Teatro de Verano de Montevideo<\/p>\n
Primera fecha 1 de abril: Pixies, Vampire Weekend, Johnny Marr y Hermanos Laser<\/a>.<\/p>\n Segunda fecha 3 de abril: New Order<\/a> y Campo.<\/p>\n Al igual que el a\u00f1o pasado, fueron dos fechas y en los primeros d\u00edas de abril. Este a\u00f1o, Los Hermanos Laser, (la banda que posee ex integrantes de Vieja Historia y S\u00f3rdromo), abri\u00f3 la noche del martes 1, quienes tocaron los temas de un m\u00e1s que interesante disco debut, logrando una buena comunicaci\u00f3n con el p\u00fablico, y dejando el clima muy bien ambientado para lo que vendr\u00eda posteriormente, siendo adem\u00e1s una buena oportunidad para esta banda local de presentarse en un escenario y evento de esta magnitud.<\/p>\n El siguiente fue Johnny Marr, quien despleg\u00f3 un show impecable, con una banda que estuvo a la altura de la figura a la que acompa\u00f1an, y con un set list que mezclaba temas de su carrera y disco solista debut \u201cThe Messenger\u201d (2013), (destacando temas como \u201cUpstarts\u201d, \u201cLockdown\u201d, \u201cGenerate! Generate!\u201d, \u201cThe Right Thing Right\u201d, \u201cThe Messenger\u201d, \u201cNew Town Velocity\u201d, entre otras), como de su pasado como guitarrista de The Smiths. Desde el inicio, el m\u00fasico y tambi\u00e9n cantante, logr\u00f3 una gran comunicaci\u00f3n con el p\u00fablico, muchos de los que all\u00ed est\u00e1bamos, fuimos a ver al ex The Smiths y ten\u00edamos la sensaci\u00f3n que si bien los temas solistas de Johnny son muy buenos, algo faltaba. Y lo que faltaba pronto lleg\u00f3, Marr interpret\u00f3 de la banda que co-lideraba con Morrissey y en diferentes momentos del show \u201cBigmouth Strikes Again\u201d, \u201cHow Soon is Now?\u201d, \u201cStop me If You Think You\u00b4ve Heard This One Before\u201d y \u201cThere is a Light That Never Goes Out\u201d, con la que cerr\u00f3 su actuaci\u00f3n. Simp\u00e1tico y comunicativo, se despach\u00f3 con una gran versi\u00f3n de \u201cI Fought The Law\u201d (en su versi\u00f3n m\u00e1s conocida popularizada por The Clash), uno de los puntos m\u00e1s altos de este show. Tambi\u00e9n toc\u00f3 \u201cGetting Away With It\u201d, de su proyecto musical Electronic, el cual formaba junto con Bernard Sumner y originalmente cantada por \u00e9ste, y que estar\u00eda en el mismo escenario con New Order dos d\u00edas despu\u00e9s, aunque estos \u00faltimos no tocar\u00edan el tema en cuesti\u00f3n; hubiese sido muy interesante escucharlo por ambos. Marr y su banda se retiraron muy aplaudidos, en un show que result\u00f3 corto, y que tal vez pudiese haber incluido alguna m\u00e1s de los Smiths, porqu\u00e9 no.<\/p>\n Los neoyorquinos de Vampire Weekend fueron los siguientes. Esta banda indie premiada, en pleno auge y popularidad, formada a principios de 2006 y que tiene como guitarrista y cantante a Ezra Koenig, sin embargo no logr\u00f3 captar la atenci\u00f3n de todos en el teatro, ya que los m\u00e1s fan\u00e1ticos de la banda eran los menos, quienes s\u00ed se dedicaron a aclamarlos vivazmente, mientras otros en tanto esperaban sentados o compraban algo de comer o tomar, aguardando el plato fuerte de la noche Pixies. Cabe mencionar la labor del otro guitarrista y adem\u00e1s tecladista Rostam Batmanglij, quien aparte de hacer coros, se ve\u00eda musicalmente como el m\u00e1s dotado de este cuarteto. De todos modos, el show de Vampire Weekend tuvo momentos destacados, sobre todo cuando tocaron algunos de sus temas m\u00e1s conocidos de sus tres discos de estudio, como \u201cA-Punk\u201d, \u201cDiane Young\u201d, \u201cStep\u201d, \u201cCousins\u201d, \u201cYa Hey\u201d, \u201cCape Cod Kwassa Kwassa\u201d y \u201cUnbelievers\u201d. Ezra en alg\u00fan momento expres\u00f3 su agrado de tocar en Montevideo, a la vez que el deseo de volver.