{"id":82828,"date":"2022-07-08T14:23:40","date_gmt":"2022-07-08T17:23:40","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=82828"},"modified":"2022-07-09T17:46:19","modified_gmt":"2022-07-09T20:46:19","slug":"decoraciones-impresionistas-rastreando-las-raices-de-los-nenufares-de-monet","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/decoraciones-impresionistas-rastreando-las-raices-de-los-nenufares-de-monet\/","title":{"rendered":"DECORACIONES IMPRESIONISTAS: RASTREANDO LAS RA\u00cdCES DE LOS NEN\u00daFARES DE MONET"},"content":{"rendered":"
\"Recorriendo
Recorriendo Exposiciones DECORACIONES IMPRESIONISTAS: RASTREANDO LAS RA\u00cdCES DE LOS NEN\u00daFARES DE MONET por Daniel Benoit Cassou<\/figcaption><\/figure>\n

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Si bien las pinturas de los impresionistas estuvieron en el momento de su creaci\u00f3n desconsideradas por la opini\u00f3n pautada por los salones oficiales, hoy d\u00eda atosigan a la hora de acercarse a las mismas producto de las avalanchas tur\u00edsticas que no permiten el acercamiento acorde.<\/p>\n

El aporte de los impresionistas solo fue la forma de dar vida a la naturaleza, representando el color de una forma muy particular, tratando de plasmar la movilidad producida por el aire exterior as\u00ed como la incidencia de la luz. Pero el gran cambio sustancial dentro de la historia del arte reci\u00e9n se va a producir a partir de la nueva forma de plasmar el arte en manos de Paul Cezanne<\/strong><\/a>, que si bien coquete\u00f3 con los impresionistas, se alej\u00f3 de ellos buscando un nuevo camino que luego acabar\u00eda en el cubismo.<\/p>\n

Par\u00eds es sin\u00f3nimo de impresionismo y viceversa, m\u00e1s all\u00e1 de que la corriente estuvo engendrada en Londres y considerada reci\u00e9n a partir de la participaci\u00f3n de estos artistas en los Estados Unidos. Pero Francia entera se ha valido de los impresionistas a la hora de atraer el turismo internacional, cosa que logra con creces, al punto de saturar. Las largas colas formadas por turistas interesados en tomarse la foto en el Museo D\u2019Orsay<\/strong>, cuna de de los impresionistas, desanima a los espectadores interesados en el arte.<\/p>\n

Tampoco resulta atractiva la visita al Museo de Louvre<\/strong><\/a> para alguien que ya lo ha visitado varias veces, en virtud de su enorme multitud que d\u00eda a d\u00eda lo aborda.<\/p>\n

Sin embargo hay algunos lugares muy recoletos que invitan a una visita de tenor un tanto introspectivo, si se quiere, como son el Museo Jeu de Paume<\/strong>, que acoge fotograf\u00eda y video, as\u00ed como el Museo L\u2019Orangerie<\/strong>, ambos en el otro extremo de los Jardines de las Tuller\u00edas, frente a la Plaza de la Concorde coronada por el gran obelisco egipcio.<\/p>\n

El acervo que da vida a este museo, parte de la donaci\u00f3n que hiciera Jean Walter<\/strong>, viuda del coleccionista Paul Guillaume<\/strong> (Paris, 1891-1934), en 1958 compuesta por 500 obras de pintura impresionista.<\/p>\n

Es desde 1965 que el museo de la Orangerie ha albergado la colecci\u00f3n Walter-Guillaume de una exquisita selecci\u00f3n de obras fundamentales de los impresionistas compuesta por pintores como Paul Cezanne<\/strong>, Henri Matisse<\/strong>, Amedeo Modigliani<\/strong>, Claude Monet<\/strong>, Pablo Picasso<\/strong>, Pierre-Auguste Renoir<\/strong>, el maravilloso Henri Rousseau<\/strong>, Cha\u00efm Soutine<\/strong> que tanto influy\u00f3 en nuestro artista Jos\u00e9 Cuneo<\/strong>, Alfred Sisley<\/strong>, Maurice Utrillo<\/strong> entre otros.<\/p>\n

A principios del 2000, el museo de la Orangerie fue cerrado para ser renovado, abriendo en abril de 2006 con sus salas totalmente renovadas, habiendo potenciado los reducidos espacios que otrora tuviera el museo.<\/p>\n

Tras la renovaci\u00f3n, se trasladaron Los nen\u00fafares de Monet, a las dos salas de la planta superior del edificio y ahora los ocho murales monumentales, est\u00e1n dispuestos bajo una luz difusa, tal como inicialmente pretendi\u00f3 el artista.<\/p>\n

