{"id":82608,"date":"2022-06-28T13:30:43","date_gmt":"2022-06-28T16:30:43","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=82608"},"modified":"2022-07-02T20:35:54","modified_gmt":"2022-07-02T23:35:54","slug":"depot-boijmans-van-beuningen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/depot-boijmans-van-beuningen\/","title":{"rendered":"DEPOT BOIJMANS VAN BEUNINGEN"},"content":{"rendered":"
\"Visitando
Visitando Museos DEPOT BOIJMANS VAN BEUNINGEN por Daniel Benoit Cassou<\/figcaption><\/figure>\n

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El flamante edificio que alberga parte de la colecci\u00f3n del Museo Boijmans Van Beuningen<\/strong><\/a>, logra m\u00e1s protagonismo que las obras de arte, que por cierto pr\u00e1cticamente no se ven pues tampoco est\u00e1n exhibidas.<\/p>\n

El nombre de dicha colecci\u00f3n deriva de los dos coleccionistas m\u00e1s importantes de Holanda, Frans Jacob Otto Boijmans<\/strong> (1768-1847) y Dani\u00ebl George van Beuningen<\/strong> (1877-1955).<\/p>\n

Dicho museo abri\u00f3 sus puertas en 1849 y tiene una vasta colecci\u00f3n de obras maestras holandesas y extranjeras desde la Alta Edad Media hasta nuestros d\u00edas.<\/p>\n

El Bosco, Rembrandt, Van Gogh y el dise\u00f1o holand\u00e9s se pueden admirar all\u00ed, as\u00ed como obras maestras de Monet, Mondrian y Magritte.<\/p>\n

Asimismo la colecci\u00f3n re\u00fane una de las colecciones de arte surrealista m\u00e1s importantes y grandes del mundo, con obras maestras de Dal\u00ed, y una excelente colecci\u00f3n de arte pop brit\u00e1nico y americano con obras de David Hockney, Andy Warhol y Claes Oldenburg.<\/p>\n

Tampoco faltan las artes decorativas y el dise\u00f1o incluyendo cer\u00e1mica medieval, el vidrio renacentista hasta los muebles de Gerrit Rietveld y el dise\u00f1o contempor\u00e1neo holand\u00e9s.<\/p>\n

Para complementar las salas del museo se construy\u00f3 a modo de dep\u00f3sito, el Depot Boijmans van Beuningen, ubicado en el Museumpark en Rotterdam, vecino del Museo Kunsthal, dise\u00f1ado por Rem Koolhaas (Rotterdam, 1944) y el Museo de Historia Natural.<\/p>\n

El edificio de este almac\u00e9n tiene forma de florero, lo que gener\u00f3 el sobrenombre como suele suceder con otros edificios de distintas ciudades.<\/p>\n

Este gigante deposit\u00f3, es un complemento del Museum Boijmans Van Beuningen tambi\u00e9n ubicado en Rotterdam el cual cerr\u00f3 sus puertas en 2019 para llevar a cabo una reforma que culminar\u00e1 en 2026.<\/p>\n

El edificio dise\u00f1ado por el estudio de arquitectura MVRDV dirigido por Winy Maas, est\u00e1 alineado con el prop\u00f3sito de la ciudad de convertirse en un escenario arquitect\u00f3nico de vanguardia.<\/p>\n

Su clara forma florero, de casi 40 metros de altura, tiene en su techo un parque con \u00e1rboles que se interpretan como las flores del mismo.<\/p>\n

Su fachada est\u00e1 cubierta por 1664 paneles espejo, que reflejan todo lo que pasa alrededor del edificio y de esa manera se minimiza el impacto dentro del parque muse\u00edstico.<\/p>\n

Esta caracter\u00edstica de museos con dise\u00f1o, se viene sucediendo desde hace no muchos a\u00f1os. Podr\u00edamos pautar el a\u00f1o de 1995, cuando se inaugur\u00f3 la primera franquicia de un museo, c\u00f3mo fue el caso del Museo Guggenheim de Bilbao.<\/p>\n

Para esa ocasi\u00f3n, el arquitecto Frank Gehry dise\u00f1\u00f3 el edificio logrando una visibilidad internacional que claramente era el objetivo de los vascos para lograr atraer el p\u00fablico tur\u00edstico dejando las obras de los artistas en segundo plano.<\/p>\n

El contenedor logra mayor protagonismo que el contenido.<\/p>\n

La arquitectura forma parte de las Bellas Artes por lo que los edificios tambi\u00e9n aportan lo suyo en el \u00e1mbito art\u00edstico.<\/p>\n