<\/p>\n Pero lo m\u00e1s importante llegar\u00eda sobre las 23:40. Por segunda vez en Montevideo (la anterior hab\u00eda sido en 2010), se presentaba la ic\u00f3nica banda liderada por Black Francis Pixies, \u00e9sta vez con la particularidad de no poseer en sus filas a la bajista Kim Deal. Con \u201cBone Machine\u201d como tema apertura, la banda dispar\u00f3 un set list potente y verdaderamente extenso, y que continu\u00f3 con \u201cWave of Mutilation\u201d. El listado incluy\u00f3 un esperado recorrido por toda la discograf\u00eda de la banda, y con el agregado de nuevas canciones de 3 recientes Eps lanzados por el grupo. As\u00ed tocaron (no en este orden) \u201cCrackcity Jones\u201d, \u201cMonkey Gone to Heaven\u201d, \u201cCaribou\u201d, \u201cVelouria\u201d, \u201cGouge Away\u201d, \u201cHey\u201d, \u201cSomething Against You\u201d, \u201cTame\u201d, \u201cLa La Love You\u201d, \u201cRock Music\u201d, \u201cHavalina\u201d, \u201cIsla de Encanta\u201d, \u201cHere Comes Your Man\u201d, \u201cVamos\u201d, entre muchas otras, dejando m\u00e1s para el final el cl\u00e1sico \u201cWhere is my Mind?\u201d, cerrando la noche con \u201cDebaser\u201d. Nunca est\u00e1 dem\u00e1s hacer notar la calidad art\u00edstica tanto de Black Francis (con una imponente presencia esc\u00e9nica), el enorme guitarrista Joey Santiago, y David Lovering, un tremendo baterista, (\u00bfun tanto subvalorado tal vez?). Pero adem\u00e1s flotaba una duda referida a c\u00f3mo se las arreglar\u00eda la banda ahora sin la bajista Kim Deal, parte importante de este cuarteto. Corr\u00eda la pregunta si Paz Lenchantin, quien se uni\u00f3 a la banda en diciembre del a\u00f1o pasado, estar\u00eda a la altura de Kim, si lograr\u00eda ganarse su puesto en Pixies y convencer hasta a los m\u00e1s ac\u00e9rrimos fans del grupo que ella era la ideal para sustituir a Kim. Pues bien, seamos claros y directos: Paz (argentina de nacimiento, y mucho m\u00e1s joven que el resto de los Pixies) es una gran bajista, y sumada a su actitud en el escenario, lamento comunicar que no se extra\u00f1\u00f3 en absoluto a Kim, sorry. Una cierta pol\u00e9mica en las redes sociales se desat\u00f3 respecto a esto, si Kim o Paz etc. Paz Lenchantin aprobada, y estoy seguro que es el sentimiento de la amplia mayor\u00eda de los que estuvimos ah\u00ed ese d\u00eda. La banda mostr\u00f3 adem\u00e1s un notorio buen humor, al momento de saludar todos adelante en el escenario, se los ve\u00eda distendidos, simp\u00e1ticos y hasta agradecidos. Un gran concierto, que ya se volvi\u00f3 inolvidable (otra vez), y que ojal\u00e1 se repita una o las veces m\u00e1s que sean posibles. En el entorno de las 21:40, subieron al escenario New Order. \u201cHola Montevideo, somos New Order y vamos a rockear la casa\u201d, anunci\u00f3 su cantante y guitarrista Bernard Sumner, y as\u00ed fue. Con la proyecci\u00f3n de videos en la pantalla gigante acompa\u00f1ando las canciones que se ejecutaban, el concierto fue sencillamente inolvidable, y con una alta carga de emotividad. Sobre todo porque si bien est\u00e1bamos viendo a New Order, en el fondo, muchos quer\u00edamos ver a esos dos ex Joy Division, tanto a Sumner, como al baterista Stephen Morris. Esto sin desmedro de New Order, que ya tiene unos cuantos discos, casi 34 a\u00f1os de exitosa trayectoria, que ha musicalizado parte de los 80\u00b4s y 90\u00b4s, y que a pesar que ya hace algunos a\u00f1os no posee en su integraci\u00f3n al otro Joy Division el bajista Peter Hook, mantiene a Gillian Gilbert, componente fundamental de New Order desde la primera hora como tecladista. Luego de la apertura con la instrumental \u201cElegia\u201d, tocaron el cl\u00e1sico \u201cCrystal\u201d, para inmediatamente meternos de lleno en Joy Division, con \u201cTransmission\u201d, un arranque tremendo. La lista de temas sigui\u00f3 con el tema nuevo \u201cSingularity\u201d, \u201cCeremony\u201d (canci\u00f3n que originariamente fue compuesta para Joy Division, pero que debido a la muerte de Ian, fue publicada en 1981 ya como primer single de New Order; al momento de interpretarla, Sumner record\u00f3 a Ian Curtis homenaje\u00e1ndolo).