{"id":108101,"date":"2024-11-10T11:44:57","date_gmt":"2024-11-10T14:44:57","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=108101"},"modified":"2024-11-10T11:44:57","modified_gmt":"2024-11-10T14:44:57","slug":"margaret-whyte-tiempo-de-escuchar","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/margaret-whyte-tiempo-de-escuchar\/","title":{"rendered":"Margaret Whyte – Tiempo de escuchar"},"content":{"rendered":"
\"Margaret
Margaret Whyte – Tiempo de escuchar – Recorriendo Exposiciones por Daniel Benoit Cassou<\/figcaption><\/figure>\n
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Margaret Whyte<\/strong><\/a> nacida en Montevideo en 1936, (por mas que algunas biograf\u00edas se esmeren en quitarle cuatro a\u00f1os) es adem\u00e1s de una excelente persona, una artista imparable donde su obra es el reflejo de sus impresiones en relaci\u00f3n a la vida actual que nos involucran a todos los que habitamos este planeta.<\/div>\n<\/div>\n
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Se trata de una artista muy comprometida con su tiempo y a pesar de su edad y de su formaci\u00f3n acad\u00e9mica Margaret est\u00e1 en constante consonancia con el arte contempor\u00e1neo as\u00ed como con las formas de exponer en pos de una lectura actual que conmueva e involucre al espectador de forma activa.<\/div>\n<\/div>\n
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A pesar de su fragilidad f\u00edsica y de su manera tan atinada, respetuosa y condescendiente con todos, Margaret no se calla.<\/div>\n
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Su voz de tenor tan suave se confronta con sus apabullantes gritos que emergen de sus esculturas.<\/div>\n<\/div>\n
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Su obra toma una fuerza arremetedora contraria al perfil de la artista quien se manifiesta siempre de forma tan sutil y educada donde nunca se le oye un agravio o una mala palabra para calificar personas o actos.<\/div>\n<\/div>\n
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Su actividad art\u00edstica, la que siempre logr\u00f3 llevar a cabo a pesar de haberse dedicado con esmero y suma a atenci\u00f3n a sus tres hijos, comenz\u00f3 en 1972 form\u00e1ndose en el C\u00edrculo de Bellas Artes de Montevideo.<\/div>\n
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Luego su af\u00e1n imparable y siempre guiada por su constante curiosidad y arrollador inter\u00e9s en aprender y crear, la llevaron a estudiar con varios profesores como Clarel Neme<\/strong>, Jorge Damiani<\/strong>, Amalia Nieto<\/strong>, Rimer Cardillo<\/strong> y finalmente Hugo Longa<\/strong> quien reun\u00eda en su taller artistas interesados en el renacer art\u00edstico post dictadura donde el atrevimiento sumado a la explosi\u00f3n tanto del color y de las tem\u00e1ticas eran una caracter\u00edstica permanente.<\/div>\n
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All\u00ed en el taller de Longa nos conocimos en 1984 y nuestra amistad fue instant\u00e1nea.<\/div>\n
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Ademas de mi inter\u00e9s por sus obras de las cuales tengo varias, logramos una amistad que facilit\u00e1bamos en funci\u00f3n de que fuimos vecinos durante muchos a\u00f1os. Nuestras visitas eran muy asiduas y Cuc\u00fa, como yo le llamo, logr\u00f3 ocupar un lugar muy importante en mi familia, abuela de nuestros hijos a quien le llaman Cuchi-Cuchi.<\/div>\n<\/div>\n
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Quien ve a Margaret y la trata, nunca podr\u00eda imaginarse de la audacia que ella amplifica como artista. Aspectos bien contradictorios que hacen que sus obras logren una atractivo aun mayor.<\/div>\n<\/div>\n
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Asimismo los talleres a los cuales asisti\u00f3 previo a Longa eran de talante mas bien cl\u00e1sico, sin embargo ella no ha parado de estar al d\u00eda con todas las formas actuales de manifestaci\u00f3n art\u00edstica.<\/div>\n<\/div>\n
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Siempre ha preferido estar entre los artistas emergentes mas jovenes y luego del fallecimiento de Longa no dud\u00f3 en integrar la Fundaci\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo nutri\u00e9ndose de los j\u00f3venes a la vez que siendo una gran profesora y gu\u00eda para los mismos.<\/div>\n<\/div>\n
