Tránsitos 2014 – Obra Gráfica

Tránsitos

El nombre de esta muestra nos conduce hacia un estado de pleno movimiento, a un continuo ir y venir, no sólo del cuerpo, sino también de los múltiples recorridos y entramados que el artista realiza al concretar su obra.

“Tránsitos” es una exposición de arte gráfico contemporáneo donde cada uno de los grabadores que la integran trabajan con diferentes técnicas. Por lo general, las obras se realizaron a partir de procedimientos tradicionales como la xilografía, el aguafuerte y la punta seca. Aunque no faltan nuevos enfoques y recursos en el campo de la experimentación y en todos los casos un lenguaje propio que va de la figuración a la abstracción.

De esta manera, las obras dialogan, se complementan y potencian. Así nos encontramos con la búsqueda de Juan Orellana, en aras de un equilibrio entre el blanco, el negro y su pasión por la xilografía. Jorge Echenique presenta un recorrido estético que se funda en el origen, en el uso de los signos y los símbolos. Nubia Ozzi explora los variados personajes que transitan por la ciudad. Liliana Alemán, enfocada en el gesto gráfico y una geometría dinámica.

En la muestra podemos encontrar un panorama amplio y contundente del arte impreso en la actualidad.

Susana Szwarc

Escritora

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Ministerio de Relaciones Exteriores
Espacio Cultural Palacio Santos – del 16 al 26 de setiembre 2014
Lunes a Viernes de 10 a 17 hs. Entrada por la calle Cuareim 1370
Montevideo – Uruguay

 

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En este nuevo emprendimiento, que compartimos junto a colegas argentinos, se exhibe parte de la obra gráfica reciente.

Narraciones personales, huellas, tránsitos plasmados en el papel, la tela o la impresión digital, manifiestan sugestivamente la impronta individual utilizando lo gráfico como medio expresivo.

Al exhibir una obra gráfica impresa, lo que se aprecia, es el final de un proceso que ha involucrado múltiples especialidades técnicas y procedimientos.

A modo de ejemplo, en el grabado, varias técnicas son utilizadas para generar la matriz u original. A partir de esta, se imprime la imagen definitiva, denominada comúnmente con el término de “grabado”, confundiéndose a veces con el proceso o sus técnicas.

En la presente muestra se aprecian imágenes creadas a partir de procesos diferentes transitando por lugares gráficos cargados de creatividad.

JUAN ORELLANA

Nace en Bs. As. El 2 de Agosto de 1956.

Artista Plástico y Docente, egresado de la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano como Maestro Nacional de Dibujo, de la Escuela de Bellas Artes de la Nación Prilidiano Pueyrredon como Profesor Nacional de Grabado y Escultura y de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación Ernesto de La Cárcava como profesor superior de Escultura de 1981 a 1992.

Realizó cursos sobre Creatividad, Gestión y Políticas Culturales y sobre Producción artística, Talleres de Experimentación y teoría del arte entre otros.

Desde 1989 hasta la actualidad es profesor en La Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano y en la Universidad de Palermo en la Facultad de Diseño y Comunicación Visual, Actualmente es el Regente de Estudios de la E.B.A, Manuel Belgrano.

Ha participado en numerosas muestras colectivas y realizo 30 exposiciones individuales en el país y en el extranjero. Obtuvo premios, menciones, en grabado y dibujo y reconocimientos a la gestión educativa y a gestiones culturales desarrolladas en el proyecto de difusión cultural “Arte,Expresión,Arte” que dirige desde 1994, y a la gestión de pintar murales en distintas zonas de Bs. As con instituciones del Gob. De Bs. As, ONG, e instituciones privadas como proyectos de creación y participación solidaria ha realizado ponencias sobre educación y sobre el grabado y sus expresiones en congresos e instituciones de bien público como en Universidades y Centros Culturales y Asociaciones de Artistas y actúa como jurado o presidente de jurado realiza diferentes curadurías de diversos concursos de arte.

