{"id":106130,"date":"2024-09-03T14:16:30","date_gmt":"2024-09-03T17:16:30","guid":{"rendered":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/?p=106130"},"modified":"2024-09-04T14:21:09","modified_gmt":"2024-09-04T17:21:09","slug":"redoblando-45-anos-de-a-redoblar","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/redoblando-45-anos-de-a-redoblar\/","title":{"rendered":"REDOBLANDO: 45 a\u00f1os de A Redoblar"},"content":{"rendered":"
\"RUMBO
RUMBO – Mauricio Ubal – Rub\u00e9n Olivera – Setiembre 2024 Foto Esmir Jorge<\/figcaption><\/figure>\n

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El grupo RUMBO<\/b><\/a> se funda en Montevideo a mediados de 1979. Para entonces ya exist\u00eda LOS QUE IBAN CANTANDO<\/b>, con la premisa de sumar artistas para un proyecto colectivo, en un momento pol\u00edtico-social que aconsejaba no hacerlo.<\/p>\n

En medio de la oscuridad, la persecuci\u00f3n pol\u00edtica y la clausura cultural en todos los \u00f3rdenes. LQIC eran solistas que se reunieron al igual que RUMBO<\/b>, que agregaba una voz femenina. A principios de 1979 se conocen Mauricio Ubal<\/strong><\/a> (1959) y Rub\u00e9n Olivera<\/strong><\/a> (1954) a trav\u00e9s de Jorge \u201cChoncho\u201d Lazaroff<\/strong><\/a>.  El \u201cChoncho\u201d los invita a participar de una pieza teatral infantil donde se requer\u00eda la participaci\u00f3n en vivo de los m\u00fasicos.<\/p>\n

Mauricio y Rub\u00e9n aceptan y se involucran en la obra que era muy exigente desde los ensayos, con largas y extenuantes jornadas. En medio, entre escena y escena que preparaban los actores, los m\u00fasicos ten\u00edan tiempo para poder compartirse canciones, las que estaban trabajando en ese momento. Es as\u00ed que Mauricio presenta un fragmento de m\u00fasica con texto que rezaba: \u201cporque el coraz\u00f3n no quiere entonar m\u00e1s retiradas<\/em>\u201d.<\/p>\n

Por su lado, Rub\u00e9n hab\u00eda escrito una canci\u00f3n que trataba de un cami\u00f3n-murga que recorr\u00eda los barrios con un \u201ccanto de guerra<\/em>\u201d: \u201ca redoblar, a redoblar<\/em>\u201d. Este es el germen. De esta coincidencia (o no) surge una de las canciones populares m\u00e1s importantes que se escribieron en a\u00f1os de dictadura y que tuvo una peculiar historia.<\/p>\n

Los integrantes de RUMBO<\/b> (Mauricio Ubal, Laura Canoura<\/a>, Carlos Vicente<\/a>, Gonzalo Moreira<\/a>, Miguel L\u00f3pez<\/a> y Gustavo Ripa<\/a><\/strong>), una vez formalizado el grupo, deciden volcar su est\u00e9tica hacia la murga- canci\u00f3n. Imaginan un espect\u00e1culo como si fueran una murga aunque con canciones propias, con la presentaci\u00f3n, cupl\u00e9 y retirada de rigor. Fuertemente Influenciados por el \u00e1lbum de Los<\/b> Olimare\u00f1os <\/b>\/ Lena<\/b>, \u201cTodos Detr\u00e1s de Momo<\/em>\u201d (1971), deciden llevar ese esp\u00edritu a las composiciones y el escenario, cuando en aquellos a\u00f1os la murga era un fen\u00f3meno circunscripto a un gueto: el de los tablados y el Teatro de Verano en carnaval.<\/p>\n

El espect\u00e1culo llevado adelante en el Teatro Circular de Montevideo termin\u00f3 siendo \u201cPara abrir la noche<\/em>\u201d, con Rub\u00e9n Olivera<\/strong> como invitado especial. Cuenta Rub\u00e9n: \u201cEntr\u00e1bamos cantando desde el p\u00fablico \u201cpara abrir la noche<\/i>\u201d <\/i><\/b>(canta). \u201cLo que nunca hicimos fue el medio, el cupl\u00e9<\/i>\u201d\u2014acota Mauricio. Y la retirada era \u201cA redoblar<\/em>\u201d.<\/p>\n

Es importante anotar que la canci\u00f3n fue grabada por Olivera (con RUMBO<\/b>) meses antes de la versi\u00f3n \u201coficial<\/em>\u201d. Es una informaci\u00f3n que suele solaparse. La versi\u00f3n de Rub\u00e9n es intensa y est\u00e1 basada en el bombo murguero y en el despojamiento de las voces, lo que la envuelve en un esp\u00edritu de desolaci\u00f3n.<\/p>\n

Ubal menciona y recalca que la inspiraci\u00f3n principal (que se le revela tiempo despu\u00e9s) fue \u201cNoche, noche<\/strong>\u201d de Rub\u00e9n Lena<\/b> y Los Olimare\u00f1os<\/b> \u201ca nivel del inconsciente, me doy cuenta tiempo despu\u00e9s que yo saco de la canci\u00f3n de Lena, la misma altura en el comienzo el \u201csuena antigua\u201d que es parecido a \u201cvolver\u00e1\u2026. Y la misma tesitura y la atm\u00f3sfera del tema\u201d. <\/i><\/p>\n