Este contenedor se ha convertido en un gran centro de exhibici\u00f3n con obras en dep\u00f3sito, as\u00ed como otras en restauraci\u00f3n donde el espectador las puede ver a trav\u00e9s de los cristales. Tambi\u00e9n en algunos casos, las obras est\u00e1n colgados en salas, pero no de forma tradicional sino como si fueran piezas de una sala de m\u00e1quinas.<\/p>\n

Las salas cuentan con dispositivos de climatizaci\u00f3n adaptadas al almacenamiento de las obras de arte as\u00ed como al confort de los visitantes.<\/p>\n

La forma de acercamiento de los visitantes tiene una manera diferente de la habitual a la hora de acudir a un museo.<\/p>\n

Est\u00e1 claro que no se est\u00e1 visitando un museo, sino un dep\u00f3sito, aunque al espectador le cueste asimilar el concepto en virtud del formato tradicional que tenemos incorporado.<\/p>\n

All\u00ed las piezas se re\u00fanen y se exhiben atendiendo principalmente a sus necesidades clim\u00e1ticas y de conservaci\u00f3n, con independencia de la \u00e9poca o el movimiento art\u00edstico, lo que crea un criterio diferente que distorsiona el entendimiento del p\u00fablico.<\/p>\n

Claramente es un dep\u00f3sito pero que hace las veces de museo lo que de alguna manera cambia el criterio del arte en todo su concepto.<\/p>\n

Son tantas las obras vistas de canto, que los objetos en s\u00ed cumplen el mismo rol que la informaci\u00f3n que habita en los formatos digitales.<\/p>\n

No tenemos necesidad de tener conocimiento de los temas pues est\u00e1 todo all\u00ed y solo a partir de un click en nuestras computadoras.<\/p>\n

Lo mismo podr\u00eda interpretarse con este museo dep\u00f3sito, donde la obra se digitaliza, se desintegra a la par que el museo en s\u00ed se disuelve.<\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 de ser un dep\u00f3sito, el edificio en su conjunto con las obras archivadas, genera a modo de instalaci\u00f3n otra obra de car\u00e1cter conceptual que deja al visitante con varios cuestionamientos.<\/p>\n

Los visitantes, que son y no son espectadores, tienen la posibilidad de presenciar las actividades de restauraci\u00f3n, el cuidado dedicado a las obra de arte as\u00ed como los detalles llevados a cabo para la conservaci\u00f3n, restauraci\u00f3n, transporte e investigaci\u00f3n.<\/p>\n

La cantidad de escaleras y ascensores vidriados, permiten al visitante-espectador, integrarse a todo un gran andamiaje que le permite as\u00ed mismo formar parte del momento creativo del arte.<\/p>\n

Ingresar al Floreo, es entrar en el backstage de una exposici\u00f3n o un museo, generando al visitante, un contacto con las obras de arte hasta ahora no vivido.<\/p>\n

De all\u00ed salimos pensando que es lo importante para la construcci\u00f3n del discurso del arte.<\/p>\n

Si bien la Tate Modern cambi\u00f3 el criterio de exhibici\u00f3n cronol\u00f3gica hasta el a\u00f1o 2000 usada, este dep\u00f3sito tambi\u00e9n provocar\u00e1 un gran cambio en la plataforma habitual al momento de exponer las obras.<\/p>\n

El director del museo Sjarel Ex, coment\u00f3 al respecto que se trata de \u201cun edificio en proceso, en el cual lo m\u00e1s importante es lo que el edificio en s\u00ed puede hacer: cuidar de nuestra colecci\u00f3n mientras la muestra al p\u00fablico. Estamos convencidos de que hacerla accesible demuestra cu\u00e1nto nos importa y cu\u00e1nto la cuidamos. Eso es algo de lo que los habitantes de Rotterdam estar\u00e1n orgullosos\u201d.<\/p>\n

Asimismo declar\u00f3 que \u201cel almac\u00e9n ser\u00e1 reconocido como un icono mundial de las artes en Rotterdam. Se pondr\u00e1 de relieve el papel del museo como un lugar de acci\u00f3n en lugar de un mero contenedor. Los visitantes obtendr\u00e1n nuevos conocimientos sobre nuestra cultura compartida y patrimonio a trav\u00e9s de una experiencia art\u00edstica no mediada. Toda nuestra colecci\u00f3n ser\u00e1 visible para todos\u201d.<\/p>\n

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