Participa en muestras internacionales: España, Italia, Alemania, Japón, China, EEUU, Canadá, Taiwán, Francia, Uruguay, México, Colombia, Cuba, Hungría, Polonia en grabado y dibujo.

Su obra se encuentra en diferentes colecciones privad Expone sus obras en Centros Culturales, Salones Nacionales, Municipales, Lugares Públicos, Galerías de Arte, Museos y Asociaciones de Artistas. Escuelas de Arte y Universidades, alguna de las muestras recientes fueron declaradas de interés cultural por la Cámara de Diputados de Bs As, Arte Expresión Arte, fue declarada de interés cultural por la Secretaria de Cultura de la Nación, Participa en Feria de Arte, Arte Clásica, trastienda, ha vendido su obra en forma particular y en las ferias de arte y en galerías donde expone sus obra.

Durante 2008 trabajo en proyectos de creación e integración artística en la Dirección de Educación Artística del Gobierno de La Ciudad Autónoma de Buenos Aireas destinados a las Escuelas de Arte de Bs.As.

Liliana Alemán

Artista visual y escritora. En literatura obtuvo entre otros, el Primer Premio del Fondo Nacional de las Artes, el Premio Secretaría de Cultura de la Nación y la Faja de Honor de la SADE. Publicó varios libros entre ficción, poesía y en co-autoría con Nubia Ozzi , el ensayo sobre grabado no tóxico “ 8 técnicas sin ácido” (Trecebé ediciones, 2012).

Se formó en dibujo, pintura y grabado. Clínica de obra con Laura Messing. Realizó seminarios con Nicolás Menza, Claudia Aranovich, Ricardo Crivelli y Rosa Facaro. Grabado con Lucrecia Orloff y Alicia Díaz Rinaldi. En el año 2012 profundizó con Mark Zaffron sobre diversos procedimientos y materiales no tóxicos en el Studio CRATE (Oakland, California).

Es co-fundadora de la Oficina de Grabado y Experimentación donde desarrolla su obra y desempeña su actividad docente orientada al grabado contemporáneo.

PREMIOS, SALONES Y EXPOSICIONES (selección):

2014 Salón de Artes Visuales – Grabado Edición 2014 – Museo Provincial de La Pampa.

2013 Instalación colectiva AAVRA, Centro Cultural Recoleta | EGGO, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires | Papel & Estampa 2013, Mundo Nuevo Art Gallery 2012 Bienal de Artes Visuales “Areatec” – Segunda edición 2012 | Mixturas 2012, Centro Cultural Recoleta | 7 th
International Trienal Graphic Art – Bitola 2012 R. Macedonia Academia Nacional de Bellas Artes -Premio Federal de Grabado “Irene y Oscar Pécora” 2012, Museo Quinquela Martín | LVI Salón de Artes Plásticas “Manuel Belgrano”, categoría monocopia, Museo Sívori | Toronto Art Expo, Metro Toronto Convention Centre, Canadá | 2011 Salón Nacional de Artes Visuales, Espacio Avon, Centro Cultural Borges | Gran Premio de Honor: “Proyecto Abanicarte”, Imaginario Galería de Arte | Miniprint 5° Muestra Internacional 2011- Rosario, Centro Cultural Bernardino Rivadavia | XLI Salón de Artes Plásticas Fernán Félix Amador, pintura, Quinta Trabucco | XI Salón Municipal Pequeño Formato, grabado. Vicente López, grabado, Quinta Trabucco | Mixturas: El arte, las colectividades y sus artistas”, Centro Cultural Recoleta | Trienal de Grabado de Pequeño Formato, Museo de Bellas Artes “Juan R. Vidal”, Corrientes | LV Salón de Artes Plásticas “Manuel Belgrano”, categoría grabado, Museo Sívori | LV Salón de Artes Plásticas “Manuel Belgrano”, categoría monocopia, Museo Sívori | 2010 Salón de Grabado 2010 – Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil | Expotrastiendas, La Rural, Bs. As. | Mención en la categoría miniprint : “Trienal de Grabado- Xylon Argentina 2010”, Galería Original Múltiple | Primer Premio: “VII Concurso Revista Magenta”, ArteBA’10 | LVI Salón “Manuel Belgrano”, categoría grabado – Museo Sívori 2009 Nominated Artist of International: “Small Engraving Salon Carbunari”, Florean Museum, Rumania | Segundo Premio en Grabado: “Salón Pequeño Formato”, Mitra | “Nosotros los otros”, Instalación colectiva, Centro Cultural Recoleta | “Second International Printmaking Exhibit, Print’s for Peace”, Monterrey, México | “Perfume de Mujer I”, Museo Maguncia | “Anatomía de un sueño” | Museo de Bellas Artes Félix Amador y en Marcó del Pont | “Juegos artificiales”, Museo Maguncia, 2009 (muestra individual) 2008 Primer Premio en Grabado: “7° Salò D’art, Casal de Catalunya” | International Kunst10daagse 2008, Bergen, Holanda | 4° Muestra Internacional de Miniprint”, Universidad Nacional de Rosario y Bolsa de Comercio de Rosario | Tercer Premio en Pintura: “X° Salón de Artes visuales Raúl Soldi” | Segundo premio-Pintura: “I°Salón del Surrealismo y abstracto”, R.Van R | “Grabart 10 años”, Museo Maguncia | “Anatomía de un sueño”, Bolsa de Comercio de Buenos Aires | “Almas de fábula” en: Museo Roca y en “Scala de San Telmo”, 2008 (muestras individuales).