Desde el 02 de marzo y hasta el 11 de julio, adicionalmente se est\u00e1 llevando a cabo una muestra de los impresionistas con un enfoque distinto. M\u00e1s all\u00e1 de que el impresionismo factura a lo grande, la corriente sigue siendo motivo de an\u00e1lisis, teniendo en cuenta fundamentalmente que la misma ha estado tergiversada en pos de su \u00e9xito comercial.<\/p>\n

El impresionismo rara vez se ha asociado con la decoraci\u00f3n, pero es partir de sus inicios, que esta corriente ha estado destinada a embellecer espacios privados y esta muestra da cuenta de esta faceta tan poco difundida.<\/p>\n

Los impresionistas produjeron obras destinadas a crear un efecto armonioso dentro de los espacios dom\u00e9sticos que realizaban para sus clientes, as\u00ed como tambi\u00e9n para experimentos propios, ejecutados en una amplia variedad de soportes como murales de diferentes tama\u00f1os, objetos varios que iban desde los abanicos y platos hasta las cer\u00e1micas, entre otros, objetos que hoy d\u00eda son considerados como pinturas de caballete.<\/p>\n

De esa manera, este grupo de artistas, incursionaron en diferentes soportes explorando todas sus posibilidades.<\/p>\n

Es en esta exposici\u00f3n que se re\u00fanen por primera vez una selecci\u00f3n de obras decorativas creadas por los impresionistas, reuniendo obras de peque\u00f1os formatos hasta llegar a la mas grande y ambiciosa de todas las decoraciones impresionista como son los nen\u00fafares de Claude Monet<\/strong>, a quien el artista mismo denomin\u00f3 \u201cgrandes decoraciones\u201d y que ocupan las salas ovaladas del Orangerie desde hace casi un siglo.<\/p>\n

Uno de los principales promotores y mecenas de los impresionistas fue Gustave Caillebotte<\/strong>, quien tambi\u00e9n se desatac\u00f3 como un gran artista. Este, les hac\u00eda grandes encargos que quedaban fuera de los oficiales usado en la expansi\u00f3n urbana durante las \u00faltimas d\u00e9cadas del siglo XIX para alhajar edificios estatales, permiti\u00e9ndoles sobrevivir y continuar dentro de su estilo.<\/p>\n

Los impresionistas, a causa del rechazo constante del Sal\u00f3n Oficial, crearon su propio reducto denominado Sal\u00f3n de los Rechazados, el cual cont\u00f3 con el apoyo de Napole\u00f3n III.<\/p>\n

Entre 1874 y 1886 realizaron ocho exposiciones totalmente independientes del Sal\u00f3n Oficial.<\/p>\n

La muestra del museo de la Orangerie est\u00e1 dividida en varios sectores que van desde \u201cpinturas tontas\u201d, \u201cla decoraci\u00f3n de la vida moderna\u201d, \u201csignificado y funci\u00f3n del objeto\u201d, \u201cun poco de alegr\u00eda sobre una pared\u201d, \u201cflores y jardines\u201d, \u201cacuario de flores y grandes decoraciones\u201d.<\/p>\n

Tambi\u00e9n la exposici\u00f3n reconoce el patrocinio dentro del impresionismo de quienes fueran los principales promotores como fueron el caso de los tambi\u00e9n artistas Berthe Morisot<\/strong> y Gustave Caillebotte<\/strong>. Sin su participaci\u00f3n, sin lugar a dudas, el grupo impresionista nunca hubiera logrado el \u00e9xito conseguido.<\/p>\n

La n\u00f3mina de artistas expuestos est\u00e1 formada por Edouard Manet<\/strong> que no fue impresionista pero que pint\u00f3 algunas obras de ese g\u00e9nero junto a su amigo tambi\u00e9n expuesto Claude Monet<\/strong>, Pierre Auguste Renoir<\/strong>, Paul Cezanne<\/strong>, la americana Mary Cassat<\/strong>, Edgar Degas<\/strong>, Camille Pissarro<\/strong>, Marie Braquemont<\/strong> y Felix Braquemond<\/strong>.<\/p>\n

Esta exposici\u00f3n invita por primera vez a explorar una nueva perspectiva del impresionismo y a descubrir ochenta pinturas, abanicos, cer\u00e1micos y dibujos de estos artistas,  muchas de las cuales nunca hab\u00edan sido expuestas en Francia, agrupados desde otro \u00e1ngulo hasta ahora no visto, mostrando c\u00f3mo los impresionistas trazaron un nuevo camino, con la convicci\u00f3n de que, para citar a Renoir, el arte se hace ante todo para \u201calegrar las paredes\u201d.<\/p>\n

Finalmente y gracias a este peque\u00f1o gran museo, logr\u00e9 zafar del atiborrado Museo D’Orsay<\/strong>, habiendo quedado satisfecho y cumplido con los impresionistas.<\/p>\n

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