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Sus inicios art\u00edsticos la llevaron a manifestarse a trav\u00e9s del dibujo siempre con tem\u00e1ticas profundas y desgarradoras si que quiere, donde el sufrimiento formaba parte de sus composiciones.<\/div>\n
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En forma paulatina comenz\u00f3 a trabajar con otros soportes como la escultura y otros elementos que le facilitaban su discurso narrativo como fue el caso del abordaje que llev\u00f3 a cabo tratando el tema de las pr\u00f3tesis usadas por las mujeres tanto en caras como en senos.<\/div>\n<\/div>\n
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Descendiente de una familia escocesa donde el zurcido siempre ha estado presente y luego de haber perdido a una de sus hijas, Margaret se volc\u00f3 al trabajo del arte textil cosiendo de forma cat\u00e1rtica sin parar para mitigar su dolor.<\/div>\n
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Una cosa lleva a la otra y haciendo uso de telas que otra de sus hijas le iba trayendo de viajes, Margaret fue recreando un mundo donde las esculturas blandas fueron formando parte de su entorno.<\/div>\n
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Sumado a ello, fue incorporando a sus amorfas piezas, partes de objetos en desuso que le permiten dar cuenta del entorno actual del mundo tan aquejado por distintos vicios que caracterizan el consumismo de hoy d\u00eda.<\/div>\n
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Tampoco faltan en sus propuestas los deshechos reflejo de la realidad que hablan de la velocidad despiadada con la cual inundamos nuestros escenarios y la falta de respeto hacia la naturaleza.<\/div>\n<\/div>\n
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En esta oportunidad Whyte est\u00e1 llevando a cabo en el Museo Nacional de Artes Visuales<\/a><\/strong> (MNAV<\/strong>) una intervenci\u00f3n titulada \u201cTiempo de escuchar\u201d curada por Patricia Bentancur<\/strong><\/a>.<\/div>\n<\/div>\n
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Conformada por tres vol\u00famenes de gran tama\u00f1o, las enmara\u00f1adas piezas textiles compuestas asimismo por diversos elementos recogidos por la artista y otros aportados por amigos, parecen emerger del piso y de las paredes del edificio dando la pauta de que por mas que nos opongamos, nuestra conciencia abrumadoramente antopocentista es de dif\u00edcil ocultamiento.<\/div>\n<\/div>\n
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Margaret pertenece a la metamodernidad que es el t\u00e9rmino que caracteriza a nuestro tiempo y trabaja bajo la postura del arte dist\u00f3pico entendiendo a la distop\u00eda como como una utop\u00eda negativa lo que alude a lugares no felices.<\/div>\n<\/div>\n
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Su obra es un levantar la alfombra.<\/div>\n<\/div>\n
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No nos complace sino que logra transmitir un estado de incomodidad gener\u00e1ndonos un retorcimiento interno que nos lleva a pensar que hay algo que no est\u00e1 funcionado bien.<\/div>\n
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Y es all\u00ed que vi\u00e9ndola a Margaret tan amorosa, pausada y educada denotando \u201cyo no hice nada, yo no fui\u201d, nos lleva a una fulminante intromisi\u00f3n con un alto grado de efectividad.<\/div>\n<\/div>\n
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Esta instalaci\u00f3n como en todo escenario de arte metamoderno hay que visitarlo en solitario buscando una modalidad que nos permita vincularnos con las obras, dej\u00e1ndonos arrasar, o devorar por las mismas.<\/div>\n
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Enfrentados a esta instalaci\u00f3n la relaci\u00f3n con el libro “La metamorfosis” (1915) de Franz Kafka<\/strong> (Praga, 1883-1924) es inmediata.<\/div>\n<\/div>\n
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Estos ensamblajes retorcidos, atados y zurcidos que tan genialmente llev\u00f3 a cabo Margaret Whyte<\/strong>, nos conducen a la cucaracha que habita en cada ser humano.<\/div>\n<\/div>\n
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Un nuevo acierto de esta gran artista y referente nacional que deber\u00eda de representarnos en escenarios internacionales.<\/div>\n<\/div>\n
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Margaret Whyte<\/strong>
\nTiempo de escuchar<\/strong><\/p>\n

Detalle
\n07 de Nov, 2024 \u2013 23 de Feb, 2025
\nMuseo Nacional de Artes Visuales<\/strong>
\nSala 1<\/p>\n<\/div>\n

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