INFORMACIÓN DE CONTACTO:

Nombre de la artista: LILIANA ALEMAN

Taller: Av. Corrientes 1965, piso 13 “B” – CABA, Argentina

Tel (011) 4951-1430 | Cel: 15 62 47 86 25

E-mail: lilianaaleman@gmail.com

Nubia Ozzi

(Buenos Aires, Argentina)

Se formó en los talleres de Jorge Demirjián, Gabriela Aberastury, Alicia Díaz Rinaldi,Lucrecia Orloff y Claudia Aranovich. En 2012 viajó a California para realizar un seminario de Técnicas no tóxicas de fotograbado y aguafuerte con Mark Zaffron, en su estudio The CRATE. Realizó clínicas de obra con Fabiana Barreda, Sergio Bazán, Alejandra Roux y Laura Messing.

En conjunto con Liliana Aleman publicó el libro “8 técnicas sin ácido-grabado tradicional y no tóxico”.

Premios (selección):

Premio Artista menor de 30 años,Dibujo,Centro Cultural Quinta Trabucco (2013)|Premio Grabador Joven, Salón de grabado Museo de Tandil (2010)|Nominated artist,Florean Museum, Rumania (2010)| Mención Concurso Internacional de ex libris, Bosia,Italia(2009)|Mención Pintura Bienal de Arte Joven de Berazategui(2008)|Primer Premio Dibujo Concurso de Arte Joven (2007)|Primer Premio Pintura Consejo de Ciencias Económicas (2005)| Primer Premio Dibujo Salón Carand’Ache (2005)

Últimas exposiciones:

2014: La huella impresa, Espacio Khalkos| Galería de Arte Central Newbery, Salón de dibujo Thesis-Faber 
Castell| Salón de Grabado del Museo Provincial de Artes en Santa Rosa, La Pampa.

