de una galer\u00eda contempor\u00e1nea como Ruth Benzacar es casi infinito, una suerte de Aleph<\/strong> de interrogaciones que solo presagia el infinito.<\/p>\n<\/div>\n

\"La
La firma de Yente alias de Eugenia Crenovich<\/figcaption><\/figure>\n

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Y si de finitudes se trata, la exposici\u00f3n se completa con un video monotema. En Dear friends<\/em>, Kacero ensambla una serie de noticiarios con una \u00fanica informaci\u00f3n, la de una muerte<\/strong>. El loop<\/em> solo nos anoticia de una muerte, m\u00e1s tr\u00e1gica o menos, pero obligatoria, como toda muerte. En diferentes idiomas, en distintos formatos y estilos, lo \u00fanico com\u00fan es aquello que nos convierte en humanos, la finitud. En este caso los muertos son famosos, o semi famosos, lo que parece duplicar la sensaci\u00f3n de irreversibilidad de la p\u00e9rdida. Es imposible no establecer la relaci\u00f3n con Totloop<\/em>, su obra de 2003 en el que el propio Kacero yace muerto en distintas circunstancias y escenas.<\/p>\n

Escribir sobre la obra de Kacero presenta un riesgo adicional<\/strong>. Atiza el ego hasta llevarlo al extremo de pretender algo que sabemos no es necesario, pero se presenta inevitable. Encontrar la palabra justa, el sonido perfecto o la idea precisa que nos cuente, de una buena vez, sobre qui\u00e9n estamos escribiendo.<\/p>\n

El campe\u00f3n de los fantasmas – Fabio Kacero
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\nLugar: <\/strong>Ruth Benzacar<\/a>, Juan Ram\u00edrez de Velasco 1287
\nHorario: <\/strong>martes a s\u00e1bados de 14 a 19
\nFecha:<\/strong> hasta el 27 de agosto
\nEntrada: <\/strong>gratuita.<\/p>\n

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Una publicaci\u00f3n compartida por Ruth Benzacar Galer\u00eda de Arte (@ruthbenzacar)<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/blockquote>\n