<\/p>\n Continuaron \u201cAge of Consent\u201d, para llegar a otra de Joy Division, \u201cIsolation\u201d. Mas tarde son\u00f3 \u201cYour Silent Face\u201d, alcanzando el punto musicalmente m\u00e1s alto de la noche cuando descargaron una andanada de hits como \u201cBizarre Love Triangle\u201d, \u201cTrue Faith\u201d, \u201c586\u201d, \u201cThe Perfect Kiss\u201d y la esperad\u00edsima \u201cBlue Monday\u201d. El teatro se convirti\u00f3 en una gran discoteca, muy pocos se resistieron a moverse y bailar. El primer corte lo hicieron luego de tocar \u201cTemptation\u201d, siendo de destacar el trabajo tambi\u00e9n de Phil Cunnigham en la otra guitarra, teclados y efectos, y de Tom Chapman en el bajo, teniendo la nada sencilla tarea de ocupar el otrora puesto de Peter Hook. La banda hizo su primera retirada, y era obvio que al menos una vez m\u00e1s ten\u00edan que regresar al escenario. Y as\u00ed lo hicieron, dejando para el final, un sentido y creo que emocionalmente elevado homenaje no s\u00f3lo por parte del grupo, sino de todos los que all\u00ed estuvimos a Joy Division y claro, a Ian Curtis. La imagen de Curtis, no s\u00f3lo se pod\u00eda ver en la pantalla gigante, sino que se la sent\u00eda, se la respiraba en cada acorde. Mientras en la pantalla aparec\u00eda su imagen reiteradas veces, los dos \u00faltimos temas sonaron, y no hace falta decir que fueron de Joy Division: \u201cAtmosphere\u201d, y como broche de final oro, otra muy esperada, un cl\u00e1sico del rock por siempre: \u201cLove Will Tear Us Apart\u201d. Qued\u00f3 la sensaci\u00f3n de que regresar\u00edan otra vez, pero la fiesta hab\u00eda concluido. New Order valen por s\u00ed mismos desde hace mucho tiempo ya, a\u00fan sin tener que tocar nada de Joy Division, pero cierto es que el pasado en este caso no es pisado, y la alusi\u00f3n a la banda que lider\u00f3 Ian, es necesaria y permanente, cosa de la que nadie se atreve a quejarse. Dos fechas musicales anuales que ya se vienen imponiendo cada a\u00f1o y que sin dudas quedar\u00e1n marcadas en la historia de los festivales de rock internacional en Uruguay.<\/p>\n
\nLa segunda fecha, el jueves 3, ten\u00eda la bajada de cartel de los argentinos Poncho, lo que dej\u00f3 en dos el n\u00famero de bandas que tocar\u00edan esa noche: New Order y Campo, ampliando de manera notoria el margen de tiempo comparando con la hora de finalizaci\u00f3n del evento en la primera fecha, (pasadas la 1 de la madrugada). Esta vez, en cambio, la fiesta termin\u00f3 en el entorno de las 23:15. Algunas gotas amenazaron con aguar la noche, pero no llovi\u00f3. Los locales Campo, realizaron un show basando todo su set list en el disco debut \u201cCampo\u201d, del cual tocaron largo y tendido temas como \u201cHeartbreaks\u201d, \u201cTurn on the Lights\u201d, \u201cDevil Waits (for me)\u201d, \u201cZorzal\u201d y \u201cAcross the Stars\u201d entre otras, e incluso, y quiz\u00e1s por lo dicho respecto al margen de tiempo restante, tocaron dos veces el tema \u201c1987\u201d, en distintas partes del concierto. Pero Campo son adem\u00e1s una banda s\u00f3lida, con un Juan Campod\u00f3nico (guitarrista adem\u00e1s de Bajofondo), como una suerte de director de orquesta, ya que la riqueza instrumental en escena es muy destacable, manteniendo a lo largo de todo el recital una divertida comunicaci\u00f3n con un p\u00fablico que es SU p\u00fablico, el cual bailaba y aplaud\u00eda divertido, gozando a pleno en temas como \u201cLa Marcha Tropical\u201d o \u201cCumbio\u201d (antes de la cual toc\u00f3 por varios minutos la cuerda de tambores de Daniel \u201cTatita\u201d M\u00e1rquez). Tambi\u00e9n hubo tiempo para que interpretara \u201cMareo\u201d, co-compuesta con Fernando Santullo. Un recital a toda fiesta, con unos m\u00fasicos de gran calidad.<\/p>\nVer fotogaler\u00eda<\/a><\/h3>\n