2013: “Vivir-Sobrevivir”, Centro Cultural Recoleta| Papel y Estampa,Fundación Mundo Nuevo|Salón Manuel Belgrano, Museo Sívori|Premio de Arte Joven Fundación Williams, Museo de Bellas Artes de Salta| Ex Erotics, Lyuben Karavelov Library of Ruse, Bulgaria | 2012: Premio de Arte Joven Fundación Williams, Centro Cultural Borges|Más allá de los límites, Fundación Lebensohn|Premio Estímulo Bonifacio del Carril, Academia Nacional de Bellas Artes|IX Competencia de Arte Gráfico, Gliwice, Polonia | 7° Trienal de Arte Gráfico, Bitola, Macedonia| 3rd Intl Ex Libris Exhibition, ZiAn Intl Graphic Art Gallery, Beijing, China| 6° Concurso Internacional Biblioteca Bodio Lomnago, Italia|Salón Pampeano de Grabado,Museo Provincial de Santa Rosa, La Pampa | Salón Manuel Belgrano, grabado, Museo Eduardo Sívori|2011: Lermontov Library for Book Graphics, 35+1 Ex libris artists from Argentina,San Petesburgo, Rusia |Eros y Thanatos Museé-Chateau de Nyon, Suiza| Centro Cultural Recoleta, Mixturas | Salón Manuel Belgrano,Grabado, Museo Sívori | 2010: Galería Isidro Miranda, Salón Nacional de Artes Visuales Avon | Museo de Bellas Artes de Tandil, Salón de Grabado| Sueltos y de paso en ICANA (individual)|Bienal de Dibujo, Museo Victor Roverano, Quilmes | LIV Salón Manuel Belgrano, Monocopia, Museo Sívori |2009: Salón Nacional de Artes Visuales, Grabado, Palais de Glace | Instalación colectiva Nosotros, los otros, Centro Cultural Recoleta | Eróticos, Museo del Papel Maguncia (individual)| Salón Nacional de Pintura Avon | “Anatomía de un sueño”, Museo Fernán Felix de Amador (Luján) y Centro Cultural Marcó del Pont | 2008: Espacio Multiarte, Sindicatura Generalde la Nación (individual).

nubiozzi@gmail.com www.nubiaozzi.wix.com/arte

JORGE ECHENIQUE

Montevideo- Uruguay, 1957.

Contacto:

jorge.febrero@gmail.com

(0598) 099 714601

ARTISTA VISUAL

-LICENCIADO EN ARTE, Facultad de Bellas Artes, Universidad de la República, (UDELAR, 1996) Uruguay. Especialización en las áreas Gráfica, Grabados y Fotografía.

-Postgrado en Políticas Culturales y Gestión Cultural, Universidad Autónoma de México, (UAM, 2009), México.

Ejerció la docencia en Enseñanza Secundaria (Dibujo) y en la Universidad del Trabajo del Uruguay (UTU) en el curso de Diseño Gráfico.

Participa en los libros de Lenguaje (diseño y contenidos) de 1er a 6to. Grado de Enseñanza Primaria Uruguay, ANEP- Proyecto MECAEP, año 2000 a 2005. Uruguay Comienza a exponer sus obras a partir de 1983, concretando hasta la fecha cincuenta y dos exposiciones individuales y habiendo participado en más de doscientas muestras colectivas en Uruguay y el exterior.

Participa en múltiples eventos culturales y disciplinas artísticas destacándose la poesía, performances, arte correo, poesía visual, libros de autor, grabado, fotografía y arte digital, siendo un pionero de este arte en Uruguay Desde 1998 hasta 2004 participa en la extracción y restauración de los Murales pintados en el Hospital Saint Bois, Uruguay, por la Escuela del maestro Joaquín Torres García en 1944. Fue capacitado por técnicos contratados especialmente de Italia y México (J. Cama, S. Montero).

En diciembre 2003 pinta un MURAL (6 x 15 m), en el Museo Abierto de Artes Visuales, en la fachada de la Oficina de Correos, en la ciudad de San Gregorio de Polanco, Tacuarembó, Uruguay.

Muestras Individuales:

