{"id":42277,"date":"2018-08-07T15:21:07","date_gmt":"2018-08-07T18:21:07","guid":{"rendered":"http:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=42277"},"modified":"2018-08-07T15:23:02","modified_gmt":"2018-08-07T18:23:02","slug":"presentacion-el-color-pharmakon-de-fernando-lopez-lage","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/presentacion-el-color-pharmakon-de-fernando-lopez-lage\/","title":{"rendered":"Presentaci\u00f3n – El color Pharmakon de Fernando L\u00f3pez Lage"},"content":{"rendered":"

Quiz\u00e1s no sea casualidad- aunque quiz\u00e1s Fernando tampoco lo haya sabido en el momento mismo de escribir y referenciar su escrito- la elecci\u00f3n de un concepto de Jacques Derrida<\/strong> (que remonta a Plat\u00f3n y los griegos, claro) quien en el bell\u00edsimo documental que hiciera de su vida Safaa Fathy<\/strong> se define a s\u00ed mismo como sujeto colonial o poscolonial. Para ser m\u00e1s precisos, dice de s\u00ed que no es sino un producto poscolonial- no un sujeto, un producto- de las colonias francesas, devenido fil\u00f3sofo franc\u00e9s.<\/p>\n

Haber nacido en Argelia, le hizo a Derrida hacer la experiencia de la expropiaci\u00f3n colonial, particularmente de los lugares de culto- como recuerda en el mismo filme- e intentar acostumbrarse a ello; pero, \u201cuno no se acostumbra a nada\u201d, dice categ\u00f3rico.<\/p>\n

Y digo que probablemente no sea casualidad en tanto la advertencia decolonial y su apuesta- alg\u00fan tipo de desmarcaje, desprendimiento, desligue de la episteme euroc\u00e9ntrica- atraviesa todo el libro.<\/p>\n

\u201cUn texto no es un texto m\u00e1s que si esconde a la primera mirada, al primer llegado la ley de su composici\u00f3n y la regla de su juego\u201d, dice Derrida en La farmacia de Plat\u00f3n, escrito en 1968. As\u00ed da inicio a su texto en la prosecuci\u00f3n de uno de sus temas: el secreto. Secreto en tanto lo opuesto a todo autoritarismo, a toda tiran\u00eda que no haga sino obligar a la confesi\u00f3n, al develamiento. \u201cLa tela que envuelve a la tela\u201d<\/p>\n

\u201cOperando por seducci\u00f3n, el f\u00e1rmacon hace salir de las v\u00edas y de las leyes generales, naturales o habituales\u201d, dir\u00e1 Derrida y \u00bfqu\u00e9 sino eso es la consideraci\u00f3n particular\u00edsima, singular, que nos propone L\u00f3pez Lage<\/a><\/strong> del color?<\/p>\n

Enmarcado en la Farmacea (Farmaqueia)que \u201c es tambi\u00e9n un nombre com\u00fan que significa la administraci\u00f3n del farmacon, de la droga: del remedio y\/o del veneno. \u00abEnvenenamiento\u00bb no era el sentido menoscorriente de \u00abfarmacea\u00bb. Un poco m\u00e1s all\u00e1, S\u00f3crates, compara con una droga (f\u00e1rmacon) los textos escritos que Fedro ha llevado. Ese f\u00e1rmacon, esa \u00abmedicina\u00bb, ese filtro, a la vez remedio y veneno, se introduce ya en el cuerpo del discurso con toda su ambivalencia. Ese encantamiento, esa virtud de fascinaci\u00f3n, ese poder de hechizo pueden ser -\u2014por turno o simult\u00e1neamente\u2014ben\u00e9ficos y mal\u00e9ficos. El f\u00e1rmacon ser\u00eda una sustancia, con todo lo que esa palabra puede connotar, en realidad de materia de virtudes ocultas, de profundidad criptada que niega su ambivalencia al an\u00e1lisis, preparando ya el espacio de la alquimia, si no debi\u00e9semos llegar m\u00e1s adelante a reconocerla como la anti-sustancia misma: lo que resiste a todo filosofema, lo que excede indefinidamente como no-identidad, no-esencia, no-sustancia, y proporcion\u00e1ndole de esa manera la inagotable adversidad de su fondo y de su ausencia de fondo\u201d<\/p>\n

