{"id":14527,"date":"2015-08-29T14:38:33","date_gmt":"2015-08-29T14:38:33","guid":{"rendered":"http:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=14527"},"modified":"2015-11-11T22:08:57","modified_gmt":"2015-11-11T22:08:57","slug":"entrevista-a-mariela-talento-de-metamorfica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/entrevista-a-mariela-talento-de-metamorfica\/","title":{"rendered":"Entrevista a Mariela Talento de Metam\u00f3rfica"},"content":{"rendered":"

Mariela Talento fund\u00f3 Metam\u00f3rfica<\/a> hace 12 a\u00f1os junto a su amiga Alejandra Mariona. Nucleado siempre en torno a sus dos guitarras, el sonido de esta banda argentina ha sabido evolucionar conforme a los diversos m\u00fasicos que las acompa\u00f1aron, y a sus propias experiencias de vida.<\/h3>\n

Luego de su primer \u00e1lbum en 2006, toda su discograf\u00eda fue co-producida por la banda y Tito Fargo, ex-guitarrista de Los Redonditos de Ricota, m\u00fasico invitado de bandas como\u00a0Divididos y NTVG<\/a> en discos recientes, y actual integrante de Gran Martel y Ararat.<\/h3>\n

El nuevo \u00e1lbum de la banda se edit\u00f3 en abril de este a\u00f1o a trav\u00e9s de la discogr\u00e1fica Oui Oui Records<\/a>. Con ocho temas, \u201cCisma\u201d es un disco donde la construcci\u00f3n de climas es la preocupaci\u00f3n est\u00e9tica central, y la voz (si bien no es relegada) tiene una presencia funcional a ese cometido.<\/h3>\n

Tuvimos la posibilidad de conversar con Mariela en Montevideo sobre esta banda que ya lleva m\u00e1s de una d\u00e9cada de actividad, y cuya historia ense\u00f1a que la voluntad puede no solo triunfar sobre las adversidades que encuentre en su camino, sino tambi\u00e9n asimilarlas y resumirlas en canciones que destilan todo lo bueno que pod\u00edan tener en su interior.<\/h3>\n

\u2013Hay una canci\u00f3n de U2 que dice \u201cestoy corriendo para poder detenerme\u201d. En la banda que fundaste junto a tu amiga Alejandra un concepto recurrente es el de cambio. Ya desde el nombre la idea de la mutaci\u00f3n est\u00e1 omnipresente. Y tuvieron muchas configuraciones, y los discos que editaron las representan de modo muy certero. Ahora, \u00bftodos esos cambios son a sabiendas de que un d\u00eda van a lograr alcanzar una cierta estabilidad o constancia a nivel de banda?<\/b><\/p>\n

\u2013Ojal\u00e1 que no, ojal\u00e1 que nunca lleguemos a una estabilidad o constancia. Pero lo digo porque si uno se estaciona en un determinado lugar o estilo realmente se hace muy aburrido, y se pierde de ciertas formas de expresarse y de relacionarse. A m\u00ed me importa mucho el aspecto humano. Creo que en una banda est\u00e1 el inter\u00e9s musical, que supuestamente es el principal. Pero tambi\u00e9n est\u00e1 el inter\u00e9s humano, el de afirmarse con el otro y todo lo que salga a partir de eso.<\/span><\/p>\n

Me parece que en estos doce a\u00f1os de banda hubo muchos cambios de integrantes, y al principio los sufrimos much\u00edsimo \u2013 cada partida fue una especie de duelo, creo que reci\u00e9n ahora podemos ver c\u00f3mo todo eso nutri\u00f3 a la banda de un mont\u00f3n de pinceladas nuevas que de otra forma no hubiesen existido.<\/span><\/p>\n

Estando hoy en el momento presente y recordando c\u00f3mo fue cambiando la banda en todo nivel, me siento mucho m\u00e1s inspirada y mirando a futuro. La sensaci\u00f3n es que hay algo nuevo por descubrir, y eso es lo que te mantiene en movimiento. Si vos sab\u00e9s a que puerto vas a llegar, falta ese factor sorpresa que es fundamental para el proceso de creaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n

\u2013Y en el caso de ustedes, \u00bfcu\u00e1l es el elemento que las mantiene m\u00e1s vitales y curiosas como creadoras?<\/b><\/p>\n

\u2013Creo que es un todo, no es solamente lo que uno pueda a llegar a consumir como m\u00fasica que obviamente es muy motivador, sino tambi\u00e9n el contacto con la realidad y el entorno nuestro. Creo que estar despierto te mantiene en el estado m\u00e1s alerta y de inspiraci\u00f3n a la vez. Lo dicen muchos artistas, estar en el momento presente te mantiene con otra disponibilidad de energ\u00eda para que las cosas sucedan.<\/span><\/p>\n