Y algo importante. \u201cA redoblar<\/em>\u201d es una canci\u00f3n \u201canti festival\u201d. Esto significa la ausencia de clis\u00e9, de lugares comunes manipulados psicol\u00f3gicamente para que el p\u00fablico estalle. Esta canci\u00f3n es todo lo contrario. Es casi un susurro, una oraci\u00f3n \u00edntima, una especie de ruego. Y en esto est\u00e1 su valor.<\/p>\n

Era com\u00fan en aquel tiempo buscar la complicidad del p\u00fablico utilizando procedimientos facilistas. Ubal y Olivera trabajaron lo opuesto y aun as\u00ed \u2014o quiz\u00e1 por esto\u2014 lleg\u00f3 a calar hondo. El texto de Ubal no cae jam\u00e1s en el panfleto o en la cursiler\u00eda: \u201cVolver\u00e1 la alegr\u00eda\/ a enredarse con tu voz\/ A medirse en tus manos\/ y a apoyarse en tu sudor\/ Borrar\u00e1 duras muecas pintadas\/ sobre un fr\u00e1gil cart\u00f3n de silencio (\u2026)<\/em>\u201d. Hay un ascetismo en el texto, un despojamiento crudo, pensado y sentido. No se percibe que el autor quiera dar mensajes solemnes \u201ca redoblar, a redoblar\/ muchachos esta noche\/ cada cual sobre su sombra\/ cada cual sobre su asombro\/ a redoblar, desterrando\/ desterrando la falsa emoci\u00f3n\/ el “la-la-la”, el beso fugaz\/ la mascarita de la fe<\/em>\u201d. Estos versos me parecen trascendentes y marcan el tim\u00f3n \u00e9tico-est\u00e9tico de la canci\u00f3n.<\/p>\n

\u201cLa mascarita de la fe<\/em>\u201d es un verso estremecedor, ya que deja en claro que el horno no estaba para bollos y por m\u00e1s canciones triunfalistas que se hicieran, la cruda realidad marcaba otra cosa. Y es que estamos hablando de dos autores y compositores serios, que trabajaron (y trabajan) el duro camino de la canci\u00f3n popular de nuestro pa\u00eds desde la honestidad art\u00edstica. Sobre esto recuerda Mauricio: \u201cNosotros laburamos mucho cada palabra, porque adem\u00e1s el grupo era muy exigente, te mataban, criticaban cada frase y te hac\u00edan pedazos (risas). Entonces eso me obligaba a m\u00ed a hacer un laburo muy grande de autocr\u00edtica, que me sirvi\u00f3, claro\u201d. <\/i><\/p>\n

Se trabaj\u00f3 mucho en el arreglo de voces y lo que resulta destacable, es que fue una canci\u00f3n grupal, con aportes de \u201cterceros<\/em>\u201d; una construcci\u00f3n colectiva, en medio de una dictadura que reprim\u00eda todo aquello. El ciclo en el Circular se mantuvo unos meses y algunos asistentes al espect\u00e1culo, que volv\u00edan a verlo, les comentaban que lo hac\u00edan para escuchar \u201cla \u00faltima canci\u00f3n<\/em>\u201d. Es que \u201cA redoblar<\/em>\u201d cerraba el espect\u00e1culo como \u201cretirada<\/em>\u201d.<\/p>\n

Es ah\u00ed que se empieza a notar c\u00f3mo estaba prendiendo en la gente. A finales de 1979, el periodista Elbio Rodr\u00edguez Barilari<\/strong> escribe una rese\u00f1a para El Pa\u00eds titulada \u201cA redoblar, a redoblar<\/em>\u201d que tambi\u00e9n sirvi\u00f3 para consolidarla.<\/p>\n

En 1980 se publica el \u00e1lbum de RUMBO,<\/b> \u201cPara abrir la noche<\/em>\u201d, y ya la expansi\u00f3n de la canci\u00f3n es imparable. El propio Jos\u00e9 Germ\u00e1n Ara\u00fajo<\/strong> la elige como apoyo musical para su programa y m\u00e1s adelante, en medio de la guerra de Malvinas. La canci\u00f3n p\u00e1jaro gana vuelo y llega a lugares impensados por sus autores, como el penal de Punta de Rieles o el de Libertad, donde el poeta Miguel \u201cCristo\u201d Olivera<\/strong> la difunde en su programa interno de radio; o haciendo caer las l\u00e1grimas de una emocionada Graciela Paraskeva\u00eddis<\/strong> en la cocina de su apartamento; o mencionada en los mensajes de exiliados que tomaron la canci\u00f3n como un s\u00edmbolo; o traspasando los barrotes de la celda del general L\u00edber Seregni<\/strong>.<\/p>\n

Fue un himno elegido por el pueblo, no una fabricaci\u00f3n de una compa\u00f1\u00eda del disco o los grandes medios. Y est\u00e1 viva todav\u00eda, porque fue escrita con honestidad y sensibilidad. M\u00e1s de cuarenta a\u00f1os, y todav\u00eda contin\u00faa y continuar\u00e1 emocionando \u2014como las grandes obras\u2014 a las nuevas generaciones m\u00e1s all\u00e1 de banderas y partidos pol\u00edticos. <\/p>\n

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