En cartel -para aquellos que no tienen la fortuna de estar pensando en una playa- ha comenzado la temporada de estrenos fuertes desde la perspectiva de las premiaciones cinematogr\u00e1ficas m\u00e1s importantes para la gran pantalla como industria.<\/p>\n
\u201cLa La Land<\/strong>\u201d se ha posicionado como una importante candidata a los pr\u00f3ximos premios Oscar despu\u00e9s de lograr una cifra record en la ceremonia de los Globos de Oro y vencer en las siete categor\u00edas en la cuales compet\u00eda (pel\u00edcula de comedia o musical, actor de comedia o musical, actriz de comedia o musical, director, gui\u00f3n original, banda sonora original y canci\u00f3n original).<\/p>\n Es altamente probable que sea la pel\u00edcula del a\u00f1o en rigor de premiaciones. Tratemos de dar las razones de ello y tambi\u00e9n de evaluar que es lo que la puede determinar como perdurable o simplemente olvidable, consecuente a la tracci\u00f3n del paso del tiempo que erosiona las cosas.<\/p>\n Primariamente \u201cLa La Land\u201d- escrita y dirigida por Damien Chazelle – se conduce por una forma que Hollywood venera: la auto referencia. La pieza es una construcci\u00f3n meta cinematogr\u00e1fica que homenajea a la magia que las pel\u00edculas esconden, el hechizo de los cl\u00e1sicos, la seducci\u00f3n de grandes actores y esa a\u00f1eja ilusi\u00f3n de una especial espectacularidad. Nostalgia de una ciudad que sue\u00f1a pero poco duerme. A\u00f1oranza de conservaci\u00f3n de una manera y modo de hacer arte.<\/p>\n La v\u00eda seleccionada para mencionada construcci\u00f3n es un ejercicio de reformulaci\u00f3n del g\u00e9nero de comedia musical. Un ejercicio s\u00edmil es la laureada como mejor pel\u00edcula de 2011 \u201cThe Artist\u201d. El inter\u00e9s por las comedias musicales parece tener un correr c\u00edclico que retorna cada pu\u00f1ado de a\u00f1os. Las ultimas d\u00e9cadas han legado producciones como \u201cChicago\u201d (2002) \u201cAcross The Universe\u201d (2007) \u201cSweeney Todd\u201d(2007) y \u201cLes Miserables\u201d(2012).<\/p>\n Lo cierto es, que ya no hay una preponderancia desde una perspectiva cuantitativa de producciones; cosas del viejo Hollywood, guirnaldas que decoraban un viejo \u00e1rbol con magnificencia. La espectacularidad que importa hoy es la acci\u00f3n -como coreograf\u00eda de un mundo violento y acelerado- y no la que puede brindar el bailar una canci\u00f3n, un optimismo con poca br\u00fajula. Esa es la premisa que pretende negarse al edificar este tipo de historia. Las peque\u00f1as dosis referidas siguen funcionando en la taquilla o en la cr\u00edtica.<\/p>\n Personalmente, el obst\u00e1culo de estos tipos de pel\u00edculas pasa por familiarizarse a un formato poco usual de creaci\u00f3n. Es lo que puedo sugerir como falta de acondicionamiento perceptivo. Sartre en su novela \u201cLa n\u00e1usea\u201d enuncia que: \u201cQuerer a alguien es una haza\u00f1a. Se necesita una energ\u00eda, una generosidad, una ceguera. Hay un momento, al principio mismo, en que es preciso saltar a un precipicio; si uno reflexiona, no lo hace\u201d. Que mejor reafirmaci\u00f3n de ello que poner en un encuentro a dos so\u00f1adores algo perdidos, distorsionados en sus vidas.<\/p>\n M\u00eda (Emma Stone) una aspirante a actriz que parece destinada al fracaso, conoce a Sebasti\u00e1n (Ryan Gosling) un pianista que vive ilusionado con tener un club de jazz de la vieja escuela. Si hacemos una caminata r\u00e1pida por la pel\u00edcula, tenemos un inicio a pleno musical, canto y baile con coreograf\u00edas muy dichosas y de gran decoro t\u00e9cnico. Para conservadores de otra narratividad, son cuadros iniciales que no terminan de aportar mucho a la historia principal.