Y tambi\u00e9n esta cosa de conectarse con el otro, en el sentido de entender al otro (o tratar de entenderlo) en mi caso es lo que m\u00e1s me llena \u2013 el conocer al otro, entenderlo y generar el tipo de relaci\u00f3n que se pueda. Y estoy hablando de un taxista, del quiosquero de la esquina, del verdulero\u2026 estoy hablando de la persona que sea.<\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfQu\u00e9 tan distante ves hoy lo que fue el primer disco de la banda, \u201cTiempo De Escupir y Vomitar\u201d (2006)?<\/b><\/p>\n

\u2013\u201cTiempo De Escupir y Vomitar\u201d fue el primer disco que hicimos, sin productor. Grabamos 16 temas en Casa Frida, y fueron las primeras diecis\u00e9is canciones que pasaron por Metam\u00f3rfica \u2013 por eso se llama \u201cTiempo De Escupir y Vomitar\u201d. Ten\u00edamos eso, casi sin procesar. Lo escupimos y lo vomitamos. Las canciones no tienen una homogeneidad real. Sab\u00edamos que en el futuro eso nos iba a dar un poquito de \u201cverg\u00fcenza\u201d. Pero si no pasas el primer paso, no hay segundo ni tercero ni cuarto paso. Est\u00e1 bueno eso, respetar las etapas en las que uno est\u00e1.<\/span><\/p>\n

Y el EP de \u201cCarnicera\u201d y \u201cPicadillo\u201d fue parte de una segunda etapa, donde conocimos a Tito Fargo. Lo hicimos con \u00e9l como productor, como para saber si pod\u00edamos trabajar bien juntos. Eso fue en el 2010. Quedamos muy conformes con el laburo que hicimos y la forma de trabajar de \u00e9l es muy profesional y a la vez muy humana. <\/span><\/p>\n

Fue una alegr\u00eda bastante grande, porque con \u00e9l pudimos entender una forma de trabajo que tiene que ver con la pre-producci\u00f3n de canciones y de un disco, y su grabaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfFue esa \u00e9poca en la que empezaron a interesarse personalmente por las t\u00e9cnicas de \u00a0producci\u00f3n y mezcla?<\/b><\/p>\n

\u2013No, fue una par de a\u00f1os antes, hicimos un curso en un estudio de grabaci\u00f3n y mezcla para tener nociones b\u00e1sicas. Tratamos de interiorizarnos en ese tema, con todas nuestras limitaciones. Y nos sirvi\u00f3, porque en el momento de grabar y escuchar ya sab\u00edamos qu\u00e9 quer\u00edamos. Pero lo bueno fue aprender a trabajar con otra persona, y aprender a explicarle qu\u00e9 quer\u00edamos dentro de nuestras posibilidades.<\/span><\/p>\n

Despu\u00e9s grabamos \u201cSinapte\u00edna\u201d en 2012, y en 2014 grabamos \u201cCisma\u201d, y lo editamos en abril de este a\u00f1o.<\/span><\/p>\n

\u2013Tiene temas notablemente m\u00e1s largos, con un trabajo cuantioso a nivel de climas.<\/b><\/p>\n

\u2013S\u00ed, esa fue la mutaci\u00f3n de Metam\u00f3rfica. En mi caso, empec\u00e9 a escuchar muchas bandas donde la prioridad no era la voz \u2013 de hecho, no hab\u00eda voz. Una de las bandas que te puedo nombrar es Colour Haze. Pero as\u00ed como te los nombro a ellos, te puedo nombrar a Thelonious Monk o a Chet Baker, entre otra cantidad de m\u00fasicos. Por eso, muchas veces cuando nos preguntan en qu\u00e9 estilo nos encasillamos es dif\u00edcil decirlo porque realmente escuchamos tantas cosas que es complicado, \u00bfc\u00f3mo se compara Colour Haze con Chet Baker? Si yo escuchara un solo estilo, ser\u00eda m\u00e1s f\u00e1cil. Es dif\u00edcil de poder explicar.<\/span><\/p>\n

\u2013Creo que se puede comprender si lo analizamos desde la \u00f3ptica de que es imposible tener una dieta saludable con solo un alimento.<\/b><\/p>\n