Al igual que este libro: \u201c\u2026 el saber muerto y r\u00edgido encerrado en los biblia, las historias acumuladas, las nomenclaturas, las recetas y las f\u00f3rmulas aprendidas de memoria, todo eso resulta tan ajeno al saber vivo y a la dial\u00e9ctica como el f\u00e1rmacon ajeno a la ciencia m\u00e9dica\u201d, la pr\u00e1ctica art\u00edstica se presenta aqu\u00ed como una puesta en acto de unos saberes vivos, siempre provisionales, peligrosos.<\/p>\n

Una puesta en riesgo que no se sabe si resultar\u00e1 en beneficio o perjuicio, en cura o en enfermedad; y no solo los l\u00edmites de lo sano y lo no sano se difuminan sino que intercambian eventualmente sus valores y quiz\u00e1s enfermar no sea tan malo y por el contrario resulte una v\u00eda de acceso a algo de un real que se escamotea una y otra vez.<\/p>\n

Y as\u00ed como para George Didi-Huberman, las im\u00e1genes arden al encuentro con lo real, el color pharmakon quema, envenena la obra haci\u00e9ndola padecer su verdad.<\/p>\n

Es tambi\u00e9n regalo, ofrenda, pero regalo envenenado, sin retorno\u2026 parricida de un logos f\u00e1lico, patriarcal, falogoc\u00e9ntrico, colonial.<\/p>\n

Mezcla, no pureza, h\u00edbris no mesura, doloroso goce no alivio o apaciguamiento, bien y mal juntos, agradable y desagradable, el pharmakon juega all\u00ed su poder.<\/p>\n

\u201c\u2026para que ese farmacon resulte (\u2026) es preciso que su eficacia, su poder, su d\u00ednamis sea ambigua\u201d- dir\u00e1 Derrida<\/p>\n

 <\/p>\n

Y agrega:<\/p>\n

 <\/p>\n

\u201cEl f\u00e1rmacon se encuentra siempre cogido en la mezcla (simmeikton)de que habla tambi\u00e9n el Filebo (46 a), por ejemplo esa h\u00edbris, ese exceso violento y desmesurado en el placer que hace gritar a los intemperantes como a locos (45 \u00e9)f y \u00abel alivio que proporcionan a los sarnosos la fricci\u00f3n y todos los tratamientos similares sin que haya necesidad de otros remedios (uk ales deomena farmake\u00f3s)\u00bb. Ese doloroso goce, ligado a la enfermedad tanto como a su apaciguamiento, es un f\u00e1rmacon en s\u00ed. Participa a la vez del bien y del mal, de lo agradable y de lo desagradable. O m\u00e1s bien es en su masa donde se dibujan esas oposiciones\u201d<\/p>\n

Pharmak\u00f3n ser\u00e1 tambi\u00e9n espacio y lugar de lo no subsumible al saber, a un saber textual o referencial y absoluto: \u201c\u2026espacio ambivalente e indeterminado (\u2026) de lo que en el logos permanece como poder, en potencia, no es a\u00fan lenguaje transparente del saber\u201d y quiz\u00e1s nunca lo sea, por suerte!<\/p>\n

Adem\u00e1s, algo nada menor, en la lectura que de Plat\u00f3n hace Derrida el pharmakon estar\u00e1 m\u00e1s del lado del cuerpo en relaci\u00f3n al logos que se encontrar\u00e1 m\u00e1s del lado del alma; si bien o a pesar de que el pharmakon est\u00e9 comprendido en el logos.<\/p>\n

Escrito desde o a partir de una pr\u00e1ctica art\u00edstica colectiva, descrita como an\u00e1rquica, efervescente, asistem\u00e1tica, que hiere de muerte el mito rom\u00e1ntico del genio creador, de la soledad y el aislamiento y el apartamiento de lo social, el escamoteo de lo pol\u00edtico.<\/p>\n

Pr\u00e1ctica art\u00edstica que se propone como espacio de subversi\u00f3n, zona de resistencia, puesta en com\u00fan de una caja de herramientas para una poiesis cr\u00edtica contempor\u00e1nea, que opera desde la subalternidad de un decir y un hacer que no busca su garante en el Estado ni en el Mercado ni en el Museo aunque deba negociar con todos ellos.<\/p>\n

Practica situada, localizada, no universalizable que apunta a \u00a0\u201cgenerar sentido cr\u00edtico\u201d, una y otra vez, desde la idea misma que ser\u00e1 puntapi\u00e9 inicial de procesos de an\u00e1lisis y deconstrucci\u00f3n y disidencia, de rompederos de cabeza, de perder la cabeza a veces (ac\u00e1 deber\u00eda ir una leyenda que diga: esto (no) es un chiste interno) y recuperarla solo fragmentariamente a veces\u2026 otras ni eso.<\/p>\n

