{"id":119580,"date":"2025-11-12T19:57:04","date_gmt":"2025-11-12T22:57:04","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=119580"},"modified":"2025-11-12T19:57:04","modified_gmt":"2025-11-12T22:57:04","slug":"liturgia-de-lo-inestable-xvii-bienal-de-cuenca","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/liturgia-de-lo-inestable-xvii-bienal-de-cuenca\/","title":{"rendered":"Liturgia de lo Inestable – XVII Bienal de Cuenca"},"content":{"rendered":"
\"Liturgia
Liturgia de lo Inestable – XVII Bienal de Cuenca – Cuenca – Ecuador by Daniel Benoit Cassou<\/figcaption><\/figure>\n

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Liturgia de lo Inestable \u2014 XVII Bienal de Cuenca<\/strong><\/h3>\n<\/div>\n
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Cuenca, Ecuador.<\/strong><\/p>\n

Capilla del Museo de Historia de la Medicina<\/strong>
\nCuradur\u00eda: Francis Naranjo y Eduardo Caballero (Espa\u00f1a)<\/strong>
\nArtistas: Liliana Zapata (Bolivia), M\u00f3nica L\u00f3pez (Ecuador), Francis Naranjo y Eduardo Caballero (Espa\u00f1a)<\/strong><\/p>\n

En la Capilla del Museo de Historia de la Medicina, el arte se convierte en un ritual que interroga la relaci\u00f3n entre cuerpo, fe, tecnolog\u00eda y memoria.<\/p>\n

Liturgia de lo Inestable, bajo la curadur\u00eda \u2014y participaci\u00f3n\u2014 de Francis Naranjo y Eduardo Caballero, junto a Liliana Zapata y M\u00f3nica L\u00f3pez, propone una experiencia colectiva donde el espacio sagrado se reconfigura como laboratorio simb\u00f3lico.<\/p>\n

Oscurecida casi por completo, la antigua capilla barroca canaliza haces de luz que gu\u00edan la mirada del visitante hacia tres instalaciones que dialogan entre s\u00ed, articulando una narrativa com\u00fan sobre lo humano y su fragilidad.<\/p>\n

Como sugiere el texto curatorial, \u201cla curadur\u00eda puede ser tambi\u00e9n un juego\u201d: un territorio acotado, con reglas y jerarqu\u00edas, donde se gestionan interacciones y se crean experiencias que trascienden lo cotidiano.<\/p>\n

Francis Naranjo \u2014 \u201cNadie es m\u00e1s igual que otro nadie (en el juego de la vida)\u201d<\/strong><\/p>\n

La instalaci\u00f3n de Naranjo transforma la capilla en una sala de urgencias.
\nDos boxes hospitalarios, cada uno con una cama y pantallas encendidas, confrontan al visitante con la vulnerabilidad compartida.<\/p>\n

En uno, Soda Niasse, migrante senegalesa en Canarias, narra su desplazamiento mientras se proyecta el videojuego Papers, Please, met\u00e1fora del control fronterizo y la exclusi\u00f3n.<\/p>\n

En el otro, Encarna Garc\u00eda Cabrera, m\u00e9dica de cuidados paliativos, reflexiona sobre la muerte mientras se despliega That Dragon, Cancer, juego sobre el duelo y la aceptaci\u00f3n.<\/p>\n

Aqu\u00ed, lo l\u00fadico no entretiene: expone las mec\u00e1nicas invisibles del poder, la migraci\u00f3n y el cuidado, convirtiendo al espectador en jugador de una partida sin garant\u00edas.<\/p>\n

M\u00f3nica L\u00f3pez \u2014 \u201cEl \u00daltimo Deseo\u201d<\/strong><\/p>\n

Una columna vertebral de gran escala, impresa en 3D y ba\u00f1ada en cobre, se erige como eje de su instalaci\u00f3n.<\/p>\n

El cobre \u2014extra\u00eddo de una piedra cupr\u00edfera proveniente de zonas mineras ecuatorianas\u2014 migra hacia el hueso en un proceso de electrodeposici\u00f3n, fusionando lo biol\u00f3gico y lo geol\u00f3gico.<\/p>\n

L\u00f3pez explora as\u00ed la osteog\u00e9nesis inducida por cobre como alquimia entre ciencia y mito: el cuerpo humano se convierte en extensi\u00f3n del territorio minado.
\nLa obra dialoga con la tradici\u00f3n Ming del relato de Los Diez Hermanos, donde el deseo final es sobrevivir mediante la transformaci\u00f3n.<\/p>\n

Entre lo ancestral y lo tecnol\u00f3gico, el cobre se vuelve s\u00edmbolo del poder extractivo, pero tambi\u00e9n de la posibilidad de regenerar.<\/p>\n

Liliana Zapata \u2014 \u201cLa Isla Inconmensurable\u201d<\/strong><\/p>\n

Inspirada en la isla Pariti, en el lago Titicaca, Zapata reconstruye una memoria arqueol\u00f3gica que resiste la colonizaci\u00f3n del conocimiento.<\/p>\n

La artista proyecta im\u00e1genes, sonidos y textos que evocan las ofrendas tiawanakotas del a\u00f1o 1000 d.C., fragmentadas y ahora encerradas en vitrinas museales.<\/p>\n

En su instalaci\u00f3n, esos restos rituales \u2014cer\u00e1micas quebradas, ecos del agua, viento andino\u2014 recobran aliento a trav\u00e9s de proyecciones y una banda sonora original.<\/p>\n

Zapata de esa manera nos enfrenta a una pregunta esencial: \u00bfpueden los objetos rituales, desplazados de su funci\u00f3n original, volver a propiciar lo sagrado?<\/p>\n

La pieza convierte la tecnolog\u00eda en un instrumento de invocaci\u00f3n, restituyendo al territorio su poder de memoria.<\/p>\n

Eduardo Caballero \u2014 \u201cTodo se quiebra\u201d<\/strong><\/p>\n

Por su lado Caballero interviene la arquitectura mediante proyecciones de luz y aforismos, utilizando gobos que inscriben frases luminosas sobre las paredes de la capilla.<\/p>\n

Sus \u201cescrituras de luz\u201d rompen la penumbra y cuestionan la mirada como acto de poder:
\nver nunca es neutro, y toda iluminaci\u00f3n implica una decisi\u00f3n sobre lo que debe ser visto.
\nLa luz, entendida como artificio, reconfigura el espacio y revela su condici\u00f3n espectral, situando al espectador en un territorio intermedio entre lo visible y lo ausente.
\nAsimismo el calor de los focos va resquebrajando poco a poco los cristales que van dejando marcas en los c\u00edrculos reflejados sobre el piso.<\/p>\n

Una liturgia contempor\u00e1nea<\/strong><\/p>\n

En conjunto, Liturgia de lo Inestable invoca los fantasmas de la religi\u00f3n, la ciencia y la historia.<\/p>\n

Cada obra aborda una dimensi\u00f3n del cuerpo \u2014biol\u00f3gica, social, espiritual o pol\u00edtica\u2014 para restituir su poder simb\u00f3lico en una contemporaneidad dislocada.<\/p>\n

La capilla se esta forma se convierte as\u00ed en un espacio de sanaci\u00f3n y confrontaci\u00f3n, donde la fe, la tecnolog\u00eda y el arte se entrelazan como nuevas formas de exorcismo.<\/p>\n

El visitante sale con la sensaci\u00f3n de haber asistido a una misa del presente: un rito de luz, materia y memoria.<\/p>\n

Una liturgia que, fiel a su nombre, abraza la inestabilidad como forma de conocimiento.<\/p>\n<\/div>\n

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