{"id":64071,"date":"2020-10-22T16:55:40","date_gmt":"2020-10-22T19:55:40","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=64071"},"modified":"2024-02-12T17:52:19","modified_gmt":"2024-02-12T20:52:19","slug":"la-poeta-louise-gluck","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/la-poeta-louise-gluck\/","title":{"rendered":"La poeta Louise Gl\u00fcck"},"content":{"rendered":"
\"Louise
Louise Gl\u00fcck<\/figcaption><\/figure>\n

Octubre 2020<\/p>\n

El mundo no se lo esperaba. Ella tampoco. La poeta estadounidense se sorprendi\u00f3, y con raz\u00f3n, cuando supo que hab\u00eda ganado el Premio Nobel de Literatura<\/strong><\/a>. No estaba en los planes de nadie. Tampoco en los planes de ella. El mundo literario apostaba por la guadalupe\u00f1a Maryse Cond\u00e9<\/strong>, la rusa Liudmila Ul\u00edtskaya<\/strong>, el keniano Ngugi Wa Thiong’o<\/strong>, el franc\u00e9s Michel Houllebecq<\/strong> o las canadienses Margaret Atwood<\/strong> y Anne Carson<\/strong>, sobre todo esta \u00faltima muy conocida internacionalmente, de una lista de 187 nominados. Por eso fue una premiaci\u00f3n que no dej\u00f3 a nadie indiferente. Louise Gl\u00fcck<\/strong> <\/a>no es una poeta muy conocida fuera del mundo anglosaj\u00f3n. De hecho, fue traducida por primera vez al espa\u00f1ol el a\u00f1o 2006 por la editorial valenciana Pre-Textos, gracias a la iniciativa de su editor Manuel Borr\u00e1s<\/strong> que qued\u00f3 encantado con un ejemplar de El iris salvaje, regalo de un amigo. Las razones de la Academia Sueca para premiarla, seg\u00fan las palabras de su secretario, Mats Malm<\/strong>, se fundamentan en su \u201cinconfundible voz po\u00e9tica que con austera belleza hace universal la existencia individual<\/em>\u201d (diario ABC). Es una autora que busca \u201clo universal<\/em>\u201d, y para ello se inspira en \u201clos mitos y motivos cl\u00e1sicos<\/em>\u201d, presentes en la mayor\u00eda de sus libros, ha dicho la Academia.<\/p>\n

Su primer libro lo public\u00f3 en 1968, Firstborn (Primog\u00e9nito). Es una obra que habla de la ni\u00f1ez y del amor; de la familia y de la maternidad. Un poemario que no es de su agrado. En un comentario sobre Firstborn y otros textos, que M\u00f3nica Maristain<\/strong> recoge en su art\u00edculo \u201cLa p\u00e9rdida, el rechazo, el aislamiento: los temas de Louise Gl\u00fbck, flamante Premio Nobel<\/em>\u201d escrito para Literal, Latin American Voices, la galardonada poeta se\u00f1ala: \u201cMis libros son muy diferentes entre s\u00ed. Lo que s\u00ed sugerir\u00eda es que no leyeran mi primer libro, a no ser que quieran sentir desprecio. Pero todo lo que vino despu\u00e9s es interesante. Me gusta mi obra m\u00e1s reciente. Dir\u00eda que Averno es un buen lugar para empezar o mi \u00faltimo libro, Faithful and Virtuous Night<\/em>\u201d.<\/p>\n

La poes\u00eda es el alimento de esta poeta de 77 a\u00f1os que desde ni\u00f1a vivi\u00f3 la poes\u00eda y para la poes\u00eda estimulada por su familia. \u201cPara m\u00ed es tan obvio que escribir poes\u00eda es lo m\u00e1s milagroso que se puede hacer [\u2026]. Para m\u00ed est\u00e1 tan claro que, por supuesto, es lo que quiero hacer<\/em>\u201d, declar\u00f3 en un video al importante sitio en lengua inglesa Poets.org<\/a> (Academia Americana de Poes\u00eda), cuyo texto de entrada es: \u201cWithout poetry, we lose our way<\/em>\u201d. En el poema \u201cEl deseo<\/em>\u201d del libro Meadowlands de 1997, encontramos estos versos que confirman sus palabras: \u201c\u00bfQu\u00e9 crees que ped\u00ed? \/ No s\u00e9. Que volver\u00eda. \/ Que al final de alguna manera estar\u00edamos juntos. \/ Ped\u00ed lo que siempre pido. \/ Ped\u00ed otro poema<\/em>\u201d. No debe sorprender, por lo mismo, que Louise Gl\u00fcck<\/strong> fuese una ni\u00f1a solitaria que encontr\u00f3 en la poes\u00eda su af\u00e1n de vivir, como ella misma nos dice: \u201cEra una ni\u00f1a solitaria. Mis interacciones con el mundo como ser social eran poco naturales, forzadas, como representaciones, y yo era m\u00e1s feliz cuando le\u00eda\u201d. Luego agrega: \u201cBueno, no todo fue as\u00ed de sublime, vi mucha televisi\u00f3n y tambi\u00e9n com\u00ed mucho<\/em>\u201d.<\/p>\n

Su poes\u00eda est\u00e1 hecha de la cotidianidad que rodea al hombre y le habla de la familia, del amor, de la soledad, de la naturaleza, de la muerte. Sus poemas son narraciones muchas veces dialogadas, directas y precisas, en las que no faltan ni el humor, ni el ingenio, ni tampoco la iron\u00eda cercana a la mordacidad, muy al estilo de Nicanor Parra<\/strong> en sus Antipoemas. El poema \u201cM\u00fasica celestial<\/em>\u201d de su libro Ararat de 1990, comienza as\u00ed: \u201cTengo una amiga que a\u00fan cree en el cielo. \/ No es tonta, incluso con todo lo que sabe, literalmente habla con Dios \/ Piensa que alguien escucha en el cielo<\/em>\u201d. Por un lado, la desmitificaci\u00f3n de Dios encarnada en la duda del \u00faltimo verso; de otro lado, la iron\u00eda ante lo que se supone la inocencia de la amiga.<\/p>\n