1983 – Sala de Exposiciones de “Pequeño Teatro”. Durazno. – 1983 – Casa de la Cultura, Intendencia Municipal de Durazno. – 1983 – “Pasaje Laurenzo”, Paysandú. – 1984 – Oficina Municipal de Turismo, Atlántida, Canelones. – 1984 – Casa de la Cultura. Intendencia Municipal de Durazno. – 1984 – Biblioteca “Javier de Viana”, Paso de los Toros, Tacuarembó. – 1986 – Círculo Italiano, Maldonado. – 1989 – Casa Cultural Uruguay-Suecia, Montevideo. – 1991 – “Arte por Computadora”, Cinemateca, sala Pocitos, Montevideo. – 1992 – Casa de la Cultura de Treinta y Tres, Intendencia Municipal de Treinta y Tres. – 1992 – Casa de la Cultura de Minas, Intendencia Municipal de Lavalleja. – 1992 – Casa de la Cultura de Colonia, Intendencia Municipal de Colonia. – 1992 – Casa de la Cultura de Carmelo, Intendencia Municipal de Colonia. – 1993 – Euskal Erría, Institución Vasca, Montevideo. – 1993 – Café “Sorocabana” del Centro, Montevideo – 1993 – Teatro Municipal de Rivera., Intendencia Mpal. de Rivera. – 1993 – Pabellón de Italia en la Expo Prado 93, Montevideo. – 1993 – “Bytes Cósmicos”, Instituto Italiano de Cultura, Montevideo. – 1993 – Taller Municipal de Artes Plásticas, Intendencia Municipal de Durazno, Durazno. – 1994 – 10a Feria Nnal. de Ciencia y Tecnología. (Org. Ministerio de Ed. y Cultura) Durazno. – 1995 – “Pixels”, Museo de Arte Contemporáneo, del diario El País de Montevideo. – 1995 – ART HOUSE, Gallery. IIDA SHI, NAGANO, JAPON. – 1996 – Instituto de Informática, “Institución Kolping”, Montevideo. – 1997 – Instituto de Informática “Universidad de Maldonado”, Maldonado – 2002 – Muestra “Axón de Cromo”, Biblioteca Nacional, Sala Vaz Ferreira, Montevideo. – 2002 – Casa de la Cultura. Intendencia Municipal de Durazno, Durazno. – 2003 – Hall del Cine “Plaza”. Intendencia Municipal de Flores, Flores. – 2003 – Sala Cultural de Antel. Intendencia Municipal de Rivera, Rivera. – 2003 – Hall de la Intendencia, Dirección de Cultura. Int. Mpal. de Tacuarembó, Tacuarembó. – 2003 – Sala de Exposiciones del “Paseo del Ferrocarril”, Paso de los Toros, Tacuarembó. – 2003 – Casa de la Cultura, Int. Municipal de Florida, Florida. – 2003 – Teatro “Sarandi”, Sarandi Grande, Florida. – 2003 – Museo Departamental de San José, San José. – 2003 – Librería “La Lupa”, Montevideo. – 2003 – Club “Uruguay”, San Gregorio, Tacuarembó. – 2004 – Espacio cultural “La Crêperie”, Ciudad Vieja, Montevideo. – 2004 – Galería “Puerta de San Juan”, Montevideo. – 2004 – Facultad Nacional de Bellas Artes (UDELAR), Sala “Miguel Pareja”, Montevideo. – 2005 – Museo de Arte “María Irene Olarreaga”, Salto. – 2005 – Casa de la Cultura, de la Intendencia Municipal de Paysandú. – 2006 – Arte Digital. “Bastión del Carmen”, Intendencia Municipal de Colonia. – 2006 – Arte Digital. “Paseo San Fernando”, Intendencia Municipal de Maldonado. – 2010 – Grabados. Espacio Cultural “Al Pie de la Muralla”, Ciudad Vieja, Montevideo – 2010 – Grabados. Sala de Exposiciones del Teatro Municipal de Maldonado. – 2010 – Grabados. Centro Cultural La Paloma, La Paloma, Int. Mpal. de Rocha. – 2011 – Grabados. Sala de Exposiciones del “Teatro 25 de Mayo”. Int. Mpal., de Rocha. – 2011 – Grabados. Sala “Adolfo Pastor”, Intendencia Municipal de Durazno. – 2011 – Grabados. Espacio Cultural San José, Intendencia Municipal de San José de Mayo. – 2012 – “Metáforas del insomnio”. Fotografías, Café Tribunales, Montevideo, Uruguay. – 2013 – “Primitiva”. Grabados, Ministerio de Relaciones Exteriores, Montevideo, Uruguay.