\u2013Totalmente. La riqueza tambi\u00e9n est\u00e1 en abrirse, y en intentar no encasillarse. Cuesta un mont\u00f3n, porque todos venimos con patrones y con determinados chips dif\u00edcil de quebrar. Pero lo m\u00e1s importante es intentarlo. En lo personal, yo disfruto mucho m\u00e1s hoy en d\u00eda de bandas que me den climas instrumentales, o que surfeen esa atm\u00f3sfera m\u00e1s <\/span>riffera<\/span><\/i>, m\u00e1s clim\u00e1tica, m\u00e1s de <\/span>delay-reosa (risas)<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n

La b\u00fasqueda del sonido se hace d\u00eda a d\u00eda, tambi\u00e9n. No es el mismo el sonido con el que arrancamos en 2006, y posiblemente de ac\u00e1 a dos a\u00f1os tampoco seamos los mismos. Es un poco la idea. S\u00ed es claro c\u00f3mo mut\u00f3 de canciones m\u00e1s concretas de tres minutos a canciones menos concretas de ocho minutos. Se presta m\u00e1s a dejar que la m\u00fasica transcurra. En vez de exigirle a la m\u00fasica que te diga algo concreto, dejarlo en las manos de esa experiencia. As\u00ed lo veo con la m\u00fasica que escucho. A esta altura, tengo ganas de transitar esos estados.<\/span><\/p>\n

\u2013 \u201cCuadernos\u201d es el tema del nuevo disco que tiene m\u00e1s v\u00ednculos con \u00a0lo anterior. Es justamente un tema de tu autor\u00eda.<\/b><\/p>\n

\u2013S\u00ed, pasado el intro y el final tiene una estructura bastante concreta. Habla sobre los bloqueos, \u201csobre el miedo a decir lo diferente a querer callar\/distinto a no poder hablar\u201d. Habla sobre el tema de la escritura, que obviamente nos compete a nosotras porque al ser compositoras a veces nos dicen \u201c\u00bfNo escribiste tal cosa? \u00a0\u00bfNo vas a decir tal otra? \u00bfNo vas a cantar sobre eso?\u201d. Y eso me agobia, porque es como que la gente todo el tiempo necesita que le digas algo, que le bajes determinada l\u00ednea.<\/span><\/p>\n

El otro d\u00eda nos gritaron en un recital \u201c\u00a1No se escuchan las voces!\u201d, y lo que termin\u00e9 diciendo en el micr\u00f3fono fue que no siempre se tiene algo para decir, y que est\u00e1 bueno tratar de expresarse de otra manera. Y tambi\u00e9n pasar por ese lugar es una experiencia, porque uno no sabe qu\u00e9 puede llegar a ocurrir \u2013 es mucho m\u00e1s azaroso. Das lugar a que el otro haga su propia viaje emocional en vez de condicionarlo con lo que vos ten\u00e9s para decir.<\/span><\/p>\n

Te condiciona tambi\u00e9n a vos en un punto. No estoy diciendo que no sea rico narrar o escribir lo que uno ha vivido \u2013 es muy rico hacerlo, y me llena escuchar a una banda que me cuenta sus historias. Pero tambi\u00e9n me parece interesante la experiencia de hacer otro camino, de ir por otros lugares diferentes, m\u00e1s abstractos. <\/span><\/p>\n

\u2013\u201cEl que se pierde encuentra los nuevos rumbos\u201d.<\/b><\/p>\n

\u2013\u00a1Totalmente! Esa es una gran frase, y yo trato eso \u2013 trato de que nos perdamos. Y a veces es dif\u00edcil, porque llega un punto en el que dec\u00eds, \u201c\u00bfY ahora qu\u00e9 hacemos?\u201d. Me acuerdo un tema que est\u00e1bamos ensayando el otro d\u00eda, que ten\u00eda una estructura medio rara, porque pasaba por muchos lugares. En un momento le pregunto al baterista, \u201cChe Ariel, \u00bfest\u00e1s bien? \u00bfEntend\u00e9s m\u00e1s o menos como va la mano?\u201d. Y me dice, \u201cyo no s\u00e9, yo no s\u00e9 por d\u00f3nde pasa el bondi pero igual me gusta el paisaje\u201d. [risas]<\/em><\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfC\u00f3mo es la sinergia compositiva entre vos y Alejandra?<\/b><\/p>\n

\u2013Hoy por hoy componemos a nivel de ideas; una viene con una idea, y la otra suma su parte. Y despu\u00e9s, de la uni\u00f3n de esas dos cosas se va generando una nueva. <\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfC\u00f3mo y cu\u00e1ndo surge el v\u00ednculo con ella?<\/b><\/p>\n