Otras veces sus poes\u00edas visten la naturaleza con ropas humanas. Se personifica el mundo y la tierra asume su rol de madre, como en el poema \u201cLa primera nieve<\/em>\u201d de su libro Una vida de pueblo: \u201cComo una ni\u00f1a, la tierra se va a dormir, \/ o al menos as\u00ed dice el cuento. \/ Pero no estoy cansada, dice, \/ y la madre responde: Puede que t\u00fa no est\u00e9s cansada pero yo s\u00ed. \/ Lo puedes ver en su rostro, todo el mundo puede. \/ As\u00ed que la nieve debe caer, el sue\u00f1o debe venir. \/ Porque la madre est\u00e1 mortalmente harta de su vida \/ y necesita silencio<\/em>\u201d. Tiene raz\u00f3n la cr\u00edtica Helen Vendler<\/strong> en una rese\u00f1a en la revista The New Republic, citada por el mencionado sitio Poets.org<\/a>, cuando dice que \u201cLouise Gl\u00fcck es una poeta de presencia fuerte e inquietante. Sus poemas publicados en una serie de libros memorables durante los \u00faltimos veinte a\u00f1os han logrado la distinci\u00f3n inusual de no ser ni ‘confesionales’ ni ‘intelectuales’ en el sentido habitual de esas palabras<\/em>\u201d.<\/p>\n

Cuando se escucha o se lee a Louise Gl\u00fcck<\/strong>, en sus divagaciones sobre el quehacer po\u00e9tico y la propia vida, se comprende mejor su propia poes\u00eda. En el mencionado sitio Poets.org<\/a>, nos encontramos con esta declaraci\u00f3n suya: \u201cEn el silencio de la conciencia me pregunto: \u00bfPor qu\u00e9 rechac\u00e9 mi vida? Y yo respondo: la tierra me derrota<\/em>\u201d. Y la tierra es la propia naturaleza que corre indiferente al desencanto de los hombres. En muchos de sus poemas el amor, por ejemplo, se pierde en la incomprensi\u00f3n o en la opresi\u00f3n impuesta por el poder. El poema \u201cLamium<\/em>\u201d de uno de sus libros fundamentales, Iris salvaje (1992), comienza con estos versos: \u201cAs\u00ed se vive cuando tienes un coraz\u00f3n helado. \/ Como yo: entre sombras, arrastr\u00e1ndose sobre la roca fr\u00eda, \/ bajo las copas inmensas de los arces<\/em>\u201d. Y en el poema \u201cAmor bajo la luz de la luna<\/em>\u201d del mismo libro que comentamos ahora, Louise nos dice en sus primeros versos: \u201cA veces un hombre o una mujer imponen su desesperaci\u00f3n \/ a otra persona, a eso lo llaman \/ alternativamente desnudar el coraz\u00f3n, o desnudar el alma. \/ (Lo que significa que para entonces adquirieron una.)<\/em>\u201d.<\/p>\n

En su art\u00edculo \u201cLouise Gl\u00fcck: la p\u00e9rdida que traspasa<\/em>\u201d publicado en la revista Santiago del 11 de octubre pasado, Milagros Abalo<\/strong> comenta este aspecto de la poes\u00eda de la flamante Nobel: \u201cEl amor en definitiva es un paso por el fuego que todo lo consume y, sin embargo, no se puede estar ajeno, se puede s\u00ed salir caminando, sola, siempre sola la voz<\/em>\u201d. Como en el maravilloso poema \u201cMaitenes<\/em>\u201d tambi\u00e9n de Iris salvaje: \u201cPerd\u00f3name si digo que te amo: a los poderosos \/ se les enga\u00f1a siempre, los d\u00e9biles \/ son siempre manejados por el miedo<\/em>\u201d Y luego: \u201cYa ves \/ lo in\u00fatil que es este silencio que promueve en nosotros la creencia \/ en que t\u00fa puedes ser todas las cosas, la dedalera y el espino, la vulnerable \/ rosa, la terca margarita; nada nos queda sino pensar \/ que no podr\u00edas existir<\/em>\u201d. Para concluir as\u00ed: \u201c\u00bfEs eso lo que quieres \/ que pensemos?, \u00bflo que explica el silencio esta ma\u00f1ana, \/ los grillos cuyas alas no se frotan, los gatos \/ que en el patio no pelean?<\/em>\u201d. El tema del amor, siempre doloroso, revela la soledad, la frustraci\u00f3n y la amargura como el poema \u201cEl vestido<\/em>\u201d del libro Vita Nova, de 1999: \u201cSe me sec\u00f3 el alma. \/ Como un alma arrojada al fuego \/ \u00bfC\u00f3mo vas a volver a confiar \/ en el amor de otro ser? \/ Mi alma se marchit\u00f3 y se encogi\u00f3 \/ El cuerpo se convirti\u00f3 en un vestido demasiado \/ grande \/ para ella<\/em>\u201d.<\/p>\n

S\u00ed, creo que esta vez la Academia Sueca s\u00ed premi\u00f3 a una gran escritora. Una poeta a quien le queda bien el Nobel. Espero, por lo mismo, que sea traducida al espa\u00f1ol para el deleite de todos los hispanohablantes, porque \u201cWithout poetry, we lose our way<\/em>\u201d.<\/p>\n

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