<\/p>\n En este punto, uno puede sentirse en una primera clase de pat\u00edn, parece rodeado de ca\u00eddas y la diversi\u00f3n no es contagiosa. A esta altura, las secuencias se acomodan con soltura, la qu\u00edmica del d\u00fao Stone-Gosling hace su encendido y realmente funciona, como pocas parejas actorales a la hora de hacer comedia rom\u00e1ntica en el presente. Las parejas del cine de ensue\u00f1o son aquellas a las que quisi\u00e9ramos ver a nuestro costado en la sala sin hacer ruido a pop.<\/p>\n Haciendo \u00e9nfasis en las individualidades, Goslyng desde una limitada gestualidad logra buenas y limitadas dosis de comedia (que son excelentes en otro film de 2016 llamado \u201cThe Nice Guys\u201d). Lo respalda cierta simpleza o ternura para su personaje obsesionado con la pureza de un jazz en peligro de extinci\u00f3n.<\/p>\n La otra cara, Emma Stone brilla desde una especie de n\u00e9mesis interpretativa. Su carisma y gestualidad no dejan de fascinar. Debo usar un concepto en estado puro y por extinguirse para definirla: gracia.<\/p>\n A la interpretaci\u00f3n y carisma de los personajes lo soportan una variabilidad de recursos musicales m\u00e1s logrados, bien intercalados entre cuadros instrumentales y de canto, acompa\u00f1ados de buenas secuencias visuales.<\/p>\n Evidentemente, la historia de amor entre M\u00eda y Sebasti\u00e1n se ver\u00e1 desafiada por el logro de los sue\u00f1os individuales. Lo mejor al contrario de una historia rom\u00e1ntica real, llega sobre al final. El cierre de la pel\u00edcula desde la \u00f3ptica de los hechos y su forma de despliegue tiene una proximidad a lo bello. Como partidario de la melancol\u00eda no se puede creer en otra cosa.<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" En cartel -para aquellos que no tienen la fortuna de estar pensando en una playa- ha comenzado la temporada de estrenos fuertes desde la perspectiva de las premiaciones cinematogr\u00e1ficas m\u00e1s importantes para la gran pantalla como industria. \u201cLa La Land\u201d se ha posicionado como una importante candidata a los pr\u00f3ximos premios Oscar despu\u00e9s de lograr […]<\/p>\n","protected":false},"author":42,"featured_media":26998,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"video","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"ngg_post_thumbnail":0,"jnews-multi-image_gallery":[],"jnews_single_post":[],"jnews_primary_category":[],"jnews_social_meta":[],"jnews_override_counter":[],"footnotes":""},"categories":[72],"tags":[],"class_list":["post-26996","post","type-post","status-publish","format-video","has-post-thumbnail","hentry","category-cine","post_format-post-format-video"],"yoast_head":"\n
\nA Grandes rasgos \u201cLa La Land\u201d es una historia sobre los giros del amor y de los so\u00f1adores. Incluso en estos tiempos algo inciertos (como de hecho lo es todo el tiempo) hablar de amor es hablar sobre los so\u00f1adores.<\/p>\n
\nEl resto es hablar sobre el amor y los sue\u00f1os, sus alianzas y distancias, sus estaciones y recorridos, su risa y su melancol\u00eda, ilusi\u00f3n que reanima la realidad.<\/p>\n
\nAl pasar los dos primeros cuadros musicales, la historia comienza a contagiar una magia. Es a partir de la historia del algo fr\u00edvolo Sebasti\u00e1n y como se conocen con M\u00eda que las cosas comienzan a degustarse. Ello se refuerza con el segundo encuentro, que es de lo mejor de la pel\u00edcula a nivel de comicidad.<\/p>\n