{"id":107480,"date":"2024-10-30T21:26:19","date_gmt":"2024-10-31T00:26:19","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=107480"},"modified":"2024-10-31T10:16:47","modified_gmt":"2024-10-31T13:16:47","slug":"gyula-kosice-intergalactico-en-malba","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/gyula-kosice-intergalactico-en-malba\/","title":{"rendered":"Gyula Kosice – Intergal\u00e1ctico en Malba"},"content":{"rendered":"\r\n

En el a\u00f1o del centenario del nacimiento del visionario artista argentino Gyula Kosice (n.Ferdinand Fallik; Ko\u0161ice, Checoslovaquia, 1924 \u2212 Buenos Aires, 2016), Malba<\/a> presenta una exposici\u00f3n monogr\u00e1fica dedicada a su obra, con el prop\u00f3sito de destacar su rol pionero y reposicionarlo en el contexto internacional del arte de posguerra.  <\/strong><\/p>\r\n

Curada por Mari Carmen Ram\u00edrez<\/strong> y Mar\u00eda Amalia Garc\u00eda<\/strong>, la muestra re\u00fane m\u00e1s de 80 obrasproducidas entre 1950 y 1980, destacando en el perfil experimental de su obra\u2013especialmente en sus esculturas de pl\u00e1stico, relieves cin\u00e9ticos y gotas de agua, la mayor\u00eda con luces y activadas por aireadores y motores\u2013,donde el movimiento es una constante fundamental .Presenta adem\u00e1s, por primera vez en Buenos Aires, La ciudad hidroespacial<\/strong>, obra abierta y procesual cuyo conjunto m\u00e1s representativo, expuesto en Malba<\/strong>,<\/a> forma parte de la colecci\u00f3n del Museum of Fine Arts,Houston<\/strong> (MFAH)desde 2009.Esta instalaci\u00f3n condensa a\u00f1os de b\u00fasquedas materiales y te\u00f3ricas, y expresa los deseos de Kosice<\/strong>, quien, ya desde la d\u00e9cada del 40, imaginaba a la humanidad asentada en alg\u00fan lugar m\u00e1s all\u00e1 de la Tierra<\/strong>“.<\/em><\/p>\r\n

\"Gyula<\/em><\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

La exposici\u00f3n se organiza en cuatro n\u00facleos tem\u00e1ticos:<\/strong><\/p>\r\n

-\u201cEspacio y transparencia\u201d<\/strong>:Siguiendo la apuesta de la vanguardia constructiva, particularmente el legado de Naum Gabo y L\u00e1szl\u00f3 Moholy-Nagy<\/strong> ,Kosice<\/strong> cuestion\u00f3 la escultura tradicional de bloque y masa; su trayectoria se aboc\u00f3 desde el inicio a reinventar el medio escult\u00f3rico. El espacio no es vac\u00edo: es una entidad aut\u00f3noma y et\u00e9rea cuya materialidad se integra a la escultura misma. Percibi\u00f3 que la elasticidad creativa del espacio se presentaba en la transparencia y adopt\u00f3 el plexigl\u00e1s como componente en sus obras. A partir de los a\u00f1os 50, Kosice<\/strong> comenz\u00f3 a explorar la transparencia y la luz a trav\u00e9s de construcciones de acr\u00edlico, presentes en este n\u00facleo<\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

\"Gyula<\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

-\u201cLuces en movimiento\u201d:Kosice<\/strong> comenz\u00f3 a utilizar tubos fluorescentes durante los a\u00f1os 40,y en los 50 desarroll\u00f3 el uso del ne\u00f3n modelado con calor, que le permit\u00eda realizar graf\u00edasen el espacio. Utiliz\u00f3 los filamentos lum\u00ednicos como l\u00edneas que pon\u00edan en crisis la tradicional escultura de bloque. Desde los a\u00f1os 50, vincul\u00f3 su uso del acr\u00edlico con el de la luz: en esta exploraci\u00f3n utiliz\u00f3 cilindros de acr\u00edlico que integr\u00f3 a sus composiciones generando haces de luz en relieve.<\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

\"Gyula<\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

En la d\u00e9cada de los 60 continu\u00f3 trabajando con la semiesfera de pl\u00e1stico para generar espect\u00e1culos luminosos. A trav\u00e9s de peque\u00f1os motores y del uso de filtros de pl\u00e1sticos, Kosice<\/strong> coloreaba la luz.\u201cCuerpo de agua<\/strong>\u201d:El pl\u00e1stico permiti\u00f3 a Kosice<\/strong> trabajar el potencial est\u00e9tico del agua. La incorporaci\u00f3n del l\u00edquido otorgaba vitalidad org\u00e1nica a la obra de arte .El flujo de agua (gota,chorro y cascada) es movimiento; la continuidad de los fluidos en constante transformaci\u00f3n implica la presencia del cuerpo viviente. El agua se cuela en m\u00faltiples formatos que le propone el pl\u00e1stico; los reflejos y brillos que producen las mol\u00e9culas (gotas) son utilizadospor el artista para amplificar su efecto deformarte y refractante. A su vez, las gotas, recuperadas en su dimensi\u00f3n figurativa, dan lugar a una reflexi\u00f3n acerca del propio lenguaje est\u00e9tico.<\/strong><\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

 <\/p>\r\n

\"Gyula<\/p>\r\n