\u201cPreparar los colores en mi caso es un ritual casi obsesivo. Parto de determinadas ideas, y a partir de ellas el color las atraviesa u ocupa lugares planteando di\u00e1logos o divergencias, que se transforman muchas veces en el proceso mismo\u201d, dice Fernando y unx siente que empieza a entender algo de este tr\u00e1nsito, de este color trans que atraviesa desnaturalizando, desvirtuando- en el sentido de perder virtud- ideas \u201cclaras y distintas\u201d cartesianas o kantianas o de quien sea. Y otra aiestesis recupera el gesto anterior a la colonizaci\u00f3n est\u00e9tica, otro reparto de lo sensible parece viable.<\/p>\n

\u201cEl tema del color es un problema que surge desde el inicio de mi carrera art\u00edstica cuando asist\u00eda al Taller de Hugo Longa. Longa fomentaba el uso del color irrestrictamente, y en mi caso eso se transform\u00f3 como una forma de acci\u00f3n pol\u00edtica, por eso lo nombro como problema. Un color envenenado, que nada tiene que ver con la alegr\u00eda, ni con la festividad, ni con el infantilismo. Un color que se opone a la paleta marr\u00f3n y a la grisalla y desde ese lugar marca un espacio de subversi\u00f3n\u2026\u201d<\/p>\n

Color irrestricto que irrumpe disruptivo en lo marr\u00f3n de una uruguayez, entendida como aquello que \u201c\u2026fortalece el mito fundacional y que no tiene ning\u00fan cuestionamiento est\u00e9tico ni \u00e9tico, ni conceptual sobre la tradici\u00f3n hegem\u00f3nica\u2026\u201d Aquello que \u201c\u2026transita c\u00f3modo en el imaginario uruguayo\u201d<\/p>\n

Incomodidad que ser\u00e1 tambi\u00e9n pregunta por la (im)posibilidad de fisura o fuga de ese imaginario nacional-colonial:<\/p>\n

 <\/p>\n

\u201c\u00bfEs posible pintar con el color irrestricto, ambivalente, el dolor de las p\u00e9rdidas, el dolor del olvido, el odio hacia la impunidad?\u201d<\/p>\n

Color que es tambi\u00e9n territorio a desterritorializar en la relaci\u00f3n al trazo.<\/p>\n

\u201cEl trazo del dibujo se presenta y acciona como el veh\u00edculo de la pintura, a trav\u00e9s de la pincelada o una esp\u00e1tula, un rodillo entre otros recursos.<\/p>\n

La l\u00ednea del trazo es una especie de mapa pol\u00edtico del color, una frontera pol\u00edtica, un borde. El trazo es la l\u00ednea que forma y el color una subalternidad que parece no tener voz fuera del mapa designado por el trazo\u201d<\/p>\n

P\u00e9rdida del control, randomizaci\u00f3n de la experiencia, confusi\u00f3n, caos, alucinaci\u00f3n ser\u00e1n algunos de los riesgos a correr en esta desterritoria-lizaci\u00f3n que en el campo del arte hace su vecindad m\u00e1s con la m\u00fasica y con la poes\u00eda que con el campo representacional y discursivo de la palabra; aunque como se se\u00f1ala en el libro: la palabra en el arte contempor\u00e1neo es tomada desde otro lugar, lugar de una visualidad ampliada y de amplificaci\u00f3n po\u00e9tica m\u00e1s que en su dimensi\u00f3n de clausura de sentido.<\/p>\n

Color Pharmakon es \u201cun signo bajo sospecha\u201d, se dice y creemos entender esa condici\u00f3n como un \u00edndice de su potencia, de su peligrosidad para cualquier pacto social regulador de cuerpos y de vidas.<\/p>\n

 <\/p>\n

Y se agrega:<\/p>\n

 <\/p>\n

\u201cEl color es propiedad de un cuerpo extra\u00f1o, un cuerpo otro, que adem\u00e1s es generalmente femenino, oriental, nativo, primitivo, infantil, vulgar, queer, patol\u00f3gico, vinculado al mundo de las drogas, a la psicodelia, a los estados alterados sean \u00e9stos naturales o artificiales. Fuera de la forma, del trazo, la pincelada, del volumen, del espacio, el color es el ambivalente veneno que cura y lleva a la muerte simb\u00f3lica\u201d<\/p>\n

Habr\u00eda habido un Uruguay Pharmakon y un Uruguay Frankestein, seg\u00fan esta genealog\u00eda que no ser\u00e1 la de la historia oficial o hegem\u00f3nica del arte uruguayo.<\/p>\n