Muestras Colectivas Nacionales:

1980 – Salón Nacional de San José. – 1980 – Galería “El Taller”, Montevideo. – 1981 – III Salón de Rocha. – 1985 – Junta Departamental de Flores. – 1985 – I Salón de Soriano. Soriano, Uruguay – 1986 – Residentes del Interior, Montevideo. – 1987 – Paseo San Fernando, Maldonado. – 1987 – C.o.f.a.c. filial Durazno, Uruguay. – 1988 – “Arte en la lona” Boxing club, Montevideo. – 1989 – Instituto de Cultura Uruguayo – Brasilero, Montevideo. – 1990 – Instituto Goethe, Montevideo, Uruguay – 1990 – “Retinas e ImprovisAcciónes”, Dir. Nnal. de Cultura, MEC, Montevideo. – 1990 – Sala del Teatro, Paso de los Toros, Tacuarembó, Uruguay – 1990 – Junta Departamental de Tacuarembó, Int. Mpal. de Tacuarembó. – 1991 – XXII Salón del Interior de Artes Plásticas y Visuales, San José, Uruguay – 1991 – Café “Sorocabana”, Durazno, Uruguay – 1991 – Salón Bienal de Diseño Gráfico, Subte Intendencia Mpal. de Montevideo. – 1992 – Homenaje a Juana de Ibarbourou, Galería Contemporánea, Montevideo. – 1996 – “Jornadas Rioplatenses de Multimedia”. AEBU. Montevideo. – 1997 – “Libros de artistas”, Museo Nacional de Antropología, Montevideo. – 2000 – “20 Artistas Exponen”. Word Trade Center. Montevideo. – 2001 – Muestra colectiva de Artes Visuales. Hostería del Lago, Canelones. Uruguay. – 2001 – XXVI Salón del Interior de San José. (Premio Museo de San José). – 2003 – “Carpe Diem” Centro Cultural Lapido. Montevideo – 2003 – “Artistas de Durazno”, SODRE, Sala Brunett, Montevideo. – 2004 – Primera Muestra de Arte de ANTEL. Complejo Cultural, Torre de la Telecomunicaciones, Montevideo.

Muestras Colectivas Internacionales (selección): 

1988 – Centro Cultural de San Pablo, BRASIL. – 1989 – III Bienal de La Habana, CUBA.- Bienal Internacional de Artes, BRASIL.-1989 – Micro Hall Art Center, ALEMANIA. – 1989 – Buda Ray University, HUNGRIA.-1989 – Milan Art Center, ITALIA. Museum, JAPON. – 1990 – The International Art Show `90 in IIDA – III Bienal Int. de Poesía Visual, MEXICO.-1991 – Kitano International Festival, JAPON.-1991 – III Encuentro de Mini Expresión, PANAMA.-1991 – 1a Feria Nacional de la Creatividad, CHILE.-1992 – The Nomad Museum, PORTUGAL.-1992 – Muestra Internacional en homenaje a Ray Johnson, ITALIA.-1992 – IV Encuentro de Mini Expresión, PANAMA.-1993 – V Encuentro de Mini Expresión, PANAMA.-1994 – Muestra Internacional de Arte, ITALIA.-1994 – Muestra Internacional de Arte Visual, ESPAÑA.-1994 – Ava Gallery and Art Center, USA.-1994 – VI Encuentro de Mini Expresión, PANAMA. – 1994 – VISIONS ́94, CANADA. – 1994 – BluNov. 1994 – VISIONS ́94, CANADA. – 1994 – Bluffton College Marbeck Gallery, USA.- 1995 -10TH Contemporary Art. Gallery Selvin, TURQUIA – 1995 – Galería Posada del Corregidor, CHILE. – 2011- 1er. Bienal Internacional de Grabado, Centro Cultural “Francisco Paco Urondo”, Fac. de Filosofía, UBA, Buenos Aires, ARGENTINA. – 2012- 1er. Muestra Internacional de Mini-Print, Galería Imaginario, Buenos Aires, ARGENTINA. – 2013- Muestra Internacional de Arte, Campinas, San Pablo, BRASIL.

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