\u2013Surge porque ella vino de Mar del Plata a vivir a Buenos Aires, y nos conoc\u00edamos en un recital de Alanis Morrisette. En ese momento conoc\u00ed gente, era la \u00e9poca que reci\u00e9n comenzaba a salir. Y ella fue una de esas personas. Despu\u00e9s, nos empezamos a escribir cartas. \u00a1Tenemos como trescientas cartas! Y despu\u00e9s se vino a Buenos Aires y empezamos a tocar, muy de a poquito, porque yo no sab\u00eda tocar \u2013 las dos est\u00e1bamos aprendiendo. Eso es tambi\u00e9n lo emocionante de todo esto, ver el proceso. Ver el comienzo, \u00a0cuando sab\u00edamos tres acordes, y decir \u201cc\u00f3mo podemos mejorar esto y aquello\u201d, y el tratar de ir m\u00e1s all\u00e1 de nuestras limitaciones.<\/span><\/p>\n

\u2013Uno tiende a ver el pasado de forma rom\u00e1ntica siempre, pero hay algo que no es debatible y es que todo comienzo siempre tiene su encanto.<\/b><\/p>\n

\u2013S\u00ed, me parece que uno retoma el sentido del romanticismo, y ve todo lo que pas\u00f3: lo bueno, los conflictos que casi separan la banda, y el trascender esos obst\u00e1culos, reinvent\u00e1ndose y recre\u00e1ndose.<\/span><\/p>\n

Cuando uno mira atr\u00e1s, hay como una cosa de volver a enamorarse de todo aquello que uno fue construyendo, y por eso se hace dif\u00edcil dejar de luchar por lo que se construy\u00f3 por toda la historia\/experiencia que hay detr\u00e1s de eso. Cobra valor enorme a nivel personal.<\/span><\/p>\n

\u2013Y vos como compositora, \u00bfc\u00f3mo evolucionaste? \u00bfHay canciones que a\u00fan no has podido escribir?<\/b><\/p>\n

\u2013Yo calculo que s\u00ed, al principio estaba con un esp\u00edritu m\u00e1s verborr\u00e1gico con respecto a la escritura, y de repente algo se call\u00f3\u2026<\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfEmpez\u00f3 a regir el principio de \u201cCalidad, no cantidad\u201d?<\/b><\/p>\n

\u2013S\u00ed. \u00a0Y quise respetar ese silencio. As\u00ed que ahora estoy en un proceso donde hay m\u00e1s silencio y m\u00e1s melod\u00eda, pero tambi\u00e9n s\u00e9 que en alg\u00fan momento me espera la escritura, y el ponerlo en palabras como otro camino m\u00e1s que voy a tener que transitar y que ahora dejo un poco m\u00e1s relegado para que el otro suceda como debe.<\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfYa lo pod\u00e9s divisar a lo lejos?<\/b><\/p>\n

\u2013S\u00ed, lo puedo ver. Y lo <\/span>quiero<\/span><\/i> ver. Pero vamos a ver qu\u00e9 pasa, a lo mejor cuando llegue ah\u00ed me d\u00e9 cuenta que no era lo que quer\u00eda.<\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfY qu\u00e9 actividades aguardan a la banda ahora en Argentina?<\/b><\/p>\n

\u2013El 19 de septiembre tenemos el festival del sello Oui Oui Records, con bandas como Ararat, Acorazado Potemkin, El Perro Diablo, F\u00fatbol, Las Diferencias\u2026 Ese es el gran evento que tenemos ahora en Buenos Aires. Despu\u00e9s, nos gustar\u00eda mucho viajar y presentar el disco.<\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfYa lo presentaron en Buenos Aires?<\/b><\/p>\n

\u2013El disco todav\u00eda no lo presentamos. Despu\u00e9s del festival, tenemos ganas de presentarlo en Club B de Palermo. Pero es una idea, todav\u00eda no sabemos exactamente cu\u00e1ndo, ni qu\u00e9 otras bandas van a acompa\u00f1arnos.<\/span><\/p>\n

\u2013\u00bfPor qu\u00e9 eligieron \u201cDesaparece\u201d como carta de presentaci\u00f3n de este nuevo disco?<\/b><\/p>\n

\u2013 \u201cDesaparece\u201d tiene el esp\u00edritu con el cual nos sentimos identificados. Igual hay \u00a0otros temas que duran un poco menos y son algo m\u00e1s concretos, pero todos tienen pasajes instrumentales, y voz en determinados momentos. Casi ninguno son canciones concretas de tres o cuatro minutos.<\/span><\/p>\n