Ubicado en \u201c\u2026un per\u00edodo corto, inmediato a la salida de la dictadura (1984 hasta mitad de los a\u00f1os 90) y promovido por un grupo de artistas j\u00f3venes\u201d, que en ese momento tambi\u00e9n integraba L\u00f3pez Lage.<\/p>\n

Dice: \u201cFue un momento donde se celebraba la irrupci\u00f3n de la libertad de expresi\u00f3n y todos los temas eran bienvenidos porque durante una d\u00e9cada, la censura hab\u00eda actuado ferozmente, y cada uno de los temas abr\u00eda un archivo nuevo de contenidos. El color fue uno de esos veh\u00edculos utilizado por algunos artistas emergentes que promov\u00edamos entre otras cosas, su uso de manera irrestricta, sin l\u00edmites, incondicional y m\u00e1s all\u00e1 de las teor\u00edas del color, las de la luz y la de los pigmentos y la psicol\u00f3gica.<\/p>\n

Mayoritariamente toda la producci\u00f3n de ese grupo estaba vinculada al Taller de Hugo Longa y sus allegados de diversas maneras, algunos como alumnos, otros como colegas con los cuales manten\u00eda largas conversaciones en las que contagiaba el uso del color irrestricto, como una especie de dealer del Pharmakon\u201d<\/p>\n

Y ese Uruguay Pharmakon emerger\u00e1 entre escombros: \u201cde la Europa que no \u00e9ramos\u201d, parafraseando a Alicia Haber y del bloque socialista. Escombros identitarios e ideol\u00f3gicos- la identidad no es sino una construcci\u00f3n ideol\u00f3gica, hoy lo sabemos.<\/p>\n

Ca\u00eddas que parecen haber sido vividas por muchxs como herida moderna.<\/p>\n

\u201cUn nuevo mapa, generado sobre los escombros del socialismo real, la autocr\u00edtica de la izquierda mundial, las renacientes democracias en Am\u00e9rica Latina, la desocupaci\u00f3n, y la amenaza social que implicaba ser joven. Esta cartograf\u00eda conten\u00eda ese air du temps y la generaci\u00f3n emergente post dictadura incorpora todo este nuevo caudal iconogr\u00e1fico\u201d<\/p>\n

Habr\u00e1 entonces una lectura hegem\u00f3nica a la que le sea dif\u00edcil incluir esta \u00a0\u201cpluriversalidad\u201d- como la llama L\u00f3pez Lage. Lectura que a\u00fan no encuentra modos de dar cuenta de la complejidad y las tensiones de ese momento por fuera de prejuicios y recelos m\u00e1s o menos paternalistas.<\/p>\n

 <\/p>\n

Se hablar\u00e1 de:<\/p>\n

 <\/p>\n

\u201c\u2026cierto mimetismo con el pathos autoritario anterior, acentuando rasgos infantilizantes (ciertos regodeos en la banalidad: la voluntaria inocuidad de los signos), en tanto pod\u00eda tratarse, en este caso, de un regreso al imaginario de contenci\u00f3n \u201cfetal\u201d propio del insilio y del acatamiento al status quo\u201d, en lo roza el dislate pseudo psicoanal\u00edtico.<\/p>\n

Por \u00faltimo la idea de un Uruguay Frankestein, construido de fragmentos, de partes, de restos, imposibilitando toda distinci\u00f3n neta de un adentro y un afuera, de lo vivo y de lo muerto, de todo binarismo gen\u00e9rico o racial, advertido de la violencia estructural de clase y un largo etc\u00e9tera (todo esto \u00faltimo es de mi propia cosecha) no hace sino reafirmarme la idea de que estamos ante un Frankestein devenido libro.<\/p>\n

No podr\u00e9 hablar de las m\u00faltiples derivas y l\u00edneas de fuga que atraviesan el an\u00e1lisis de artistas contempor\u00e1neos diversxs, en este libro y para lo cual el Color Pharmakon opera como un analizador, en el sentido de los analistas institucionales franceses como Lapassade o Ren\u00e9 Lourau.<\/p>\n

Saludo nuevamente este libro veneno, ponzo\u00f1a, mordedura de v\u00edbora, alerta para conciencias perezosas o c\u00f3modas.<\/p>\n

El color pharmakon vino para envenenarnos\u2026pero -como se\u00f1ala Derrida para la mordedura socr\u00e1tica- habr\u00e1 que hacerse merecedor de este veneno y de su poder.<\/p>\n